Yeni Sergiler

İstanbul Modern, yeniden!

Açılmasını heyecanla beklediğimiz ve yeni binasındaki inşa sürecine meraklı gözlerle konuk olduğumuz, ülkemizin ilk modern ve çağdaş sanat müzesi olan İstanbul Modern 4 Mayıs tarihi itibariyle yeniden bizlerle. 

Renzo Piano'nun imzasını taşıyan yeni binanın tasarım anlayışına dair detaylar İstanbul Modern'in web sitesinde şu cümlelerle betimleniyor:

Boğaziçi’nin ışıltılı sularından ve ışık yansımalarından ilhamla tasarlanan müze binası, şeffaf zemin kat tasarımıyla, bu kendine özgü alanın niteliklerinden yola çıkarak deniz kıyısıyla Tophane Parkı arasındaki ilişkiyi güçlendiriyor.

Zemin katta yer alan dairesel kesitli kolonlar ve mekanik bacalar bir tür mimari manzara yaratıyor. Tüm bu yapı bileşenlerinin dairesel kesitli olması, ışık ve gölge arasındaki geçişleri yumuşatıyor. Aynı zamanda, açık ve koyu alanlar arasındaki farklılıkların keskin olmaması, aydınlık ve güvenli bir atmosfer yaratmaya katkı sağlıyor.   

Müzenin güncel sergileri ise şu şekilde: 

• 110 sanatçı ve 2 sanatçı ikilisine ait 280’den fazla yapıtı bir araya getiren İstanbul Modern’in dokuzuncu koleksiyon sergisi Yüzen Adalar, 1945'ten bugüne değin Türkiye'deki sanat ortamının dinamiklerine odaklanıyor.
• Başka Bir Yerde, Nuri Bilge Ceylan'ın yakın dönemlere tarihlenen, Türkiye, Hindistan, Gürcistan, Çin, Fas, Rusya gibi birbirinden farklı coğrafyalarda kayıt altına aldığı yeni fotoğraf çalışmalarını izleyicilerle buluşturuyor.
• Hep Buradayız,  Türkiye’de kayıtlara geçmiş yüzyıllık bir mücadele sonucu kendilerine tanınan siyasal, kültürel ve toplumsal alanları genişleten ve bugüne dair söz söyleyen kadın sanatçıların yapıtlarını bir araya getiriyor. Sergi adıyla, Linda Nochlin'in 1971 yılında kaleme aldığı "Neden Hiç Büyük Kadın Sanatçı Yok?" başlıklı feminist sanatın manifestosu niteliğinde sayılabilecek makaleye atıfta bulunuyor.
• Renzo Piano: Yerin Ruhu sergisi, İstanbul Modern'in yeni binasının tasarım ve inşa sürecine odaklanırken, 
• Mimarinin İnşası adlı bir diğer sergi de bu sürecin Cemal Emdan'ın gözünden kaydının alındığı fotoğraf çalışmalarını bir araya getiriyor.

Hatırlamakta fayda var: 

• İstanbul Modern, Perşembe günleri Türkiye'de ikamet eden herkese ücretsiz giriş imkanı sunuyor. 
• Müze, Salı'dan Pazar'a 10.00 - 18.00 saatleri arasında ziyarete açık.
•  Uzun Perşembe uygulaması devam ediyor, Perşembe günleri 10.00 - 20.00 saatleri arasında müzeyi ziyaret etmek mümkün.  
• Salı günleri saat 14.00 - 18.00 arası, 18 - 25 yaşında olup Türkiye’de ikamet eden gençlere girişler ücretsiz.  

ciacef.org 

Fişekhane, Cocoon 

Metabilgi: Algoritma’nın Ritmi

2 Mayıs – 2 Temmuz

Contemporary Istanbul Vakfı (CIF) kurulduğu 2019 yılından bu yana Türkiye’deki çağdaş sanat ortamının gelişmesi ve daha geniş kitlelere ulaşması için etkinliklere, araştırmalara, çok çeşitli eğitim programlarına ve sergilere ev sahipliği yapıyor. Vakfın Fişekhane’de bulunan mekanı Cocoon, Esra Özkan küratörlüğünde, Metabilgi: Algoritma’nın Ritmi adlı yeni bir grup sergisiyle sessizliğini tekrardan bozuyor.

Günümüzde dijitalleşmenin hızla ilerlemesiyle, özellikle son 2 yıldır görünürlüğü artan başlıklar olarak yeni medya, NFT, yapay zeka ve algoritma gibi kavramların çağdaş sanatta karşımıza çıkması artık kanıksamaya başladığımız bir durum oldu. Öyle ki geçtiğimiz Ocak ayında dünyanın ilk NFT Bienali ülkemizde (İstanbul’da) düzenlendi. Tüm bu organizasyonların birtakım ortak paydalarda buluştuğunu görebiliyoruz: İnsan ve teknoloji arasındaki iletişimler ve gerilimler, teknolojinin canlı-cansız varlıkların yaşamlarına etkileri ve elbette distopik fragmanları.

Metabilgi: Algoritma’nın Ritmi başlığını taşıyan bu grup sergisi ise küratör Esra Özkan'ın müdahaleleri ve bir algoritma arasında kurulan diyalog ekseninde şekilleniyor. “Bilgi ve teknoloji, İnsan Dışı / İkili Olmayan” gibi başlıklara ait sorular algoritmaya yönlendiriliyor ve onun verdiği yanıtlar serginin ana hatlarını belirliyor. Sanatçılar ise algoritmanın yanıtlarına kendi özgün yorumlarını dahil ediyor ve böylece ortaya kolektif bir diyaloğun doğurduğu görsel anlatılar çıkmış oluyor.

Serginin ilginç olan yanıysa; bilgiye nasıl ve hangi yollarla ulaşıldığını / bilginin erişimi ve hangi amaçlarla kullanıldığı gibi sorunsalları doğuruyor olması. Yeni medya sanatının yelpazesi geniş üretim imkanları düşünüldüğünde, bu sergiyi izleyecek olmak ayrıca merak uyandırıyor.

arter.org.tr 

Arter

Sarkis: SONSUZ

4 Mayıs 2023 – 4 Şubat 2024

Yapıtlarıyla Türkiye’de kavramsal sanatın gelişimine öncü olmuş, Centre Georges Pompidou, Guggenheim ve Louvre Müzesi gibi küresel çapta önde gelen sanat kurumlarında sergiler açmış bir isim olan Sarkis’in kişisel sergisine izleyici olacağımızı öğrenmemle Mayıs ayına olan sempatim hayli arttı :) SONSUZ, Sarkis'in 1980'li yıllardan günümüze değin geniş bir yelpazeye uzanan zaman dilimine ait yapıtlarını bir araya getiriyor. Ziyaret edenlerimiz bu görüşüme katılacaklardır; Arter’in sergi salonları yüzölçümü bakımından epeyce elverişli olduğundan, biz izleyicilerin her yeni sergideki deneyimi de mekanla birlikte şekillenip çeşitleniyor. Sarkis gibi büyük boyutlu enstalasyonlar üreten bir sanatçının kişisel sergisine dahil olmak, yeni bir yaşam/deneyim alanına dahil olmakla eşdeğer bir durum. Dolayısıyla bu sergide yalnızca Sarkis’in sanat anlayışının değil, aynı zamanda mekân-yapıtlar arasındaki diyaloğun güçlü iletişim dilinin de izleyicisi olacağımıza inanıyorum.

sanatorium.com.tr

SANATORIUM

Daireler Çizerek Sürekli Uçuyorlardı | Çağla Köseoğulları

5 Mayıs – 10 Haziran

Sanatçıların benimsedikleri plastik dilin izleyicisi olduğum sergileri gezmek, kimi zaman öncesinde hiç tanımadığım bir malzemeyle tanışmama, kimi zaman da aşina olduğum bir malzemenin geniş üretim yelpazesini keşfetmeme vesile oluyor. Çağla Köseoğulları’nın Kevser Güler küratörlüğündeki kişisel sergisi Daireler Çizerek Sürekli Uçuyorlardı tam da bu gibi malzemeye/biçime yönelik özgün yorumları keşfedebileceğiniz bir sergi olarak karşımıza çıkıyor. Sanatçı, boşluk ile yüzey & hareket ile iz arasındaki karşılıklı etkileşim alanının olanaklarını araştırdığı bir üretim anlayışıyla, eylem resimleri ve heykellerden oluşan yapıtlarını kişisel sergisinde görünürlüğe çıkarıyor. Soyut sanatın ifade alanlarına ilgi duyuyorsanız, eminim ki bu sergiden feyz alacağınız nice an olacaktır.

pilotgaleri.com 

Pilot Galeri

Niyet Dalgaları | Gözde Mimiko Türkkan

6 Mayıs – 10 Haziran

Niyet Dalgaları, Gözde Mimiko Türkkan’ın son dönemlerde ürettiği yapıtlarını bir araya getirirken aynı zamanda sanatçının Pilot Galeri’deki ilk kişisel sergisi olma özelliğini taşıyor.

Gözde Mimiko Türkkan’ın son dönem çalışmaları benim de kişisel olarak çokça ilgi duyduğum, üzerine derin okumalara daldığım “insan ve insan olmayan” arasındaki etkileşimleri odağına alıyor. Bu sergisinde ise tıpkı, bir madde olarak suyun sahip olduğu akışkanlık hali yetisi gibi, insanın da doğanın akışına kapılmasını vurgularken doğayla hemhal bir ilişkiyi benimsemenin yollarını beden aracılığıyla görselleştirdiği çok çeşitli çalışmalarını bir araya getiriyor. Doğayla, canlı/cansız varlıklarla olan ilişkilerimizi gözden geçirmek, bu konuya dair yeni görme biçimleri edinmek için Pilot Galeri, Mayıs ayında ziyaret edilmesi gereken sanat kurumlarının ilk sıralarında yer alıyor.

simbartprojects.com 

Simbart Projects

Asır ve Sır | Melis Erdem

11 Mayıs – 17 Haziran

Melis Erdem’in birbirini tamamlayan zıtlıkların oluşturduğu anlatıların ön planda olduğu çalışmaları, Simbart Projects’teki ilk kişisel sergisiyle birlikte izleyicilerle buluşuyor. Serginin tanıtım metninde yer aldığı şekliyle, sanatçı tuval üzerine aktardığı boya katmanları ve çeşitli müdahalelerle kendi duygularını izleyiciye yansıtırken, aynı zamanda şekillendirdiği demir gibi endüstriyel malzemelerle ürettiği katı formlarda gerçekliği yeniden inşa ediyor. 

akbanksanat.com 

Akbank Sanat

Prizma Expanded: Algının Poetikası

11 Mayıs – 29 Temmuz

Küratör Lara Kamhi “Sinematik deneyim genişledikçe, algı da genişler mi?” sorusundan hareketle algının kurgusal yapısını merkeze alan PRIZMA EXPANDED: Algının Poetikası adını verdiği sergisi ile izleyicileri sinematik evrenlerin mekân ile kesiştiği bir boyuta davet ediyor. Basın bülteninde yer aldığı üzere sergi, üç yönetmen ve üç film profesyonelinin sinematik dünyalarını mekân içinde deneyime dönüştürdükleri ortak çalışmalarından oluşuyor.

Ziyaret etmek için son zamanlar: 

Sakıp Sabancı Müzesi

Yaşayan Piramit | Agnes Denes

28 Mayıs 2023’e kadar

Agnes Denes’in “Dünyadaki varlığımızın bir metaforu olarak doğayla ilişkimizi canlandıran” mekâna özgü heykeli Yaşayan Piramit, İstanbul’daki misafirliğini sonlandırmak üzere. Mayıs ayı, şüphesiz baharın müjdecisi olmasıyla, yapıtın en renkli görüntüsüne kavuşacağı zaman dilimini oluşturacak. Yaşayan Piramit’i Unagi.’de konu edindiğimiz “Ucubeler Sarmalı” adlı sayıda yapıt ve sergi hakkında daha detaylı bilgilere erişebilirsiniz.

Son olarak, geçtiğimiz ay açılan ve Mayıs ayında devam eden sergileri detaylıca incelemek isteyenlerimiz için: Güncel Sanat Takvimi: Nisan