Merhaba. Ne kışlıklardan vazgeçebildiğimiz ne de yazlıklara güvenip dışarı çıkabildiğimiz o meteorolojik sınavla baş başa kaldık yine. Gece bastıran dinginleştirici yağmurun peşinden gelen boğuk havalarda hiçbir şey yapası olmayanları bu fikrinden döndürecek güzellikte oyunlarla karşındayız. Bu sayıda hem 51. İstanbul Müzik Festivali'ne göz kırpıyor hem de aylar önce pek sevdiğimiz bir müzikali tekrar vitrinle buluşturup bir de güzel söyleşiyle taçlandırıyoruz.Keyifli okumalar, Dilara

Sahnelerden taşan ve şehrin dört bir yanına yayılan oyunlar, performanslar, tiyatroda öne çıkan gelişmeler, nitelikli incelemeler ve söyleşilerden oluşan bir seçki.

İstanbul’un muhtelif sahnelerinde izleyebileceklerinden ve tiyatro gündeminden bir seçki e-posta kutunda.

İstanbul Tiyatro Rehberi

Şehrin tiyatro takviminde Binboğalar Efsanesi, Sidikli Kasabası Müzikali, Canavar ve daha niceleri var.

🎼 Binboğalar Efsanesi, Sidikli Kasabası Müzikali

Merhaba. İstanbul Tiyatro Rehberi'nin ilk sayısıyla karşındayız. Sahnelerden taşan ve şehrin dört bir yanına yayılan oyunları, performansları, tiyatroda öne çıkan gelişmeleri derlediğimiz bu rehber; iki haftada bir e-posta kutunda ve Aposto uygulamalarında olacak. Önceki rehberlerimize alıştıysan tahmin edeceğin üzere İstanbul Sergi Rehberi de yolda, gelecek pazar kapını çalacak. Beklemede kal diyoruz.Keyifli okumalar, Dilara

Şehrin tiyatro takviminde Notre Dame de Paris, Nutcrusher, 1923 müzikali ve daha niceleri var.

🔔 Şehirde Paris havası ve Nutcrusher

Culture related articles and publications

Culture

Sanat hakkında yayımlanan makaleler ve yayınlar

Sanat

<ul fr-original-style="" style="margin-top: 0px; margin-bottom: 1em; list-style-position: inside; box-sizing: border-box;"><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Nedir? Oyun. Beyazperde ve dijital platformlarda yer alan İnsanlar İkiye Ayrılır, 7 Yüz, Karışık Kaset gibi işleriyle tanıdığımız Tunç Şahin’in tiyatro için kaleme aldığı ve rejisini üstlendiği Canavar; izleyici karşısında. Yıllardır karşılaşmamış üç kuzenin yüzleşme gecesine şahit olacağımız oyunun kadrosunda Tülin Özen, Gülçin Kültür Şahin ve Hakan Emre Ünal yer alıyor.</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Nerede? Zorlu PSM %100 Studio ve Fişekhane</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Ne zaman? 7 Haziran Çarşamba ve 9 Haziran Cuma, 20.30</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Neden gitmeli? Ortak bir travmaya farklı tepkiler vermiş üç kuzenden Kemal’i Hakan Emre Ünal, Aslı’yı Tülin Özen, Derya’yı ise Gülçin Kültür Şahin canlandırıyor. Aslı ve Derya, küçük bir Anadolu şehrine imza günü için gelmiş bir roman yazarı olan kuzenleri Kemal Sönmez’in habersiz ziyaretine hazırlıksız yakalanıyor. Bunun üzerine iki kız kardeş Kemal’in önerisiyle tarifini unuttukları ve yıllardır yemedikleri bir aile yemeği yapmayı kafaya koyuyorlar. Onlar yapması hatırladıklarından kolay, yemesi tahmin ettiklerinden zor olan “kapama”yı hazırlarken kuzenleri Kemal’in ziyaretinin altındaki gerçek sebep ortaya çıkıveriyor. Sonrasını sen de bizim kadar merak ediyorsan tek perde ve 80 dakikalık Canavar’da görüşmek üzere.</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Not almalı: <a fr-original-style="" href="https://www.passo.com.tr/tr/etkinlik/canavar-zorlupsm-passo/4952321" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s ease 0s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">7 Haziran</a> Zorlu PSM %100 Studio ve <a fr-original-style="" href="https://biletinial.com/tiyatro/canavar-fisekhane" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s ease 0s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">9 Haziran</a> Fişekhane gösterimleri arasında bir seçim yaptıysan biletler için elini çabuk tut deriz.</li></ul>

İki Tiyatro'nun ilk oyunu: Canavar

<ul fr-original-style="" style="margin-top: 0px; margin-bottom: 1em; list-style-position: inside; box-sizing: border-box;"><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Nedir? Müzikal. Dünyanın kuraklıkla boğuştuğu ve ev tuvaletlerinin yasaklandığı bir dönemde, tuvalete girmek için parası olmayanlar Sidikli Kasabası’na doğru yol alıyor ve bir daha dönemiyor. Bu tuhaf “sistem” ise bir aşkın kıvılcımıyla alt üst olacak gibi duruyor. Devamı için seninle müzikalde buluşalım.&nbsp;</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Nerede? Zorlu PSM Turkcell Platinum Sahnesi </li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Ne zaman?&nbsp;6 Haziran Salı ve 10 Haziran Cumartesi 20.30</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Neden gitmeli? Tony Ödüllü bir müzikale davetlisin.&nbsp;</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Not almalı:&nbsp;Sidikli Kasabası'na giden yol <a fr-original-style="" href="https://tiyatrolar.com.tr/tiyatro/sidikli-kasabasi-muzikali-1" rel="noopener noreferrer" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s ease 0s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">buradan</a> geçiyor. Hatırlarsan 2023'ü karşılamaya pek yakın olduğumuz günlerde müzikalin Türkiye’deki son uyarlamasının yönetmeni Kayhan Berkin’le ilhamlar, müzikalin atmosferi, uyarlama farklılıkları ve oyundaki yenilikler üzerine konuşmuştuk: Urinetown fikri Greg Kotis’in aklına yıllar önce yaptığı ve dar bütçesiyle paralı tuvaletlere bir nevi mahkûm kaldığı bir Paris seyahatinde gelmiş. Sizin için de sahne dışında böyle “ilham verici” durumlar/olaylar söz konusu oldu mu? Yazdığım ve bir türlü çekemediğim filmler var. Belki tembellikten belki de tiyatro ile aşırı meşgul olduğumdan. Orada bir sürü örnek var bu soruya ilişkin ama fikirlerin hiçbiri de henüz çekilemediğinden burada anlatmak yersiz olur. Çalıştığım oyunlarla ilgili ilham meselesi bende ters işliyor galiba. Prova odasında o kadar çok vakit geçiriyorum ki prova alanındaki bir konuşma, yazarın bir sözü ya da oyuncunun bir sözü ifade etme tarzı sahne dışındaki özel hayatıma ilham olup hayatı daha farklı algılamamı, yaşamamı sağlıyor. Oyunun İstanbul Devlet Tiyatrosu sahnelemesiyle MON uyarlaması arasında ne gibi temel farklılıklar var? Tamamıyla farklı diyebilirim. İstanbul Devlet Tiyatrosu versiyonunu hem o yıllarda tiyatroda hem de sonrasında kayıttan izledim. Farkları iyi niyetli bir çabayla tek tek saysam bile somut gerçeklerle kişisel görüşlerimi birbirine karıştırıp hiç istemediğim hâlde iki oyunu kıyaslamış olma ihtimalim var. Soutra Gilmour, Urinetown’ın sahne dekorunda steampunk estetiğinden, grafik roman ve çizgi romanlardan faydalanmış. Siz sahne dekorunun metnin mesajı ve yarattığı atmosferle uyumunu sağlamak için bu uyarlamada nasıl detaylara yer verdiniz? Oyun metni benim için hayati bir öneme sahip. Metni iyice anlayıp, derinlerine inip seyirci ile buluştururken aradan çekilmeye çalıştık hem yönetmen hem de tasarım ekibi olarak. Dekorda içeriği en aza indirgeyen sade ve soyut bir anlatımı ön planda tutan, minimalizm etkileri barındıran bir tasarım yaptık diyebiliriz. Oyun metninin izin verdiği ölçüde görünenin ötesinde bir gerçeklik ifade etmeyi amaçladık. Seyirciden nasıl geri dönüşler aldınız? Seyirci reaksiyonuyla oyun üstünde değişiklikler, güncellemeler yaptınız mı? Seyirciyi dinlerim, anlamaya çalışırım ama seyircinin tepkilerine göre oyunu değiştirmek gibi bir durum söz konusu olamaz. Oyun sahnelenmeye başladıktan sonra güvendiğim birkaç kişiyi oyuna çağırıp yorumlarını dinlerim. Bu yorumlar aklıma yatıyorsa ve düzeltilebilecek gibi şeylerse prova yapıp düzeltirim, düzeltilemeyecek gibi şeylerse de dersimi alıp sonraki oyunlarda bu tuzaklara düşmemeye çalışırım. Oyun başladıktan sonra müdahale ettiğimiz şeyler oldu ama rejiyle ya da oyunculukla değil, daha çok teknikle ilgili şeylerdi.</li></ul>

Sidikli Kasabası Müzikali

<ul fr-original-style="" style="margin-top: 0px; margin-bottom: 1em; list-style-position: inside; box-sizing: border-box;"><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Nedir? Müzikal. 2016’da İstanbul Müzik Festivali’nin siparişi üzerine Yaşar Kemal’in bir diğer romanı Deniz Küstü’yü operaya uyarlayan Michael Ellison, yine festivalin siparişi üzerine büyük yazarın destansı romanını müzikle buluşturuyor.</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Nerede? Süreyya Operası</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Ne zaman? 17 Haziran Cumartesi 14.00 ve 20.00</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Neden gitmeli? Michael Ellison’ın, Yaşar Kemal’in aynı adlı romanından uyarladığı müzikal tiyatro; 51. İstanbul Müzik Festivali’nde dünya prömiyerini yapıyor.</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Not almalı: Michael Ellison, “Benim için dünya bin çiçekli bir kültür bahçesidir, bir çiçeğin bile yok olmasını dünya için büyük kayıp sayarım” diyen usta yazar Yaşar Kemal’e hayranlığıyla biliniyor. American Record Guide, Ellison’ın müziğini “ustalıkla işlenmiş, güçlü ve sürükleyici” sözleriyle betimlerken müzisyenin ritmik dil, çağrışımlar ve geniş bir duygusal yelpazeyle süslediği müziği romanla etkileşime geçerek katmanlı bir anlatı vadediyor. 1940’larda Çukurova’nın tükenen bir Yörük obasının yaşadıklarından yola çıkan ve kadim bir kültürün yok oluşu ile insanın çaresizliğinin boyutlarını anlatan romanın uyarlaması, ilhamını Anadolu'nun güneyindeki Bozlak ve Alevi geleneksel müziğinden alıyor. Michael Ellison’ın müziğini, metin ve rejide Simon Jones, koreografide Evrim Akyay, videoda NohLab ve Can Okan’ın şefliğindeki Hezarfen Ensemble tamamlıyor. Dünyada Her Şey Var, Dilekler, Kışlama Alanı Arayışında, Aşkın Çekimi, Adana Yolunda Ölmek, Ceren'in Kurbanı, Son Umut ve Ceren'in Kararı başlıklı sekiz bölümden oluşan eserde Yörük aşiretlerinin, bin yıllık kırsal yaşamlarının modernleşme, yerleşik düzen ve açgözlülük tarafından parçalanmasını izlerken insanlığın bugün içinde bulduğu durumlarla çarpıcı paralelliklere de şahit oluyoruz. Müzikal için <a fr-original-style="" href="https://muzik.iksv.org/tr/ellibirinci-istanbul-muzik-festivali-2023/binbogalar-efsanesi" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s ease 0s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">yerini ayırttıysan</a> iki gösterim arasında Asuman Kafaoğlu-Büke moderatörlüğünde Michael Ellison ve Evrim Akyay ile Binboğalar Efsanesi: Romandan Sahneye söyleşisi için ajandanda 18.30 - 19.30 saatleri arasında yer aç deriz.</li></ul>

Dünya prömiyeri: Binboğalar Efsanesi

<ul fr-original-style="" style="margin-top: 0px; margin-bottom: 1em; list-style-position: inside; box-sizing: border-box;"><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Nedir? Müzikal. 1998 yılından bu yana 20 ülkede 4500'den fazla sahnede seyircisini büyüleyen ve Victor Hugo’nun imzasını taşıyan ölümsüz aşk hikâyesi, Riccardo Cocciante tarafından bestelenen ve sözleri Luc Plamondon tarafından yazılan müzikleriyle şehre Paris havası getirdi.</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Nerede? Zorlu PSM Turkcell Sahnesi</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Ne zaman? 21 Mayıs Pazar 20.00</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Neden gitmeli? Daha önce hem İngilizce hem orijinal dili olan Fransızca versiyonuyla İstanbullularla buluşan müzikal, bir kez daha orijinal diliyle şehirde.</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Not almalı: İlk defa 1998 yılında Paris Kongre Sarayı’nda sahnelenen Notre Dame de Paris, Victor Hugo’nun klasik aşk hikâyesi Notre Dame’ın Kamburu’nun en güçlü uyarlaması. Müziklerini Riccardo Cocciante’nin bestelediği, sözlerini ise Luc Plamondon’un yazdığı bu müzikal; eşsiz anlatısı ve müzikleriyle Esmeralda, Quasimodo, Gringoire, Frollo, Fleur de Lys, Phoebus ve Clopin’in hikâyesini milyonların zihnine kazıdı. Başlarda Fransa’nın yanı sıra Belçika, İsviçre ve Kanada gibi Fransızca konuşulan ülkelerin önemli sahnelerinde izleyiciyle buluşan müzikal; sahnelendiği ilk yıl “prömiyer senesindeki gösterimlerinde en çok izleyiciye ulaşma” başarısına uzanarak Guinness Rekorlar Kitabı’nda yerini almıştı. Zamanla 20 ülkede yedi farklı dil ile 4500’den fazla temsile ulaşan Notre Dame de Paris; dünyanın dört bir yanında sahnelendi. Müzikali izledikten sonra büyüsünden çıkmanın epey zaman alacağını söylemek pek de abartılı olmayacak. Şehirde çanları 21 defa çalan yapımı sahnede yakalayanlar şanslı hissetmekte haklı. Orijinal dili Fransızcanın gücünden sonuna kadar faydalanan Notre Dame de Paris’nin altyazılarını takip etmek her koltuktan pek kolay olmasa da dansın ve müziğin evrensel diline bir kez kapılınca hikâyeye kapılıveriyorsunuz. Elhaida Dani, Angelo Del Vecchio, Gian Marco Schiaretti ve Robert Marien muazzam bir iş çıkarıyor. Güçlü oyuncu kadrosunun performanslarını arşa taşıyan dansçılar için de ne desek az. “Keşke onlarca gözüm olsa da her dansçıyı teker teker izleyebilsem” dedirten bir ahenkten bahsediyoruz. Benzerini ışıklandırma ve dekor için de söylemek mümkün. Neticede büyüsünden çıkmanın epey zaman alacağı bu müzikalin etkisinden çıkmayı zaten istemez vaziyette buluyorsunuz kendinizi. Sanırım ben de bu yüzden birkaç gündür büyünün etkisinden çıkmaya direniyor, Notre Dame de Paris’nin müziklerini dinler ve Victor Hugo’nun ölümsüz eseri Notre Dame’ın Kamburu’nu okurken neredeyse iki asırdır milyonların paylaştığı o rüyaya ortak oluyorum. 21. performansıyla İstanbul'a veda eden müzikali, izleyicilerin büyük ilgi gösterdiği turnenin son temsilinde yakalamak istersen biletler <a fr-original-style="" href="https://www.passo.com.tr/tr/etkinlik/notre-dame-de-paris-zorlupsm-turkcell-sahnesi-biletleri/4040325" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s ease 0s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">burada</a>.</li></ul>

Şehirden Notre Dame de Paris geçti

<ul fr-original-style="" style="margin-top: 0px; margin-bottom: 1em; list-style-position: inside; box-sizing: border-box;"><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Nedir? Müzikal. Hazırlıkları bir buçuk yıl süren, sahne üstünde ve arkasında 200 kişilik ekip çalışmasıyla hayata geçirilen 1923 müzikalinin başrollerinde Kerem Alışık, Özge Özder ve Ece Dizdar’ın yanı sıra yeni neslin genç yeteneklerinden Elif Gülalp, Ülkü Hilal Çiftçi, Metin Boray Dikenelli, Ozan Persentili var. Mert Dilek, Yekta Kopan ve Mehmet Ergen’in kaleme aldığı, yine Mehmet Ergen ve Lerzan Pamir’in yönettiği müzikalde müzik, dans, sahne tasarımı ve multimedyanın ışıltılı işbirliğini izliyoruz.</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Nerede? Zorlu PSM</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Ne zaman? 23 Mayıs Salı ve 24 Mayıs Çarşamba 20.30</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Neden gitmeli? Müzikalin özel olarak bestelenen müzikleri Tuluğ Tırpan’ın, koreografisi ise Beyhan Murphy’nin imzasını taşıyor. Kurtuluş Savaşı Müzesi’ne yapılan okul gezisi sırasında ortadan kaybolan dört arkadaşın, kendilerini bir anda Mustafa Kemal Atatürk’ün Millî Mücadele’yi başlattığı Bandırma Vapuru’nda bulduğu oyunun tarih danışmanlığını Prof.&nbsp;Dr. Mehmet Ö. Alkan’ın yaptığını ekleyelim.</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Not almalı: Bandırma’yı sarsan dalgalardan Meclis’in açılışına, Büyük Taarruz’dan Cumhuriyet’in kuruluşuna uzanan ve yer yer fantastik öğeler içeren ve izleyicilere büyük sürprizler vadeden müzikalin biletleri seni <a fr-original-style="" href="https://www.zorlupsm.com/etkinlikler/1923-muzikali" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s ease 0s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">burada</a> bekliyor.</li></ul>

Prömiyerin ardından: 1923 müzikali

<ul fr-original-style="" style="margin-top: 0px; margin-bottom: 1em; list-style-position: inside; box-sizing: border-box;"><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Nedir? Performans. Kadın olma deneyimi, fiziksel sınırlar, cinsellik ve nesneleştirme üzerine sanatsal yaratıcılıktan hareketle farklı deneyimleri paylaşmayı ve kollektif bir güçlenme alanı açmayı hedefleyen enerjik ve çarpıcı bir performans bizi bekliyor.</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Nerede? Alan Kadıköy</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Ne zaman? 5 Haziran Pazartesi ve 6 Haziran Salı 20.30</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Neden gitmeli? Nutcrusher’ın <a fr-original-style="" href="https://vimeo.com/389185576" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s ease 0s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">tanıtım videosunu</a> izlemek heyecanımızın tavan yapmasına yetti desek yeridir.</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Not almalı: Cinsel nesneleştirilme ve güç dinamiklerini inceleyen Nutcrusher, özellikle Kore’deki #meetoo ve #timesup hareketlerinden yola çıkarken farklı kültürel arka planlardan gelen üç kadın sanatçının deneyimlerini dansla buluşturuyor. Koreograf Sung Im-Her; bir kadın, performansçı ve göçmen olarak bu üç kimliğin birbiriyle nasıl kesiştiğiyle ilgileniyor. Bedenlerimizle kurduğumuz ilişkiyi, bedenlerimizin nasıl sergilenip temsil edildiğini ve kültürel bağlamın buna etkilerini sorgulayan performansta dansçılar cinsiyetsiz bir evrene doğru ilerlerken tekno ve repetitif jestlerle yapımın dengesi ve enerjik doğası izleyiciye geçiyor. Nutcrusher’ın koreografi ve konsept boyutlarına attığı imzanın yanı sıra dansçılardan biri olan Sung-Im Her’e Hye Jin Lee ve Martha Pasapokoulou eşlik ediyor. Yaratım ekibinde Yen ching Lee ve Martha Pasapokoulou’yu görüyor, ışık tasarımında Petricia Rolan Polo ve ışık uygulamasında Julien Bernard’ın maharetlerini izliyoruz. Dramaturjiden Philip Stanier, müziklerden de Jamie Hamilton sorumlu. Performansın biletleri için seni <a fr-original-style="" href="https://tiyatrolar.com.tr/tiyatro-bilet/nutcrusher" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s ease 0s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">şöyle</a> alırken bir de hatırlatma yapalım: Istanbul Fringe Festival - British Council işbirliğiyle izleyeceğimiz bu performansın yanı sıra fiziksel bir atölye ve online bir buluşma için de beklemedeyiz.</li></ul>

İstanbul Tiyatro Rehberi

İstanbul Tiyatro Rehberi