Oyunun içinden bir yönetmen

Nagihan'a ilk sorum 'oyun' ile olan ilişkisinin nasıl başladığını keşfetmeye yönelik oluyor. Lisans eğitimini İstanbul Teknik Üniversitesi'nin Harita Mühendisliği bölümünde tamamlayan Nagihan, ilkokul yıllarında oyunculuk yeteneği keşfedilen öğrencilerdenmiş. Bu hikayeyi anlatmaya çok güzel bir cümleyle başlıyor.

"Oyunculuk, hep hayalimdi demeyeyim çünkü hayalimdi diyebileceğim bir sosyo-ekonomik yapıdan gelmiyordum. Daha düzenli gelir ve hayatı idame ettirebilmek önemliydi o yıllarda. Lise yıllarında üniversite tercih listesi hazırlarken üniversitelerin tiyatro kulüpleri etkili oldu. Sınava hazırlanırken İTÜ'nün tiyatro kulübünün Ölü Canlar isimli oyununu izlemiştim ve çok etkilendim. Kulübe de bu etkilenme ile girdim."

Lisans eğitimini benim gibi yedi senede bitiren Nagihan mezun olduktan sonra master eğitimini tiyatro üzerine almış. Ailesi de bu noktadan sonra kabul etmeye başlamış.

Nagihan ailede, "Mühendis diplomalı oyuncu."  olarak anılıyormuş.

Peki, oyunculuktan yönetmenliğe giden yol nasıl oldu? soruma ise
şöyle yanıt veriyor.

"Ben oyunculuk yapmayı çok seviyorum ve çok da özledim. O çok özel bir yerde. En başından beri üniversite de zaten oyunu yaparken sadece oyuncu değildik pek çok şeyi biz yapıyorduk. 'Kendini anlatma, dünyanı sahneye dökme' meselesi biraz orada başladı. Sonra ben Şahika Tekand'dan ders aldım o da böyle 'tasarlayan oyuncu' der, hep. En son karar verdiğim nokta ise TV dizi sürecinde oldu, o zamanlar biraz demoralize olmuştum. Kapanmıştım. 'Bir dakika ben ne anlatmak istiyorum?' dedim ve Evin Kokusu'nu yazdım. Ceren(Boz) bana Yalnızlar İçin Çok Özel Bir Hizmet " fikriyle gelmişti. Bu şekilde adımlarım bu yola doğru oldu."

                                           Nagihan ve Onur❣️

Nagihan'ın eşi Onur (O.Berk Arslanoğlu) da oyuncu ve ailelerine yeni bir isim Cana katıldı. Anneyken üretmeye zaman ayırmak ve hayatı planlamak daha fazla çocuğa göre hareket etmek demek oluyor, bu oyunların prova süreçlerinde Nagihan daha yeni doğum yapmıştı, haliyle neler hissetti ve süreç nasıl ilerledi? ilk merak ettiklerim arasındaydı. Burada kendisinin destekçisi olarak annesini ve DasDas ekibini özellikle belirtti. Eşi Onur'un bu süreçte iş takvimini hafifletme kararı da Nagihan'ın süreci daha iyi yönetmesini sağlamış.

"Bu çok önemli bir soru çünkü gerçekten hamile kalınca değil işe gitmek, arkadaşların bile sana farklı davranmaya başlayabiliyor. Halbuki değişen sadece yaşama şeklimiz mesela uyuma saatlerimiz.⏰ Ben, bu yeni koşullarımla da üretmeye devam edebilirim. 'Artık yapamaz.' algısı oluyor ama DasDas'ta herkes bu sürece adapte olacak şekilde bana uyum sağladı. Özellikle Bir Barda Bir Gece'de yoğun prova sürecimiz vardı, Cana'nın uyku saatlerine göre ayarladık."

Nagihan burada bir hocasının da cümlesini kayıtlara geçirdi.

"Üretmek ve yaratmak için geniş zamanlar istiyoruz ama aslında o zaman hep bizimle."

                              Nagihan ve minik Cana oyun provalarında

• Bir Barda Bir Gece: Ben oyunu izlerken zaman algım çok kayboldu, bir kadın hikayesi olmasından dolayı geçmişteki cinayet hikayeleri, bugün gördüklerimiz ve gelecekte bunun daha distopik ve korkunç olmasından korkmamız; beni çok etkiledi, oyun bittiğinde içimdeki his o kadar cesurcaydı ki! O yüzden sorum metne nasıl yaklaştıklarına dair oldu. Yer yer gülerken cesurlaştıran bir oyun bu oyun; gülüyorum ama gülmemem mi gerekirdi diye düşünmeden edemiyorum.👀
  
  

"Biz kadınlar böyle bir gerçeklikle yaşıyoruz. Bu konuları yaşadıklarımızı birbirimize gülerek, ağlayarak anlatıyoruz. Bu yüzden metinde bunları ön plana çıkardık, saklamadık. Zaman algısı diyorsun ya mesela Türkiye'ye yakın bir konu, o yüzden mesafelenmek ve gülmek önemli bence. Yapısal olarak metne çok müdahale etmedik."

• Romeo ve Juliet'i çok kez okumuş ve çok kez de izlemişizdir, ilk defa bu oyunda Romeo ve Juliet’in ne kadar genç ve toy olduklarının hissi bana geçti. Metindeki ciddilik onların yaşını ve toyluğunu kapatıyordu sanki ve bu oyunda toyluk çok ön plana çıkıyor. Nagihan'a sorum, Mert Fırat ile bunun üstüne özellikle düşünüp düşünmediklerine dair oluyor?

"Metin, Mert'in düzenlediği haliyle çok dinamik olmuştu, ben de ilk okuduğumda bunu düşündüm. Bu iki genç ailelerin yanında çok akan, dönüşen bir haldeler. Oyunculuk olarak da yönlendirmemizde bu vardı. Ahlak, gelenek, kan davası içinde toyluklarıyla yok oluyorlar."

                                            Fotoğraf: DasDas

• Oyunda dans, parti ve dövüş sahneleri ön plana çıkıyor. Prova süresi ne kadardı? Bu uyum nasıl yakalandı? Hiphop kültürüyle bu nasıl birleşti? oyunu izlerken umarım konuk alabilirim ve sorabilirim, dediğim dinamiklerdi. Dövüş sahnelerinde Barış Dokur, dans ve kareografide Dicle Doğan, müzikler de Cem Yılmazer'i görüyoruz.👀
  
  

                                                    Fotoğraf: DasDas
             Romeo ve Juliet'in gelecek gösterim tarihleri için tık tık.

"Bir buçuk ay kadar sürdü prova. Giriş ve parti sahnesi oyunun dinamiğini de gösteriyor, oyunun temellerini atıyoruz. Hareket dediğimiz şey oyuncunun rolü yaratması için de ihtiyacımız olan şey. Sokak kültürüyle birleştirmek Mert'in de hep istediği şeydi bu da kostümlere de yansıdı."

• Yalnızlar İçin Özel Bir Hizmet: Oyun, Murat Gülsoy'un aynı isimli romanından uyarlama. Genelde uyarlamalar riskli alanlar olarak görülür ben de nelere dikkat ettiklerini, birebir kalmasını ya da değişmesini düşündükleri noktaları kayıtlara geçirmek istedim.

"Evet riskli, ben mesela böylesi uyarlamalarda kitabı izliyormuş hissini sevmiyorum, romanları sahne diline adapte etmek gerekir, diye düşünüyorum. Nasıl bir dil içinde bunu nasıl anlatacağız? Mirat karakterinin etrafında birden fazla karakter var. Ben mesela bu oyun tek kişilik olmalı dedim. Ceren ise hayır, dedi. İyi ki de dedi.👀 Tabii kayıpların da olmaması gerekir. Murat hoca(Gülsoy) izlediğinde çok beğendiğini söyledi,'ben böyle bir şey beklemiyordum, ben yapsam böyle yapmazdım ama çok beğendim.' deyince çok mutlu oldum."

                                              Fotoğraf: DasDas

Kaydın sonlarına doğru gelirken son sorum empati üzerine oluyor. Nagihan oyuncu da olduğu için yönetmen olarak oyuncularla kurduğu ilişkiyi kayıtlara geçiyoruz.

"Yönetmenin görevinin biraz açmak üzerine olduğunu düşünüyorum, oyuncuyu açmak ve ortaya çıkarmak. Kendi deneyimlerimden yola çıkarak oyuncunun yani karşımdaki insanın kapanıp kapanmadığını anlayabildiğimi düşünüyorum. Şimdi prova dili oturtmak üstüne de daha çok düşünüyorum, dil önemli çünkü ses tonun mimiklerin hepsi üretim sürecinde doğrudan etkisi olan dinamikler."

Üretim Kaydı'nı sosyal medyadan takip etmek isterseniz sizi buraya alayım.