İllüstratör Igor Scekic Röportajı

Kendini illüstratör, dijital simyager ve grafik tasarımcı olarak tanımlıyorsun. Dijital simyager konusunu biraz açar mısın? Dijital dünyada keşfetmeye çalıştığın ya da bizi keşfe ittiğin şeyler mi var?

Bir dijital simyager olarak grafik tasarımın imkânlarını deneyimleyip araştırıyorum. Sadece bir şeye odaklanmak istemiyorum. Mümkün olduğu kadar farklı teknikleri kullanmayı ve onları geleneksel tekniklerle bir araya getirerek sanatın eşsiz bir parçası haline getirmeyi tercih ediyorum. Özellikle bir şeyleri keşfetmeye çalışmıyorum, sadece mümkün olduğu kadar farklı teknikleri deneyimlemek ve ortaya ne çıkacağını görmek istiyorum.

Hangi teknikleri kullanıyorsun?

Farklı bilgisayar programları kullanıyorum (Photoshop, İllüstratör, Cinema4D, Corel Painter) ancak arada geleneksel çizim teknikleri de kullanıyorum. Genellikle birkaç tekniği bir arada kullanmaya çalışıyorum (karma medya) ve bunu yapmak için en iyi aracın Photoshop olduğunu düşünüyorum.

Kullandığın renkler çok canlı ve çok parlak. Hayat tarzınla bir ilişkisi var mı? Ya da bu tercihin özel bir sebebi var mı?

Hayatta her zaman her şeye olumlu yaklaşmaya çalışırım. Bunun dışında gün ışığı ve rengârenk doğayı, ayrıca tuhaf renk kombinasyonlarını çok severim. Bazen daha fazla nötr renklerle çalışmayı deniyorum ama genellikle çok fazla renk kullanmaya devam ediyorum. Renk bakımından zengin çizimleri sadece birkaç renk içeren çizimlerden daha ilgi çekici buluyorum. Ama beni yanlış anlamayın, muazzam bir çizim, bir renkle de birçok renkle de muazzam bir çizim olabilir. Bu daha çok kişisel zevkle alakalı ama asıl değerli olan tabii ki konsept/fikir, kompozisyon ve detaylardır.

Çalışmalarında özellikle hissetmemizi istediğin bir duygu var mı? Çizimine başlarken düşündüğün özel konseptler oluyor mu?

Her illüstrasyon aslında kendi kendinin hikâyesidir. Çoğunun arkasında gelişmiş bir fikir/konsept var ama benim bazı çalışmalarım; arkasında hiçbir kavram bulunmayan, saf, soyut deneyimlerimden oluşuyor. Ben genellikle iyimserlik, ruhsal/saykodelik konuları baz alan kavramları sergilemeye çalışıyorum.

Nelerden ilham alıyorsun ve normal bir çizim için harcadığın zaman ne kadar?

İlham bütün çevremizde, ancak içimizde de mevcut. Benim için herhangi bir şey ilham kaynağı olabilir, bunun kuralı yok. Bazen yaşanan bir olay, bazen düşünceler veya hissettiğim duygular, müzik, diğer sanatçıların çalışmaları, doğa, dokular, modeller, organik yapılar, geometrik yapılar, evren, ruhsal evren, paralel evren veya çoklu evren olabiliyor. Bir illüstrasyonu tamamlamak için gereken zamansa; daha az detaylı illüstrasyon için bir kaç saatken daha karmaşık illüstrasyonlar için 120-150 saat olabiliyor. Tabii ki bu sürenin içerisine düşünme süresi ve konsept/fikrin gelişimi de dahil, bu süre saf bir çalışma süresi değil.

Ne tarz müzikler dinlemeyi tercih ediyorsun?

Konu müzik olduğu zaman son derece açık görüşlüyüm. Çeşitli tarzlardan birçok sanatçı ve grubu dinliyorum 60’lardan günümüze birçok rock grubu, biraz metal, jazz, hip hop ve elektronik müzik (tekno, saykodelik trance, dnb, elektronik, deep/tech house). Bir şekilde yaratıcı ve ilgi çekici olan birçok müzik tarzında güzellik ve içindeki “sihirli şeyi” buluyorum. İtiraf etmeliyim ki çalışırken tekno müziği tercih ediyorum.

Gelecek için planların var mı, neler yapmak istiyorsun?

Birçok arzum var ama sabit planlarım yok. Grafik tasarım yerine daha fazla illüstrasyon ve sanatla ilgili çalışmalar yapmak istiyorum. Aynı zamanda çalışmalarımın insanların her gün kullandığı objeler üzerindeki olası uygulamaları hakkında da düşünüyorum. En büyük hayallerimden biri, sadece sanat amacıyla çizim yapmak.

Sanatçının çalışmalarını buradan inceleyebilirsin.