Eğer popüler olanları, en çok konuşulanları kaçırmak istemiyorsan:

^{I Will Find You | Kaynak: Netflix}

• 12-18 Haziran haftasında en çok izlenen film Türkiye’de (94.372 seyirci) Obsession (2025, Curry Barker), ABD’de (61.283.500 dolar hasılat) Disclosure Day (2026, Steven Spielberg),
• 19-21 Haziran hafta sonunda en çok izlenen film Türkiye’de de (151.020 seyirci) ABD’de de (159.677.837 dolar hasılat) Toy Story 5 (2026, Andrew Stanton ve McKenna Harris),
• 24 Haziran itibarıyla haftanın en popüler yapımları IMDb’ye göre I Will Find You (2026, Robert Hull), Letterboxd’a göre ise Obsession oldu.
• Disclosure Day, Obsession ve Toy Story 5 Türkiye’de halen gösterimde; mini-dizi I Will Find You ise Netflix’te izlenebiliyor.

📌 MUBI’nin küresel festivali yeniden İstanbul'da: Dünyanın dört bir yanında sinemaseverleri bir araya getiren MUBI FEST, iki yıl aradan sonra İstanbul'a geri dönüyor. Film gösterimleriyle sınırlı kalmayan MUBI FEST İstanbul, perde dışına taşan sürpriz buluşmalarla sinemayı ve etrafında şekillenen kültürü tüm biçimleriyle kutlayacak.

4-6 Eylül’de gerçekleşecek festival, en yeni MUBI filmlerinin Türkiye prömiyerlerini yapacağı heyecan verici programının yanı sıra, özel konuklarla söyleşiler, canlı müzik performansları ve yeme-içme alanları ile şehre unutulmaz bir hafta sonu deneyimi sunacak.

Oscar ödüllerini dağıtan Akademi’nin bu yıl üyelik daveti gönderdiği 529 isim arasında film müziği bestecisi Batu Şener ile yönetmen ve senarist Aslıhan Ünaldı da yer aldı.

• Ayrıntılar: Son yıllarda özellikle çeşitliliği arttırmaya yönelik hazırlanan davet listesinin bu yıl %42’si kadınlardan, %53’ü ABD dışından üyelerden oluşuyor. Davetliler arasında yönetmenler Zach Cregger, Oliver Laxe, Alonso Ruizpalacios, Benny ve Josh Safdie; oyuncular Mathieu Amalric, Jacob Elordi, Julia Garner, Mia Roth, Simu Liu, Josh O’Connor, Jenna Ortega ve Bill Skarsgård gibi isimler dikkat çekiyor.

• Bir adım geriden: Akademi’nin davet listesinde Türkiye’den ve Türkiye kökenli isimler arasından en son 2024’te yönetmen İlker Çatak, 2023’te ise MUBI kurucusu Efe Çakarel ile görsel efektler ve animasyon sanatçısı Arslan Elver yer almıştı. Önceki yıllarda yönetmen ve senaristler Nuri Bilge Ceylan, Fatih Akın, Deniz Gamze Ergüven; yapımcı Zeynep Atakan, görüntü yönetmeni Gökhan Tiryaki, kasting direktörü Harika Uygur ve film müziği bestecisi Pınar Toprak da Akademi üyeliğine davet edilmişti.

Ayvalık Uluslararası Film Festivali’nin Kısalar bölümü bu yıl Akbank Sanat sponsorluğunda ve Akbank Sanat sponsorluğu ve işbirliğiyle düzenlenecek.

• Ayrıntılar: Kısalar seçkisinde bu yıl ilk kez, Türkiye’den kısa metraj film üretiminin öne çıkan örneklerinin yanı sıra uluslararası festivallerde övgü toplamış, farklı coğrafyaların kültürlerini ve hikâyelerini barındıran uluslararası kısa metraj filmler de yer alacak.

• Takvim: Ayvalık Uluslararası Film Festivali, Seyir Derneği tarafından 14-20 Eylül tarihleri arasında düzenlenecek.

Türkiye-İngiltere ortak yapımı Hortlak Kızın Hikayesi, dünya prömiyerini 25 Haziran'da DasDas'ta yapıyor. Önizlemesi Londra’da yapılan mizahi ve politik performans, 17 yaşındaki Cazu'nun ölümünden sonra öteki dünyaya kabul edilmeyerek bir hortlak olarak geri dönüşü ve kendi ölümünün izini sürüşünü anlatıyor.

Oscar ödüllü oyuncu Cate Blanchett, insanların yüzlerinin yapay zeka tarafından kullanılmasını engellemelerine olanak tanıyan İnsan Onay Kayıt Sistemi'ni (Human Consent Registry) Avrupa Parlamentosu'na tanıttı.

• Ayrıntılar: Araç, bireylerin yanı sıra temsilciler ve yöneticiler gibi üçüncü tarafların kullanımına da açık tutuluyor. RSL Media, bunun nihayetinde insanların sanat eserlerini, karakterlerini veya markalarını korumalarına olanak sağlaması gerektiğini de vurguluyor.

^{Peter Hujar’s Day | Kaynak: MUBI}

• Peter Hujar’s Day (2025, Ira Sachs) 28 Haziran Pazar saat 15.00’te Pera Müzesi’nde gösteriliyor.
  
• Mysterious Object at Noon / Dokfa nai meuman (2000, Apichatpong Weerasethakul) "World Cinema Project İstanbul’da" seçkisi kapsamında, 30 Haziran Salı saat 20.00’de Sinematek/Sinema Evi’nde gösteriliyor.

İstanbul Emniyet Müdürlüğü'nün yürüttüğü çalışma kapsamında Beykoz'da bir eve düzenlenen operasyonda 6.819 tarihî eser ve 3.366 sikkeye el kondu, iki şüpheli gözaltına alındı.

• Ayrıntılar: Ele geçirilen eserlerin Anadolu Selçuklu, Büyük Selçuklu, Urartu, Hitit, Yunan, Roma, Bizans, Asur, Mezopotamya, Emevi, Abbasi ve Osmanlı dönemlerine ait arkeolojik obje ve kitabelerden oluştuğu değerlendirildi.

Sakıp Sabancı Müzesi’nde açılan "Yoko Ono: İçses ve İçyapı" sergisi; Yoko Ono’nun popüler kültürün getirdiği şöhretle gölgelenmiş sanatsal üretimini açığa çıkarırken, kendimizle yüzleşmeye de bir çağrı niteliğinde. İzleyicinin aktif katılımıyla anlamını bulan, kolektif ve dönüştürücü bir deneyim sunan sergiyi 27 Aralık’a kadar Sakıp Sabancı Müzesi’nde ziyaret edebilirsiniz.

Yazı: Zeynep Sipahi

“Dünyanın en ünlü tanınmayan sanatçısı.”

Yoko Ono’yu tarif ederken sıkça yinelenen bu cümlenin altında popüler kültürden beslenen birçok tartışma yatıyor. Eğer sizin de Yoko Ono dendiğinde aklınıza önce John Lennon’la yatakta verdikleri savaş karşıtı “Bed-Ins for Peace” görüntüleri ya da "The Beatles’ı dağıtan kadın" imgesi geliyorsa onun sanat tarihindeki yerinin popüler kültürün çizdiği bu gölgenin arkasında kaldığını söylemek hiç de haksız olmaz.

• Özellikle 1970’li yıllarda Ono giderek popüler bir figüre dönüşse de her zaman tartışılan ve önyargıyla yaklaşılan bir karakter oldu. Bu süreçte sanatsal üretimi yoğun bir şekilde devam etmesine karşın, sanat pratiği çoğu zaman geri plana itildi.

“Bed-Ins for Peace” gibi yapıtları ise savaş olgusuna feminist yönden başkaldıran eylemler olarak değil, sansasyonel olaylar olarak okundu. Başka bir deyişle sahip olduğu “şöhret”, sanatçı kimliğini gölgeledi.

Bu yönden bakıldığında Sakıp Sabancı Müzesi’nin yeni sergisi Yoko Ono: İçses ve İçyapı, Ono’nun hem aktivist kimliğini hem yaşam felsefesini hem de çağdaş sanat tarihindeki yerini daha iyi anlamak adına sanatseverlere önemli bir fırsat sunuyor.

Yoko Ono’nun ilk kez 20 Temmuz 1964’te Japonya’nın Kyoto kentindeki Yamaichi Salonu’nda verdiği bir konser ve sergide kullandığı içses ve içyapı kavramları, serginin başlığını ve kavramsal çerçevesini oluşturuyor. Sakıp Sabancı Müzesi’nin bahçesi de dahil tüm mekanlarına yayılan sergi, Ono’nun 70 yılı aşkın sanatsal üretiminin farklı dönemlerinden 67 yapıtı sanatseverlerle buluşturuyor.

YAZININ DEVAMI

Sandra Hüller’in ustalığı, oyunculuğu görünmez hâle getirerek sergilemesidir. Büyüklüğü, büyük oynamayı reddetmesidir. Bilgeliği, can verdiği karakterin varlığı uğruna, kendi varlığından usulca vazgeçmesidir. Oyunculuğun en yüksek biçimlerinden biri de bu değil midir zaten? Seyircinin oyuncuyu unutması ve geriye sadece “insanın” kalması.

Yazı: Mehmet Sindel

Akademi jürisi, hayatının en büyük fırsatını 2024 yılında kaçırdı: Yıllardır doludizgin erozyona uğrayan sanatsal itibarını kurtarmak için önünde duran o büyük fırsatı...

• Oysa yapması gereken tek şey, beyazperdeye çoktan yazılmış olan tarihe şu açıklamayla mim koymaktı: "En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu, The Zone of Interest ile Sandra Hüller. En İyi Kadın Oyuncu, Anatomy of a Fall ile Sandra Hüller."

Ama akademi bunu başaramadı. Hatta jüri ona bir tane bile ödül vermedi.

Halbuki Hüller oynamıyordu, “dönüşüyordu.” Buzdan yapılmış bir ateş yumağı gibiydi. Bir stardan beklenen türden çekiciliğin zerresini barındırmayan, seyircinin ilgisini ve empatisini talep etmeyen, kendisini merkez hâline getirme çabası da olmayan bir oyuncu vardı artık karşımızda.

^Rose

30 Nisan 1978’de Doğu Almanya’nın Suhl kentinde doğan Sandra Hüller, Berlin’deki Ernst Busch Dramatik Sanatlar Akademisi’ndeki eğitimini tamamladıktan sonra, kariyerini büyük ölçüde tiyatro sahnesinde inşa etti. Oyunculuğunun merkezine tiyatrodan getirdiği disiplini, karakter inşasındaki özeni, beden farkındalığını ve duygusal süreklilik becerisini taşıyan Hüller’in, uluslararası sinema çevrelerinin dikkatini ilk kez güçlü biçimde çekişi, Hans-Christian Schmid’in Requiem filmi ile oldu.

Gerçek olaylardan esinlenilmiş filmdeki performansıyla, Berlin Film Festivali’nde Gümüş Ayı kazanan Sandra Hüller’in Avrupa sinemasındaki gerçek yükselişi birkaç yıl sonra yaşanacaktı.

YAZININ DEVAMI

Fransa Ulusal Kütüphanesi’nde yapılan araştırmalar sırasında Wolfgang Amadeus Mozart’a ait olduğu belirlenen ve daha önce bilinmeyen bir el yazması keşfedildi.

• Ayrıntılar: Uzmanların Mozart'ın 1778’deki Paris ziyareti sırasında hazırlandığını düşündüğü 44 sayfalık defterde, bestecinin Guény Dükü’nün kızı ve yetenekli bir kemancı olan Prenses Marie-Louise-Philippe de Bonnier de Guény’ye verdiği kompozisyon dersleri ve flüt için yazılmış yedi eser yer alıyor. Uzmanlara göre eserlerin bazıları eksiksiz durumda ve gelecekte konser repertuvarlarına eklenebilir.

Harris Dickinson, ilk uzun metrajlı filmi "Urchin" ile Britanya sosyal gerçekçiliğini psikolojik bir karakter incelemesine dönüştürerek yılın en etkileyici ilk yönetmenliklerinden birine imza atıyor.

Yazı: Emre Eminoğlu

Film: Urchin
Yönetmen: Harris Dickinson
Yapım yılı: 2025
Süre: 100 dakika

Harris Dickinson’la ilk karşılaşmam, Eliza Hittman’ın Beach Rats’i ile olmuştu. Film, beni en çok erkeklik, aidiyet ve kimlik meselelerini yargılamadan ama karakterine de romantik bir gözle bakmadan ele alışıyla etkilemişti. Harris Dickinson’ın yönettiği ilk uzun metrajlı filmi Urchin’i izlerken aklıma sık sık Beach Rats’in düşmesinin sebebi yalnızca Dickinson’ın iki filmin kesişim kümesinde yer alması değil. İki film de dışarıdan bakıldığında toplumun kıyısında yaşayan genç erkekleri anlatıyor gibi görünürken, aslında çok daha derinde, kendileriyle kurdukları ilişkiyi ve çıkamadıkları psikolojik döngüleri inceliyor.

Harris Dickinson, kamera arkasına ilk kez geçen pek çok oyuncunun aksine kendisini kanıtlamaya çalışan gösterişli numaralara başvurmuyor. Açıkçası, dünyanın en güzel erkeklerinden biri olup oyunculuk yeteneğiyle bu avantajının ötesine geçen birinin, üzerine bir de iyi bir yönetmen olmasının biraz haksızlık olduğunu düşünmüyor değilim. Çünkü bu filmle, fiziksel güzelliğinin ötesinde gerçekten iyi bir oyuncu olduğunu nasıl defalarca kanıtladıysa, yönetmenliği de yalnızca oyunculuktan gelen şöhretine yaslanan bir yan proje olarak görmediğini kanıtlıyor. Aksine Urchin, sinema dili son derece gelişmiş, ne yapmak istediğini bilen bir yönetmenin doğuşunu haber veriyor.

Kağıt üzerinde Urchin’in hikayesi oldukça tanıdık. Londra sokaklarında evsizlik, bağımlılık ve işsizlik arasında sıkışıp kalmış Mike, hapis cezasının ardından yeni bir hayat kurmaya çalışıyor. Sosyal hizmetler, rehabilitasyon, yeni bir iş ve yeni insanlarla tanışması, izleyiciye onun nihayet bu döngüyü kırabileceğini düşündürüyor. İlk bakışta Britanya sosyal gerçekçiliğinin yıllardır anlattığı hikayelerden biriyle karşı karşıyaymışız gibi görünüyor.

YAZININ DEVAMI

Pera Film, Amerikan bağımsız sinemasının önde gelen yönetmenlerinden Ira Sachs’ın Peter Hujar Günü filmini Onur Ayı kapsamında 26 ve 28 Haziran’da Pera Müzesi Oditoryumu’nda izleyiciyle buluşturuyor.

• Ayrıntılar: 2025 Sundance Film Festivali’nde prömiyer yapan film, fotoğrafçı Peter Hujar ile yazar Linda Rosenkrantz arasında 1974 yılında kaydedilen gerçek bir konuşmadan yola çıkarak sanatçının yaşamına, dostluklarına ve dönemin New York sanat çevresine odaklanıyor.
• Editörün notu: Ira Sachs ile 'Peter Hujar'ın Günü' ve New York'un dünü üzerine | Emre Eminoğlu, Duende

Grateful Dead tarihi New York'ta: Grateful Dead’in 1965-1995 yılları arasındaki tarihini ve etrafında oluşan kültürel topluluğu belgeleyen, çoğu daha önce kamuoyuyla paylaşılmamış 30’dan fazla fotoğrafı biraraya getiren “An American Beauty: Grateful Dead 1965-1995” başlıklı sergi, 23 Haziran-7 Ağustos'ta David Kordansky Gallery’nin New York mekanında ziyaretçilerle buluşuyor.

• Ayrıntılar: Ron Rakow, Rosie McGee, Greg Gaar, Elizabeth Sunflower ve Jay Blakesberg gibi fotoğrafçıların eserleri; grubun konserlerini, sahne arkası anlarını ve “Deadhead” olarak bilinen hayran topluluğunu belgeliyor.

^{Supergirl | Kaynak: TME Films}

• Supergirl (2026, Craig Gillespie) 26 Haziran’da gösterime giriyor. [Fragman]
• Urchin (2025, Harris Dickinson) 26 Haziran’da gösterime giriyor. [Fragman]

^{Life, Larry and the Pursuit of Unhappiness | Kaynak: HBO Max}

• The Bear’ın (2022-2026, Christopher Storer) 5. sezonu tüm bölümleriyle 26 Haziran’da Disney+’ta,
• Little Brother (2026, Matt Spicer) 26 Haziran’da Netflix’te,
• Life, Larry and the Pursuit of Unhappiness (2026-..., Larry David ve Barack Obama) ilk bölümüyle 27 Haziran’da HBO Max’te,
• Karanlık Gece (2022, Özcan Alper) 27 Haziran’da MUBI’de,
• X-Men'97’ın (2024-..., Stan Lee ve Beau DeMayo) ikinci sezonu ilk üç bölümüyle 1 Temmuz’da Disney+’ta
• Enola Holmes 3 (2026, Philip Barantini) 1 Temmuz’da Netflix’te yayımlanıyor.

Leonard Cohen’ın mirasını yöneten kurum, Donald Trump’ın 24 Haziran’da Washington’da düzenlenen Büyük Amerikan Eyalet Fuarı açılış etkinliğinde "Hallelujah" şarkısının kullanılmasına izin vermediğini ve bu kullanımı desteklemediğini açıkladı.

• Öte yandan: İtiraza rağmen opera sanatçısı Christopher Macchio ve ABD Deniz Bandosu'ndan Kevin Bennear, şarkıyı etkinlikte seslendirdi. Cohen’ın mirası, daha önce de Trump’ın siyasi etkinliklerde şarkıyı kullanmasına karşı çıkmıştı.

HBO, Jay-Z’nin müzik kariyerini, şarkı sözlerini, yaşam deneyimlerini ve yaratım sürecini ele alan sekiz bölümlük Jay-Z in 8 belgesel serisini sonbaharda yayımlayacağını duyurdu.

• Ayrıntılar: Serinin yönetmenliğini ve röportajlarını, 2003 tarihli The Black Album'de yer alan “99 Problems” şarkısının yapımcısı Rick Rubin üstleniyor; yapımın yürütücü yapımcıları arasında Jay-Z (Shawn Carter), oyuncu Daniel Kaluuya ve Rick Rubin yer alıyor.

ABD’li müzisyen Phoebe Bridgers, üçüncü solo stüdyo albümü Lost Weekend’in 14 Ağustos’ta Dead Oceans etiketiyle yayımlanacağını açıkladı; albümün prodüksiyonunda Jack Antonoff’un yanı sıra Alex G ve The 1975 grubundan Matty Healy’nin de yer aldığı bildirildi.

Columbia Records, Arista Records ve J Records’ın yükselişinde önemli rol oynayan Grammy ödüllü müzik sektörü yöneticisi Clive Davis 94 yaşında hayatını kaybetti.

• Kimdir? Davis, 1960’ların sonu ve 1970’lerde Columbia Records’ı rock müzik alanında büyüterek Janis Joplin, Santana, Bruce Springsteen, Billy Joel ve Pink Floyd gibi sanatçıların kariyerlerinde etkili olmuş 1974’te kurduğu Arista Records’ta Whitney Houston, Aretha Franklin, Patti Smith, Kenny G ve Sarah McLachlan gibi isimlerle büyük ticari başarı elde etmişti. Davis, 2000 yılında Rock and Roll Hall of Fame’e icracı olmayan üye olarak kabul edilmişti.