Hopper, Fransız ustalar Edgar Degas ve Édouard Manet'in çalışmalarından büyük ölçüde ilham aldı. ama Kübizm ve Fovizm gibi çağdaş akımlara bir türlü ısınamadı.1907'de Pablo Picasso, Les Demoiselles d'Avignon ile sanat dünyasını şok etti. Ancak Hopper için bu çığır açan çalışma hiç var olmamış gibiydi. Daha sonra o dönem hakkında “Picasso'yu hiç duyduğumu hatırlamıyorum” dedi. &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;Hopper, Hollandalı ressam Rembrandt’tan öyle etkileniyordu ki, Rijksmuseum’da bulunan “Gece Devriyesi”ni saatlerce seyretti ve “Gördüğüm en harika şey..” dedi. Gece Devriyesi’ni de buraya bırakalım.. Devam etmeden, Rembrandt'ın ışık kullanımına dikkat edelim. Buna daha sonra Hopper üzerindeki etkisiyle değineceğiz.<img src="https://images.aposto.com/2022/5/6/1656150929052.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" ratio="1.23" width="550" alt="Gece Devriyesi" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable"> Karısıyla ikisi de 41 yaşındayken evlendiler ve 43 yıl boyunca süren evlilikleri Hopper’ın gözlerini yummasıyla son buldu. Karısı Josephine Nivison ise bir yıl bile geçmeden kocasının peşinden gitti. Gitmeden önce ikisinin oluşturduğu 3.000’den fazla eser barındıran sanat koleksiyonlarını Whitney Amerikan Sanat Müzesi’ne bağışladı.<img src="https://images.aposto.com/2022/5/6/1656151050673.jpeg" style="display: block; float: none; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" ratio="1.58" width="550" alt="Edward ve Josephine Hopper" fr-original-style="display: block; float: none; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">

Yıldızlı Bir Hikâye

Hopper, öğrenimini tamamladıktan sonra Avrupa'ya gitti ve 1906 ve 1910 yılları arasında Paris'i ve diğer Avrupa bölgelerini üç kez ziyaret etti.

Kahramanlar Yolculuğa Çıkar

<img src="https://images.aposto.com/2022/3/1/1649110417808.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" width="550" ratio="0.85" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">The National Gallery, London• Londra'da&nbsp;Ulusal Galeri'de&nbsp;sergilenen Fransa vatandaşı empresyonist ressam Edgar Degas'ya ait "Rus dansçılar" eserinin ismi "Ukraynalı dansçılar"&nbsp;olarak değiştirildi.&nbsp;<ul fr-original-style="padding-inline-start: 20px;" style="padding-inline-start: 20px; margin-top: 0px; margin-bottom: 1em; list-style-position: inside; box-sizing: border-box;"><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Neden? The Guardian'ın haberine göre tablonun ismi uzun süredir tartışılıyordu. Tablonun isminin değiştirilmesi gerektiğini savunanlar, Degas'nın eserinde aslında Ukrayna vatandaşı dansçıları anlattığını; ancak o dönemde ülkedeki coğrafyanın tamamının "Rusya" olarak adlandırılması nedeniyle "Rus dansçılar" ismini aldığını iddia ediyor. Savunucular buna kanıt olarak; eserde yer alan figürlerin Ukrayna bayrağının rengi olan sarı ve mavi renklerde saç bandı takmalarını gösteriyor. &nbsp;</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Öte yandan:&nbsp;Eserin isminin değiştirilmesi yönündeki talebin Rusya'nın Ukrayna'yı işgali sürecinde arttığı belirtildi. Galeri isim değişikliğinin ardından konuya ilişkin&nbsp;"Tablonun ismini, konusunu daha iyi yansıtacak şekilde güncellemek için doğru bir zaman olduğunu hissettik." açıklamasında bulundu. &nbsp;</li></ul>

Aposto Gündem

Rönesans, başta Avrupa olmak üzere tüm insanlığın tarihini etkilemiş bir dönem. Geçtiğimiz haftalarda Rönesans'ın sebepleri ve sonuçları üzerine yazılmış kitapların yanı sıra, bu dönemin önde gelen aktörleri olan Mediciler üzerine yazılanları da incelemiştik. Şimdi yine Rönesans döneminin önemli figürlerinden biri olan Raffaello, Raftan'a konuk oluyor. Üstelik hem oldukça kapsamlı hem de okuması rahat bir çalışmayla.500 görsel eşliğinde: Türkiye İş Bankası Kültür Yayınları, birkaç yıldır sürdürdüğü ressam biyografileri serisine bir yenisini daha ekledi. Raffaello: 500 Görsel Eşliğinde Yaşamı ve Eserleri, daha şimdiden Türkçede bu konuda yayımlanmış en etkili eserlerden biri olarak raflardaki yerini aldı. Anness Publishing tarafından uzun yıllardır başta Birleşik Krallık olmak üzere, yurt dışında yayımlanan ve büyük ilgi gören seride, bugüne kadar 11 biyografi çalışması yer aldı. Rönesans’ın büyük aydınlarından Raffaello'dan önce, seriden çıkan diğer kitapları hatırlayacak olursak listede Leonardo da Vinci, Van Gogh, Michelangelo, Rembrandt, Cézanne, Monet, Turner, Velazquez, Edgar Degas, Ön Raffaellocular ve Pierre Auguste Renoir bulunuyor. Bu ayrıntılı seride biyografisi Türkçeye kazandırılacak olan diğer önemli ressamlar ise Manet, Goya ve Gauguin.<figure class="image"><img src="https://images.aposto.com/images-2020-12-07T15:58:55.018Z.jpeg" alt="Portrait of a Man holding an Apple"><figcaption>Portrait of a Man holding an Apple, (1500)</figcaption></figure>Sanatçı biyografileri: Son yıllarda Türkiye’de farklı yayınevleri tarafından ağırlıklı olarak ABD ve Avrupa’daki yayınevlerinden tercüme yoluyla çok sayıda biyografi serisinin Türkçeye kazandırıldığına tanıklık ediyoruz. Hep Kitap, Hayalperest, Yapı Kredi Yayınları tıpkı Türkiye İş Bankası Kültür Yayınları gibi bu alandaki kitapları okurla buluşturarak önemli bir işe imza atıyor. Raffaello üzerine yapılmış bu çeviri de bu çalışmanın en yeni halkası olma özelliği taşıyor. Daha önce yine 500 Görsel Eşliğinde Yaşam ve Eserleri serisinden Moet, Cézanne, Reoir ve Velazquez biyografilerini kaleme alan Susie Hodge, Beş Yaşındaki Çocuk Bunu Neden Yapamaz ve Türkçeye henüz çevrilmemiş Impresionists gibi önemli sanat yayınlarına imza atmış bir isim. Kitabı Türkçeye kazandıran ise Selin Dingiloğlu.Yüksek Rönesans’ın simgesi Raffaello: Mimar ve tasarımcı kimlikleriyle Yüksek Rönesans’ın en büyük ustalarından ve en etkili ressamlarından biri olan tam adıyla Raffaello Sanzio da Urbino, Floransa’ya yerleştikten sonra karşılaştığı Michelangelo ve Leonardo da Vinci‘ye hayran kalarak onların dinamik ve bir o kadar da çağrışımlarla yüklü çalışmalarından etkilenir. Dönemin ruhu itibarıyla diğer ressamlar gibi o da Katolik inancının öğretilerinde yer alan hikâyeleri yine bu inanca uygun biçimde resmetmeye başlar. Floransalıların büyük beğenisini kazanan Meryem Ana tasvirlerinin yankıları Roma’ya kadar ulaşır. Papa 2. Julius, bu yetenekli sanatçıyı Vatikan’daki odaları süslemesi için görevlendirir. Burada yaptığı yenilikçi freskler büyük beğeni toplar. Yine bu dönemde Stanza della Sagnatura’da resmettiği Atina Okulu isimli freski onun en anıtsal yapıtı olarak kayıtlara geçer.<figure class="image"><img src="https://images.aposto.com/images-2020-12-07T15:58:06.950Z.jpeg" alt="The School of Athens"><figcaption>The School of Athens (1511)</figcaption></figure>Kitaptan: Rönesans döneminin bu çok yönlü aydını Raffaello’nun doğumuyla başlayan kitap, sanatçının Urbino ve Perugia’da geçen çocukluk yıllarının ardından, ona sahip olduğu şöhreti kazandıran Floransa yıllarına ve Roma’da Papa himayesinde geçirdiği döneme ayrıntılı bir şekilde zengin görsellerle değiniyor. Raffaello’nun 300’e yakın resim ve çizimine yer veren kitap, sanatçının mesleki gelişimini de başarıyla analiz ediyor. Michelangelo ve Leonarda da Vinci ile birlikte tarihin en büyük üç sanatçısından biri olarak kabul edilen Raffaello’ya dair bu ayrıntılı çalışma sadece bir sanatçıyla değil, genel anlamda Rönesans ve onun yarattığı iklimi merak eden tüm okurlar için önemli bir kaynak.

Edgar Degas ile ilgili hikayeler