Uyarı: Bu eleştiri hafifçe&nbsp;spoiler içermektedir. Filmdeki karakteriyle Nick Cage (Nicolas Cage),&nbsp;gözden düşmüş ve borç batağına batmış bir film yıldızıdır. Oteline 600.000 dolar borcu varken yeni bir iş arayışına girmiştir. Bunun üzerine menajeri Fink (Neil Patrick Harris), ona Mayorkalı zeytinyağı imparatoru Javi (Pedro Pascal)'nin senaryosunu gönderir. Javi ise büyük bir Nick Cage hayranıdır ve her filmini izlemiştir.Hollywood’da artık pek ilgi görmeyen Nick Cage için Javi’nin gösterdiği ilgi çok keyifli olur. Bir yandan da CIA, Nick Cage’i bulur ve Javi ile ilgili çok önemli bir görev için seçildiğini söyler. Pek çok ajan filminde rol almış bu oyuncu, bu sefer gerçekten bu rolleri oynaması gerekecektir.&nbsp;<blockquote fr-original-style="color: rgb(9, 9, 9); border-color: rgb(222, 3, 3); border-width: 4px; font-style: italic; padding-left: 10px;" style="color: rgb(9, 9, 9); border-color: rgb(222, 3, 3); border-width: 4px; font-style: italic; padding-left: 10px; margin: 0px 0px 1em; border-left: 4px solid rgb(222, 3, 3); box-sizing: border-box;">Editörün notu: Filmin adını çevirmenler Yetenekli Bay Cage&nbsp;olarak çevirmiş; ancak bence bu biraz Yetenekli Bay Ripley'den çarpılmış gibi duruyor. Bağlantının çok güçlü olduğunu düşünmediğim için orijinal adıyla bahsetmeye devam edeceğim.</blockquote><h3 fr-original-style="" style="margin: 0px; color: rgba(0, 0, 0, 0.85); font-weight: 500; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Film İçinde Film... İçinde Film.&nbsp;</h3>Filmin şaşırtıcı yanları arasında yapılan şakalı göndermelerin cringe&nbsp;olmaması var. Aksiyon-macera ayarında bir film çekilmesine rağmen film, baştan sonra büyülü bir his veriyor. Kullanılan renk paleti ve mercek tercihi de bunu destekler nitelikte. Sürekli izleyiciyi bir rüya içerisindeymiş gibi hissettiriyor. Öte yandan, Mayorka'ya film çekmek için giden Cage, orada yeni bir filmin senaryosu üzerine Javi ile birlikte çalışırken, bir yandan da CIA görevinden ötürü Javi'ye ihanet etmesi gerekir. Bir nevi film içinde film içinde film etkisi yaratıyor. Bunu da final tuşesiyle sağlıyor. Filmin son 20 dakikasında ajan hikayesi ve Javi-Nick ilişki arkı bir çözüme ulaşıyor. Bol aksiyonlu bir kovalamaca sahnesinden sonra bir meydanda kötü adam öldürülecekken kendimizi bir sinema salonunda buluruz. Final sahnesi, farklı oyuncuların performanslarıyla bir filme çekilmiş ve biz seyiriciler açılış gecesindeyiz. Bu da Javi ve Nick'in filmi... Bana kalırsa sadece bu finalin güzelce bağlanması bile bu filmi keyifli bir tecrübe yapıyor.<img src="https://images.aposto.com/2022/4/2/1652195236457.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" ratio="1.96" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable" width="550">Kaynak: Rotten Tomatoes<h3 fr-original-style="" style="margin: 0px; color: rgba(0, 0, 0, 0.85); font-weight: 500; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Eşi Benzeri Yok... mu?</h3>İzlerken filmin ne kadar taze olduğunu düşündümü fark ettim. Kendini ciddiye almayan bir senaryoyu izleyicinin ciddiye almasını bekleyen bir yapımdan ibaret aslında. Ancak bu, bir izleyici olarak beni oldukça rahat hissettirdi. Ana karakterin gerçek hayatta var olması, sanki bir filmin arka planını izliyormuşuz hissi yarattı.Hollywood’da bu birkaç kere daha yapılmıştı; ama hiçbiri bu kadar keyifli bir seyir sunmuyordu. Being John Malkovich&nbsp;örneğinde daha varoluşsal bir kriz söz konusuydu ve Charlie Kauffman’ın kaleminden çıkması da çabasıydı. Belki de The Unbearable Weight of Massive Talent’ın en büyük farkı da çekildiği dönem itibariyledir. Pandemiden çıkmış bir dünya, dengesi değişen bir Hollywood derken aslında yaşadığımız gerçeklik de bu filmde kurulan absürt mizah kadar acayip.<img src="https://images.aposto.com/2022/4/2/1652195257116.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" ratio="1.94" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable" width="550">Kaynak:&nbsp;Box Office Türkiye<h3 fr-original-style="" style="margin: 0px; color: rgba(0, 0, 0, 0.85); font-weight: 500; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Nicolas Cage'in Hollywood ile Helalleşmesi</h3>Doğum adı Nicolas Kim Coppola olan aktör, büyük üstat Francis Ford Coppola'nın yeğeni olur. Ancak tüm kariyeri boyunca kendine bağımsız bir şöhret kazanmak istediği için belli bir noktadan sonra ismini Nicolas Cage'e çevirmiştir. Bilirsiniz, Hollywood akraba kayırmayı çok sever ve kimi zaman kişilerin gerçek ışığı bundan ötürü görülemeyebilir.The Unbearable Weight of Massive Talent&nbsp;filminin güzel bir diğer yanı ise film boyunca Nicolas Cage'in kariyerinde yer alan filmlerdeki performanslarına göndermeler yapılması. Ancak sayın amcasına dair hatırı sayılır bir gönderme bulunmuyor. Bunun eksikliğini hissetmek ve büyük bir Nicolas Cage fanı olmamakla beraber, bence bu Cage'in Hollywood'a bir selam çakması ve sahalara geri döndüğünü belirttiği bir söylem niteliği de taşıyor. Bu gibi işlerin devamını görmek isterim.

Show Business

Nicolas Cage, kariyeri boyunca çok iyi ve çok kötü filmlerde eşit oranda oynadı; ama Hollywood'da hep varlığını sürdüren bir oyuncu oldu. "The Unbearable Weight of Massive Talent" ise kendisiyle ve Hollywood ile helalleşmesini konu alıyor.

Nicolas Cage'in Hollywood'la Helalleşmesi

"Liste hazır da bütçe değil. 10 film izlemek istesek 300 lira… Burada hobisi olan öğrenci olmak çok zor.""Bilet fiyatları da sınıfsal mı? Hayır ev satıp film izleyeceksek kültür fukarası kalmayı tercih ederim de o bakımdan.""Öğrencileri sadece KYK binası değil sinema salonlarının da dışında bırakacak fiyatlandırmalar. Böyle devam edin, bravo."2002'den bu yana sinemaseverlerin iple çektiği bir etkinlik olan Filmekimi, bu yıl 8-17 Ekim arasında&nbsp;"Ne İzlediğim Önemli" sloganıyla gerçekleşiyor. Festival seçkisinde Cannes Film Festivali’nde Altın Palmiye kazanan Titane, Venedik'in Altın Ayı ödüllü filmi Kürtaj, Altın Lale'nin sahibi Madalena'nın yanı sıra Ahed'in Dizi, 6 Numaralı Kompartıman, Annette, Bergman Adası ve Büyük Özgürlük gibi çok sayıda film yer alıyor. Festival her yıl olduğu gibi çok zengin bir akış vaat ediyor; ancak bu akışı takip etmek herkes için mümkün görünmüyor.Filmekimi internet sitesinde yer alan bilgilere göre festivali İstanbul'da hafta içi gündüz takip etmek isteyen kişilerin 35 ya da 25 lirayı gözden çıkarması gerekiyor. Hafta içi 19.00 ve hafta sonu seansları ise tam 45 lira, indirimli 30 lira olarak fiyatlanıyor. 21.30 seansları İstanbul'da 45 liraya izlenebiliyor. Ankara ve İzmir'de de 21.30 harici tüm seanslar tam bilet için 32 lira, öğrenci bileti için 22 liraya karşılık geliyor.&nbsp;Bilet fiyatları konusunda Aposto!’ya bilgi veren İstanbul Film Festivali Direktörü Kerem Ayan "Filmekimi programına dâhil edilen filmlerin gösterim hakları yurtdışından, euro ve dolar üzerinden karşılanıyor. Bu şartlar altında ve her zamanki gibi sinemalar ve dağıtımcılarla da gelir paylaşımı yaptığımız için başka fiyat uygulaması yapamıyoruz." ifadelerini kullanıyor.&nbsp;<ul fr-original-style="padding-inline-start: 20px;" style="padding-inline-start: 20px; margin-top: 0px; margin-bottom: 1em; list-style-position: inside; box-sizing: border-box;"><li dir="ltr" fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Neler olmuştu? Ankara’da faaliyet gösteren Büyülü Fener sineması, Temmuz 2019’da İstanbul Kültür Sanat Vakfı’na ilettiği mektupta Filmekimi’ne katılmama sebeplerini "Tüm dünyada hasılat paylaşımlarının %50/50 olmasına karşın Filmekimi’nin ısrarla %73 hisse alması ve sinema salonuna %27 hisse vermesi baştan beri haksız bulduğumuz bir uygulamaydı. %27 hisse sinema salonlarının ölümü demektir."&nbsp;sözleriyle <a fr-original-style="" href="https://twitter.com/buyulu_fener/status/1182649521936973825?s=21" rel="noopener noreferrer" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s ease 0s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">açıklamıştı</a>.</li></ul><h2 dir="ltr" fr-original-style="" style="margin: 0px; color: rgba(0, 0, 0, 0.85); font-weight: 500; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Film festivalleri neden önemli?</h2>Festivallerin sinema kültürü yaratma ve bu kültürü devam ettirme gibi bir misyonu olduğuna dair inancımızı, Filmekimi bilet fiyatlarına yönelik eleştirilerin haklılık düzeyini, söz konusu pahalılığın güncel ekonomik koşullarla ilişkisini ve kültür sanat etkinliklerini daha erişilebilir kılmanın nasıl mümkün olduğunu İKSV’ye, sinema eleştirmenlerine ve sinefillere danışıyoruz. Film eleştirmeni ve düzenli festival takipçisi Gizem Çalışır festivale katılmayı “kutsal bir deneyim” olarak tanımlıyor. Çalışır, "Film festivali de 7'den 70'e; işçisinden öğrencisine, mühendisinden öğretmenine her statüden, her yaştan seyirciyi bir araya getiren bir film izleme şenliğidir. Ben festivalde film izlemeyi hep bu yüzden sevmişimdir mesela. Sinemadan en az benim kadar büyülenmiş insanlarla yaptığım toplu bir ayin gibi." diyor. Sinemaseverlerin Filmekimi’ni heyecanla beklemesi, listelerini aylar önceden oluşturması, zaman ve mekân bilmeden filmler arasında koşturması geride kalmış gibi görünüyor. Bilet fiyatlarının festival seyircisine dayatıldığını düşünen Çalışır, film festivallerinin ticari bir araca dönüştüğünü savunuyor. Çalışır "Bilet fiyatlarının bu denli yükselmesini enflasyona bağlamazlar diye umuyorum çünkü bu ülkede ne enflasyonlar, devalüasyonlar oldu da bilet fiyatları böylesi bir banda gelmedi." şeklinde konuşuyor.&nbsp;<h2 dir="ltr" fr-original-style="" style="margin: 0px; color: rgba(0, 0, 0, 0.85); font-weight: 500; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Festival heyecanı kalmadı mı?</h2>Sinefil Kafası’nın kurucusu ve sinema yazarı Halil İbrahim Sağlam da bilet fiyatlarındaki artıştan memnun olmadığını, İKSV’nin "pandemiyi bahane edip İstanbul Film Festivali’nin ve Filmekimi’nin biletlerini şişirdiğini" söylüyor. Sağlam "İKSV'nin festivalleri, yıllardır filmleri yerinde takip eden, günde üç, beş film izleyen gerçek sinefil kitlenin sinema tutkusu ve festival heyecanı hiçe sayılarak son iki senede daha çok elit bir kitlenin kendi arasında eğlendiği bir şeye dönüştü." diyor. Sağlam’ın "Artık çevremden kiminle konuşsam bu yıl 2-3 filme ancak gidebileceğini, fiyatların bütçesini zorladığını, zaten festival heyecanının da kalmadığını dile getiriyor." ifadeleri festival ruhunun artık yerinde olmadığına işaret ediyor. Festival seyircilerinin gittikleri filmlerde aşina yüzler aradığı döneme atıfta bulunan Sağlam, bilet fiyatlarının 45 liraya yükselmesinin insanları festivalden uzaklaştırdığına inanıyor. Asghar Farhadi imzalı A Hero’nun Adana Film Festivali’nde ücretsiz izlendiğini, Happening&nbsp;ve&nbsp;Drive My Car’ın da Antalya Film Festivali’nde 5 liraya seyirciyle buluştuğunu anlatan Sağlam, "aynı filmleri Filmekimi'nde 45 liraya izlemek durumundasınız." diyor.<h2 dir="ltr" fr-original-style="" style="margin: 0px; color: rgba(0, 0, 0, 0.85); font-weight: 500; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Ulaşılabilir bir lüks&nbsp;</h2>Film eleştirmeni Öykü Sofuoğlu, yedi yıl önce üniversiteye başladığı dönemde günde beş film izlediğini belirtiyor; ancak o zaman bile "büyük çaplı kültür sanat etkinliklerinin İstanbul’da gerçekleşmesi ayrıcalığı" nedeniyle bunun "ulaşılabilir bir lüks" olduğunu dile getiriyor. İKSV'yi kastederek "bu kurumun sanata erişim için sunduğu rengârenk kartlı kast sistemine, festival duyurusu yapan insanlara, sponsorlarına, sektörde bu duruma sessiz kalan tüm yazarlara, oluşumlara, medyalara bakınca bu monopolün aslında hedef kitlesi olması gereken zümreyi çoktan kapı dışarı ettiğini fark ediyorum" diyen Sofuoğlu film festivali kavramını sahiplenmenin önemine dikkat çekiyor. Sofuoğlu; sinema kulüplerini ve film kooperatiflerini yaygınlaştırmanın kültür sanat merkeziyetçiliğini ortadan kaldıracağını düşünüyor.

Aposto Gündem

Filmekimi kimin için?


<h3 fr-original-style="" style="margin: 0px; color: rgba(0, 0, 0, 0.85); font-weight: 500; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Okuyoruz: Hayata Yer Aç: Bir Sadeleşme Rehberi&nbsp;</h3><h3 fr-original-style="" style="margin: 0px; color: rgba(0, 0, 0, 0.85); font-weight: 500; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Yazar: Regina Wong</h3><h3 fr-original-style="" style="margin: 0px; color: rgba(0, 0, 0, 0.85); font-weight: 500; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Paloma Yayıncılık</h3>Kitap “daha az” ve “minimalist yaşama nasıl geçileceği” hakkında.Önceliklerimizi belirleyerek hayatımıza değer katmayan nesneleri, inançları, alışkanlıkları, ilişkileri, etkinlikleri bırakmak ve yerine bize keyif veren, özgürlük tanıyan, amaç sağlayanlarına odaklanmak bir süreç.Böyle bir yolculuk niyetinde iseniz, yazarın deneyimleri size rehberlik edebilir. Çok akıcı, içtenlikle kendi deneyimlerini aktarak anlatmış. İlk önce evimizden başlayarak fazla giysi, kitap, mutfak eşyası, kırtasiye, bakım ürünü, süs eşyası gibi ihtiyacınız olmayan her şeyi, ihtiyacı olana vererek, satarak, bağışlayarak evdeki enerji akışını sağlayabilir; sonrasında ise elektronik ortamınızdaki tüm temizliği yapabilirsiniz.Boş alanların keyfini çıkarabilirsiniz.Nesnelerin varlığı yerine, deneyimlere odaklanarak daha tatminkâr, uzun ömürlü ve hayatın kendisi gibi olmayı seçebilirsiniz.Hayatın sadeleşmesi ile zamanı, parayı daha verimli kullanmak mümkün oluyor. Böylelikle kendimizi dinlemeyi, yeteneklerimizi keşfetmeyi, kişisel önceliklerimizi, hayat amaçlarımızı, birlikte vakit geçirmek istediğimiz insanları seçebiliyor, stresi daha kolay yönetebiliyoruz.Belki de daha azla yaşamak, hayatı daha fazla yaşamak ile ilgili.<h3 fr-original-style="" style="margin: 0px; color: rgba(0, 0, 0, 0.85); font-weight: 500; padding: 0px; box-sizing: border-box;">İzliyoruz / Film&nbsp;</h3><h3 fr-original-style="" style="margin: 0px; color: rgba(0, 0, 0, 0.85); font-weight: 500; padding: 0px; box-sizing: border-box;">2040</h3><h3 fr-original-style="" style="margin: 0px; color: rgba(0, 0, 0, 0.85); font-weight: 500; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Yönetmen: Damon Gameau Oyuncular: Damon Gameau, Eva Lazzaro, Zoë Gameau</h3><h3 fr-original-style="" style="margin: 0px; color: rgba(0, 0, 0, 0.85); font-weight: 500; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Ülke: Avustralya</h3>Damon Gameau ödüllü bir yönetmen. 2040 belgeseli ile hepimizin geleceği için ilham olmak istiyor. Belgeseli, 4 yaşındaki kızı için görsel bir mektup olarak tasarlamış. 2040 yılında kızı 21 yaşına geldiğinde, daha umutlu bir gelecekle karşılaşması için bir vizyon kurguluyor. Çevresel sorunların çözümü için etkin ve hızlı çözümlere odaklanıyor, yenilebilir enerji kaynakları, güneş enerjisinin etkin kullanımı, tarım, gıda gibi hepimizi ilgilendiren konularda etkileyici bir görsel içerik sunuyor. Filmi izleyen herkes kendi 2040 vizyonunu hayal edebilir ve harekete geçme motivasyonunu kazanabilir.

Dünyahali

Okuyoruz&İzliyoruz

<h3 fr-original-style="" style="margin: 0px; color: rgba(0, 0, 0, 0.85); font-weight: 500; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Okuyoruz: Hayata Yer Aç: Bir Sadeleşme Rehberi&nbsp;</h3><h3 fr-original-style="" style="margin: 0px; color: rgba(0, 0, 0, 0.85); font-weight: 500; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Yazar: Regina Wong</h3><h3 fr-original-style="" style="margin: 0px; color: rgba(0, 0, 0, 0.85); font-weight: 500; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Paloma Yayıncılık</h3><h3 fr-original-style="" style="margin: 0px; color: rgba(0, 0, 0, 0.85); font-weight: 500; padding: 0px; box-sizing: border-box;">&nbsp;</h3>Kitap “daha az” ve “minimalist yaşama nasıl geçileceği” hakkında.Önceliklerimizi belirleyerek hayatımıza değer katmayan nesneleri, inançları, alışkanlıkları, ilişkileri, etkinlikleri bırakmak ve yerine bize keyif veren, özgürlük tanıyan, amaç sağlayanlarına odaklanmak bir süreç.Böyle bir yolculuk niyetinde iseniz, yazarın deneyimleri size rehberlik edebilir. Çok akıcı, içtenlikle kendi deneyimlerini aktarak anlatmış. İlk önce evimizden başlayarak fazla giysi, kitap, mutfak eşyası, kırtasiye, bakım ürünü, süs eşyası gibi ihtiyacınız olmayan her şeyi, ihtiyacı olana vererek, satarak, bağışlayarak evdeki enerji akışını sağlayabilir; sonrasında ise elektronik ortamınızdaki tüm temizliği yapabilirsiniz.Boş alanların keyfini çıkarabilirsiniz.Nesnelerin varlığı yerine, deneyimlere odaklanarak daha tatminkâr, uzun ömürlü ve hayatın kendisi gibi olmayı seçebilirsiniz.Hayatın sadeleşmesi ile zamanı, parayı daha verimli kullanmak mümkün oluyor. Böylelikle kendimizi dinlemeyi, yeteneklerimizi keşfetmeyi, kişisel önceliklerimizi, hayat amaçlarımızı, birlikte vakit geçirmek istediğimiz insanları seçebiliyor, stresi daha kolay yönetebiliyoruz.Belki de daha azla yaşamak, hayatı daha fazla yaşamak ile ilgili.<h3 fr-original-style="" style="margin: 0px; color: rgba(0, 0, 0, 0.85); font-weight: 500; padding: 0px; box-sizing: border-box;">İzliyoruz / Film&nbsp;</h3><h3 fr-original-style="" style="margin: 0px; color: rgba(0, 0, 0, 0.85); font-weight: 500; padding: 0px; box-sizing: border-box;">2040</h3><h3 fr-original-style="" style="margin: 0px; color: rgba(0, 0, 0, 0.85); font-weight: 500; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Yönetmen: Damon Gameau Oyuncular: Damon Gameau, Eva Lazzaro, Zoë Gameau</h3><h3 fr-original-style="" style="margin: 0px; color: rgba(0, 0, 0, 0.85); font-weight: 500; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Ülke: Avustralya</h3>Damon Gameau ödüllü bir yönetmen. 2040 belgeseli ile hepimizin geleceği için ilham olmak istiyor. Belgeseli, 4 yaşındaki kızı için görsel bir mektup olarak tasarlamış. 2040 yılında kızı 21 yaşına geldiğinde, daha umutlu bir gelecekle karşılaşması için bir vizyon kurguluyor. Çevresel sorunların çözümü için etkin ve hızlı çözümlere odaklanıyor, yenilebilir enerji kaynakları, güneş enerjisinin etkin kullanımı, tarım, gıda gibi hepimizi ilgilendiren konularda etkileyici bir görsel içerik sunuyor. Filmi izleyen herkes kendi 2040 vizyonunu hayal edebilir ve harekete geçme motivasyonunu kazanabilir.

FILM ile ilgili hikayeler