Festival ödül törenlerinin festivalde filmleri yarışan sinemacılar için ne denli heyecan verici olduğunu tahmin edebiliyorum. Öte yandan aynı ödül törenleri izleyici için biraz burukluk demektir. Bir haftadan biraz fazla bir süre boyunca hayata bir mola vermeyi sağlayan, kendi içinde bir rutini oluşmaya başlayan, buluşma ve sürprizlere kapı açan o festival parantezini artık kapamanın vakti gelmiştir çünkü. İki film arası sohbetleri ve film çıkışı ayaküstü yorumlaşmaları yerlerini ödüllerin hak edilip edilmediğine dair tartışmalara bırakır. Bir sonraki festivale kadar vedalaşılır.<img src="https://images.aposto.com/2023/3/3/1681884980359.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" width="550" ratio="1.50" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">Ulusal Yarışma'da Ayşe Polat imzalı Kör Noktada, Altın Lale En İyi Film ödülünün yanı sıra En İyi Senaryo, En İyi Kurgu ve FIPRESCI ödülleri de kazandı. | Fotoğraf: Salih Üstündağ42. İstanbul Film Festivali'nin ödül töreni 18 Nisan akşamı gerçekleşti ve 19 Nisan'daki ek gösterimlere katılacak izleyiciler için son festival sohbetlerinin gündemi belirlenmiş oldu. Uluslararası Yarışma'da Altın Lale İran'dan Houman Seyyedi'nin World War III&nbsp;filminin oldu. Film, Yahudi soykırımıyla ilgili kötü bir filmde figüran olarak görünürde hayatının fırsatını yakalayan, aslında ise hayatı altüst olacak bir inşaat işçisiyle ilgili. Festivalin Ulusal Yarışması'ndaysa bugüne kadar Anayurt Oteli'nden Uçurtmayı Vurmasınlar'a, Mayıs Sıkıntısı'ndan Kız Kardeşler'e sinemamızın mihenk taşlarına layık görülmüş Altın Lale ödülü Ayşe Polat'ın Kör Noktada&nbsp;filminin oldu. Hem Ulusal hem de Uluslararası Yarışma seçkisinde yer alan Kör Noktada,&nbsp;Almanya'dan Türkiye'nin kuzeydoğusuna gelen bir film ekibinin, röportaj yaptıkları bir kadının, yedi yaşındaki Melek'in ve Kürtçe çeviride yardımcı olan bir genç kadının bir araya gelişinin yıkıcı sonuçlarını konu alıyor.<img src="https://images.aposto.com/2023/3/3/1681885137424.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" width="550" ratio="1.50" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">Şenay Aydın ve Manolya Maya, (Laçin Ceylan'la paylaştıkları) En İyi Kadın Oyuncu ödülünü Ahmet Rıfat Şungar'dan aldı. | Fotoğraf: Salih Üstündağ Ulusal Yarışma'da Altın Lale dâhil dört ödül kazanan Kör Nokta'nın yanı sıra, Ayna Ayna, Cam Perde&nbsp;ve Iguana Tokyo&nbsp;filmleri de ikişer ödül kazanarak gecede adı birden çok kez anılan filmleri oldu. Biçimsel yenilikçiliğiyle ayrışan Iguana Tokyo'nun görsel ve işitsel dünyasının aldığı ödüllerle takdir edilmesi sevindirici. Ayna Ayna'nın üç kadın oyuncusu arasında bölüştürülen En İyi Kadın Oyuncu ödülü ise beni ister istemez birkaç yıl öncesine götürdü. 2019'da aynı ödül, bu yıl jüri başkanlığını üstlenen Emin Alper'in Kız Kardeşler filminin üç kadın oyuncusu arasında bölüştürülmüştü.<ul fr-original-style="padding-inline-start: 20px;" style="padding-inline-start: 20px; margin-top: 0px; margin-bottom: 1em; list-style-position: inside; box-sizing: border-box;"><li fr-original-style="text-align: left;" style="text-align: left; box-sizing: border-box;">🌉 Köprüde Buluşmalar:&nbsp;İstanbul Film Festivali bünyesinde düzenlenen Köprüde Buluşmalar’da da ödüller geçtiğimiz günlerde sahiplerine takdim edilmişti. Dilara H. Kaya'nın haberini <a fr-original-style="" href="https://aposto.com/s/koprude-bulusmalar-atolyelerinde-oduller-sahiplerini-buldu" rel="noopener noreferrer" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s ease 0s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">buradan</a> okuyabilirsin.</li></ul><h3 fr-original-style="" style="margin: 0px; color: rgba(0, 0, 0, 0.85); font-weight: 500; padding: 0px; box-sizing: border-box;">42. İstanbul Film Festivali Ödülleri</h3>Ulusal Yarışma Altın Lale En İyi Film:&nbsp;Kör Noktada&nbsp;(yön. Ayşe Polat) Uluslararası Yarışma Altın Lale En İyi Film:&nbsp;World War III&nbsp;(yön. Houman Seyedi) Ulusal Belgesel Yarışması En İyi Belgesel:&nbsp;Boşlukta (yön. Somnur Vardar) Ulusal Kısa Film Yarışması&nbsp;En İyi Kısa Film:&nbsp;Navnîşan / Adres (yön. Aram Dildar) Festivalde ödül kazananların tamamına <a fr-original-style="" href="https://film.iksv.org/tr/haberler/42-istanbul-film-festivali-altin-lale-odulu-houman-seyyedi-nin-ucuncu-dunya-savasi-filminin-oldu" rel="noopener noreferrer" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s ease 0s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">buradan</a> göz atabilirsin.

Duende

Altın Lale'nin sahibi Ulusal Yarışma'da "Kör Noktada", Uluslararası Yarışma'da "World War III" oldu.

42. İstanbul Film Festivali ödülleri dağıtıldı

• Kurak Günler, Avrupa Film Akademisi (EFA) tarafından düzenlenen Avrupa Film Ödülleri'nde En İyi Kurgu ödülüne layık görüldü. Özcan Vardar ve Eytan İpeker, 10 Aralık'ta İzlanda'da düzenlenecek törende ödüllerini alacak.<ul fr-original-style="padding-inline-start: 20px;" style="padding-inline-start: 20px; margin-top: 0px; margin-bottom: 1em; list-style-position: inside; box-sizing: border-box;"><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">22 yıl sonra bir ilk: Kurak Günler, 22 yılın ardından Avrupa Film Akademisi'nden ödül alan Türkiye yapımı ilk film oldu. 2000 yılında Nuri Bilge Ceylan imzalı Mayıs Sıkıntısı, European Fipresci ödülüne uzanmıştı.</li></ul>

Aposto Gündem

Geçtiğimiz hafta Nuri Bilge Ceylan’ın filmografisini en baştan izlemeye başladım. Hâlihazırda yönetmenin tüm filmleri MUBI'nin “Öze Dönüş” olarak adlandırdığı bir seri kapsamında çevrim içi <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://link.apostonews.com/click?uri=aHR0cHM6Ly9saW5rLmFwb3N0b25ld3MuY29tL2NsaWNrP3N0b3J5PTVmZTQzNzMzNmY1ZDQ2MDAwOTkyNTBjYSZ1c2VyPTVlNzRlYzJjZTMwMTllNjBlOWMxYzQxYiZhdXRob3I9NWVkOGYwNmZhMGJmNDQxYzI1M2Q0MTA2JnVybD1odHRwcyUyNTNBJTI1MkYlMjUyRm11YmkuY29tJTI1MkZwcm9tb3MlMjUyRmR1ZW5kZQ=="">izlemeye açık.</a> Taşra üçlemesi olarak adlandırılan Kasaba, Mayıs Sıkıntısı ve Uzak’ın ardından kafamda soru işaretleriyle birlikte arşivlere daldım. Özellikle Uzak filminin sokak arkalarında dolaşırken Nuri Bilge Ceylan’ın 11 Ocak 2004 yılında Cumhuriyet Gazetesi’nden Aslı Selçuk’a verdiği bir röportajla karşılaştım. Nuri Bilgi Ceylan, Aslı Selçuk’un daha giriş yaptığı üç noktalı “Filmlerinizde insanın yalnızlığındaki olguya yoğunlukla yer verdiğinizi söylemek olası…” cümlesinden pası alıp kendi açılışını yapmış: “Bunlar beni zorlayan, ilk gençliğimden beri acısını çektiğim konular. Gençliğim yalnızlığın karanlık zindanlarında geçti sayılır. Ama insanın toplumdaki yalnızlığı kadar evrendeki yalnızlığı da beni ilgilendiriyor. Bu nedenle insanın varoluşunu kozmik bir boyutla da ilişkilendirebilmeyi isterim.” Karşınızda acısını çektiği konuları beyaz perde yerine şarkı sözlerine ve müziğine taşıyan bir sanatçı var. İsmi Nadine Shah. Kendisi Norveç ve Pakistan köklerine sahip bir şarkıcı, söz yazarı ve müzisyen. Yolu daha önce iki kez İstanbul’dan geçse de bir de Keşif Sahnesi’nin konuğu olsun istedim.<figure class="image"><img src="https://images.aposto.com/images-2020-12-24T06:40:10.342Z.jpeg" alt="Nadine Shah"><figcaption>Nadine Shah</figcaption></figure><hr>Pastoral yıllar: 2000’li yılların başı, Londra’da köşe barı. İçeride müzik sesi yüksek. Heyecanlı muhabbetler gitar riff’lerine karışsa da gülüşmelerin ayrıştığı tek bir masa var. Üstüne üstlük masada baş başa olan iki kadının müziğe eşlik etmesinden kisme de rahatsız değil. Orada olmasak da meraklı bakışlarımız üzerlerinde. Bu iki kadından biri Nadine Shah, diğeri ise Amy Winehouse. Onlar için sıradan bir bar buluşması, bizim içinse zaman tünelinde bir yolculuk. 11 Eylül sonrası artan İslamofobinin kurbanı olan Shah, pastoral çocukluk yıllarını sonlandırarak 17 yaşında kardeşiyle birlikte Londra’ya taşınmak zorunda kaldı. Bu değişiklik henüz müzik kariyerinin başında olan Shah için bir fırsatı da beraberinde getirdi. Caz şarkıcısı olarak iş bulsa da kısa bir süre sonra başkalarının şarkılarını söylemekten sıkıldı ve sanat okumak için müzik kariyerine kısa bir ara verdi. Amy Winehouse ile ne oldu peki? İkinin arası çok geçmeden bozuldu. Yıllar sonra bir caz festivalinde Nadine Shah sahne aldığı sırada seyirciler arasında artık gerçek bir yıldıza dönüşen Winehouse’u gördü. Kısa bir süre göz göze geldiler. Winehouse, eski arkadaşına göz kırptı ve ona bir öpücük yolladı. Bu da ölümünden önce Shah’ta kalan son anı oldu.Mesele var: Post-punk ve gotik pop eksenli müziğini kişiliğinde taşıdığı kara mizah soslu sözlerle buluşturan Shah’ın bizzat mesele hâline getirdiği konulara daha yakından bakmaktan fayda var. “Asyalı olmaktan bahsetmemeyi reddediyorum. Bazı insanlar Asyalı kimliğimi öne çıkarmamı fırsatçılık olarak görse de sesimi yükseltmek için bir sorumluluk hissediyorum. İslamofobi tamamen yükselişte ve bu çok korkutucu.” sözlerinden Shah’ın tüm yargılardan sıyrılarak mesaj verme kaygısı taşıdığını anlamak mümkün. Onun için hâlâ Pakistan’tan Birleşik Krallık'a göçen birinci nesil olan babasını seyirciler arasında görebilmek aşırı duygusal bir durum. Bununla birlikte müzik sahnesinde yaşla ilgili ayrımcılığa dikkat çeken Shah, onu yaşlandıkça daha görünmez olunduğuna ve çoğunlukla gençliğin para ettiğine inandıran pek çok anıya sahip. “Şu anda genç kadınların sesleri kadar yaşlı kadınların seslerine de ihtiyacımız var. Bu konuda gerçek bir eksiklik var." diyen Shah, müzik sahnesindeki cinsiyet eşitsizliğinin yanı sıra toplum tarafından kadına atanan rollerin de tam karşısına geçti.Dönüm noktası: Uzun bir süre en ön sıradan PJ Harvey gibi güçlü kadınları izleyen Nadine Shah, yolu Depeche Mode'un yapımcısı Ben Hillier ile kesiştikten sonra şarkı sözü yazım sürecini hızlandırdı. Çok geçmeden Hillier ile birlikte karanlık ve sersemletici sesini ağırlayacak müziği bulan Shah, ilk albümü Love Your Dum and Mad’i 2013 yılında yayımladı. Yazı yazmak için "Eğer uyarılmazsam, zihnim dolaşır ve sağlıksız alışkanlıklar devreye girer." diyen Shah, eski erkek arkadaşının intiharından sonra yeniden kaleme sarıldı ve 2015 yılında çıkan Fast Food adını verdiği ikinci albümünü kaydetti. Belgesel yapımcısı olan ağabeyi tarafından küçük yaşlarda siyasetle tanıştırılan Shah’ın zihninde, 10 yaşında protestolar için Londra'ya gittiğine dair anılar var. 30’lu yaşlarına geldiğinde kökten bir değişikliğin yolunu arayan Shah, bir yandan istismara uğradığı bir ilişkiden çıkmaya çalışırken diğer yandan milliyetçiliğin yükselişine, küresel mülteci krizine, bölücü politikacılara ve empati yoksunluğuna karşı söylenecek laflar biriktirdi. Tüm bunların sonucunda ortaya çıkan 2017 tarihli Holiday Destination, Shah için tam bir dönüm noktası oldu. Mercury Prize’a aday gösterilen albüm, daha da önemlisi ötekileştirilenlerin sesine dönüştü.Toplumsal normlar: Mercury Prize adaylığının ardından kısa süre içinde yeni bir albüm hazırlaması için üzerinde çokça baskı hisseden Nadine Shah, kayıt stüdyosu yerine sıkça bara giderek kadın arkadaşlarıyla uzun uzun sohbetler etti. Buradaki konuşmalardan ilham alan Shah, bizzat temsil ettiği 30’lu yaşların ortasındaki kadınlara dayatılan baskıları ve toplumsal normları dile getiren bir albüm kaydetmeye karar verdi. Bu sefer müziğini daha eğlenceli hâle getiren Shah, bunu gerekçesini "Güçlendirici olmasını ve dile getirdiğim konulara gülerek bu gücü geri almayı istedim.” sözleriyle açıkladı. 26 Haziran’da yayımlanan Kitchen Sink isimli albüm, her şey yolunda gitseydi aynı gün Nadine Shah’ın Glastonbury Festivali’nde gerçekleştireceği ilk performansıyla kutlanacaktı. Olmadı. Yani, henüz. Şimdi cebinde onu 20'li yaşlarından alıp 30'larının ortasına götüren dört kıymetli albümle yeniden konserlerde dinleyicileriyle buluşmayı bekliyor. Ben de kendisinin üçüncü İstanbul ziyaretini…Bu zamana kadar Keşif Sahnesi’ne konuk olan sanatçıların yer aldığı Spotify çalma listemize&nbsp;<a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://link.apostonews.com/click?uri=aHR0cHM6Ly9saW5rLmFwb3N0b25ld3MuY29tL2NsaWNrP3N0b3J5PTVmZTQzNzMzNmY1ZDQ2MDAwOTkyNTBjYSZ1c2VyPTVlNzRlYzJjZTMwMTllNjBlOWMxYzQxYiZhdXRob3I9NWVkOGYwNmZhMGJmNDQxYzI1M2Q0MTA2Jmlzc3VlPTVmZDI3MDg0MDk1MmFiMDAwODY5OTgxYiZwdWJsaXNoZXI9NWVkM2VjZDZjNWE4NmNjZDFlMjRjYTRhJm5ld3NsZXR0ZXI9NWVjMTgzZmZkNDkzOGIyMTFhMmRkNDJiJnN1YnNjcmliZXI9NWU3M2ViNzVlMzAxOWU2MGU5YzEyMTM4JnNvdXJjZT1lbWFpbCZ1cmw9aHR0cHMlMjUzQSUyNTJGJTI1MkZvcGVuLnNwb3RpZnkuY29tJTI1MkZwbGF5bGlzdCUyNTJGMGl3S2JuRnpNcW8ySTljR1h0MGhkVCUyNTNGc2klMjUzREsxaV9zX3ZhVGN5TDhVMFBrZWlOekE="">buradan</a>&nbsp;ulaşabilirsiniz.

Mesele hâline getirdiği konuları post-punk ve gotik pop eksenli müziğini kişiliğinde taşıdığı kara mizah soslu sözlerle buluşturan Nadine Shah ile tanışma zamanı.

Mayıs Sıkıntısı ile ilgili hikayeler