Aposto Ankara

Uçan Süpürge Kadın Filmleri Festivali'nin 26'ncı yaşının görsel kimlik tasarımını emanet ettiği sanatçı/tasarımcı Eren Su Kibele Yarman'a yakından bakıyoruz.

Festivale "arkadaşça" bir dokunuş: E S Kibele Yarman

2005 yılında kurulan, Yeni Zelanda merkezli ünlü yazıevi <a fr-original-style="" href="https://klim.co.nz" rel="noopener noreferrer" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s; text-decoration-skip: objects; touch-action: manipulation; -webkit-user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">Klim Type Foundry</a>’nin kurucusu ve yazı tasarımcısı Kris Sowersby, kendisine sürekli yöneltilen “En sevdiğiniz yazıtipi hangisidir?” sorusuna üç bölümden oluşan yazı dizisi ile cevap verir. Bu yazılarda, bir yazı tasarımcısının kişisel değerlendirmelerine ve yazı seçimine yönelik orijinal yazı numuneleri üzerinden dikkate değer ipuçları sunuyor.<img src="https://images.aposto.com/2022/1/3/1645022516960.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" width="550" ratio="1.65" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">“Austin Harf Evi — Dökümü Yapılmış Yazı Numuneleri” kitabından Six Line Pica, Antik, 1838.En çok, 1800–1900 yılları arasında tasarlanan, çeşitli yazı evlerinin Antik yazıyüzü sınıfından örneklerini seviyorum. Bazıları hafiften çılgın hatta biraz kendinden geçmiş gibi görünseler de, o kadar büyük ve dolgundurlar ki sayfa üzerinde güçlü bir duruş sergilerler. Yukarıdaki örnek, bu sınıfın en belirgin temsilcisidir.<img src="https://images.aposto.com/2022/1/3/1645022601778.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" width="550" ratio="2.08" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">Norman Potter’ın “Tasarımcı nedir?” adlı eserinde Arnhem’in kullanımı. Hyper Press, 2003.<a fr-original-style="" href="https://ourtype.com/#/try/arnhem/" rel="noopener ugc nofollow" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s; text-decoration-skip: objects; touch-action: manipulation; -webkit-user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">Arnhem</a>’e ilk defa, Hyper Press tarafından yayımlanan Norman Potter’ın <a fr-original-style="" href="http://www.hyphenpress.co.uk/books/978-0-907259-16-9" rel="noopener ugc nofollow" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s; text-decoration-skip: objects; touch-action: manipulation; -webkit-user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">“Tasarımcı Nedir?”</a> eserini okurken âşık oldum. Zorlayıcı ya da sıkıcı olmayan müthiş ağırbaşlı bir yazıyüzü. Birçok matbaacının serif yazı gerektiren işlerde, onu kullandıklarını düşünüyorum.<img src="https://images.aposto.com/2022/1/3/1645022634048.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" width="550" ratio="1.36" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">“Linotype Yazıtipleri” numunesinden Akzidenz Grotesk örneği, 1967.Akzidenz Grotesk, ilginç bir hikayeye ve geçmişe sahip. Özetle Akzidenz, ilk olarak Berthold tarafından derlenen, yeniden adlandırılan ve yayımlanan, ayrı fakat benzer sans-serifleri barındıran bir koleksiyondu. Yeniden çizim ve kesimler de dahil olmak üzere hem dijital hem de metal dökümleri içeren birçok sürümü olan Akzidenz’in en sevdiğim sürümleri; kendine özgü, güçlü ve karakteristik kesimi ile Linotype’ın metin boyutu “Akzidenz Grotesk”i ve Berthold’un “<a fr-original-style="" href="https://www.flickr.com/photos/20994543@N04/30229765466/in/album-72157673755166742/" rel="noopener ugc nofollow" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s; text-decoration-skip: objects; touch-action: manipulation; -webkit-user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">yarı-kalın</a>”ıdır.<img src="https://images.aposto.com/2022/1/3/1645022690926.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" width="550" ratio="1.83" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">FF Balance Kalın ve İnce.<a fr-original-style="" href="https://www.fontfont.com/fonts/balance" rel="noopener ugc nofollow" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s; text-decoration-skip: objects; touch-action: manipulation; -webkit-user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">FF Balance</a> biçem açısından çelişkilidir: Hafif ters kontrastı, aşırı büyük kırpmaları, çoğaltılmış ağırlıkları ve genişleyen dikey çizgi kalınlıkları (flared stems)… Buna rağmen sağlam, yapılı ve sıcak göründüğünden metinlerde çok güzel sonuç veriyor. Dijital olmasına rağmen tamamen analog bir his uyandırıyor. Daha uzun bir inceleme için, I Love Typography adlı ağ sayfasında yayımlanan <a fr-original-style="" href="http://ilovetypography.com/2008/06/04/typeface-review-ff-balance/" rel="noopener ugc nofollow" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s; text-decoration-skip: objects; touch-action: manipulation; -webkit-user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">yazımı</a> okuyabilirsiniz.Birinci bölüme <a fr-original-style="" href="http://bit.ly/37bXPkJ" rel="noopener noreferrer" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s; text-decoration-skip: objects; touch-action: manipulation; -webkit-user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">buradan</a> devam edebilir; ikinci bölümü <a fr-original-style="" href="https://bit.ly/3atsn5B" rel="noopener noreferrer" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s; text-decoration-skip: objects; touch-action: manipulation; -webkit-user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">buradan</a>, üçüncü bölümü ise <a fr-original-style="" href="https://bit.ly/3qF4ZKe" rel="noopener noreferrer" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s; text-decoration-skip: objects; touch-action: manipulation; -webkit-user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">buradan</a> okuyabilirsin.

Kris Sowersby’nin en çok sevdiği yazıtipleriyle ilgili sorulara cevap verdiği yazı dizisini TTT okurları için tercüme ettik.

Favorilerim oyunu!

Hatice Kahraman | &nbsp;Sanatçı, Müzehhibe, Tasarımcı<img src="https://images.aposto.com/2021/5/2021-06-24T12:56:32.762Z_sm.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" ratio="Infinity" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable"> "Hata ve başarısızlık; deneyimleme, öğrenme, karar alma sürecinin birer parçası. Bir alanda deneyimli olmak için başarısızlığı, yanılmayı, hedefi bir veya birden fazla kez tutturamamayı iyi birer tecrübe olarak görüyorum. Özveri ve sabırla gerçekleşen çalışmaların başarısızlıkla sonuçlanan bazı neticeleri, bilinçli yeterliliğe ulaşmanın bir nevi anahtarı niteliğinde.Müzehhibe, ressam ve aynı zamanda tasarımcıyım. Bu üç alanda yeterli ve deneyimli olabilmek için, aktif varlığımı yani zamanımı doğru ve verimli kullanmayı önemsiyorum. Zaman yönetimimi etkileyen en önemli etmenlerden biri belki de yapılan hatalar ve elde edilen başarısız sonuçlar. İşlerimde gerekli hata payını bıraksam da olası riskleri azaltmak; durmadan devam eden, ertelemeden, eş zamanlı ve disiplinli bir çalışma ile mümkün oluyor. Zaman, stres ve finans yönetimi ancak bu şekilde daha da kolaylaşıyor.&nbsp;Tezhip özelinde bahsedecek olursam, bir eseri tamamlamak haftalarca hatta aylarca sürebiliyor. Bu kadar detaylı ve incelikli bir sanatı icra ederken, telafi edilemeyecek hataları yapmamak için, işe başladığımdaki motivasyonu koruyabilmek oldukça önemli. Tezhibe ilk başladığım yıllarda yazma eserlerde metodolojiyi bilme ve uygulama konusunda eksiklerim bir hayli çoktu. Bundan kaynaklı hatalarım elbette oldu. Bu gibi durumlarda öğrenmeyi eğlenceli hale getirmeyi seçtim/seçiyorum. O zamanlar hata yapmak benim için, hocalarımdan fazladan bilgi almak demekti. Günümüzdeyse işlerimin çoğunu deneysel olarak ilerletiyorum. Kendi yeterlilik alanımı genişletmek, potansiyelimi artırmak için hata başarısızlık payımı da artırıyorum. Artık kendi üslubumun arayışı içindeyim. " __Rüya Akyol | &nbsp;Tasarımcı<img src="https://images.aposto.com/2021/5/2021-06-23T13:59:56.751Z_sm.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" ratio="Infinity" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">"Gerçekten bugüne kadar ne kadar çok hata yaptığımı bilmiyorum, saymadım."Öldürmeyen şey güçlendirir." NietzscheBu aynı yabancı dil konuşmak gibi. İnsanlar hata yapmaktan çekindikleri için konuşmuyorlar, konuşmadıkları için ilerletemiyorlar. Bir kişi alanında başarılı olmak istiyorsa, önce hata yapmaktan korkmamayı renmeli.Hata tabii ki oluyor. Özellikle uzun projelerde arada geriye sarıp üstünden geçmek gerek. Ancak çağımızda herşey çok hızlı ilerlediği için bu her zaman mümkün olmuyor. Bu sebeple ben takım halinde çalışmayı cok seviyorum. Bir elin nesi var, iki elin sesi var."__Nesile Yalçın, Studio Monas &nbsp;| &nbsp;Mimar<img src="https://images.aposto.com/2021/5/2021-06-23T21:13:54.823Z_sm.png" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" ratio="Infinity" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">"Hatanın tasarım sürecinin hangi aşamasında yapıldığına bağlı olarak hataya bakışım değişiyor diyebilirim. Tasarım aşamasındayken hata yaptıysam hatayı çok iyi bir öğretmen gibi görüyorum, öğrettiği her şey hafızamda altı çizililer arasına yerleşiyor. Tasarım yapmak, bir takım deneyleri bir araya getirip sonunda işleyen bir formül bulmak gibi. Bazı deneylerin başarısızlıkla sonuçlanması kaçınılmaz. Yöntemi değiştirip yeniden denemek sürecin doğasında var. Dolayısıyla, hataları tasarım sürecinin doğal bir parçası olarak görmek çok önemli. Ancak, hata işin sonunda farkediliyorsa uykusuz geceler, nasıl telafi edilebilir telaşında geçen huzursuz günler demek:) Yine de hatanın her aşamada yapılacağını normalleştirmek gerekiyor kanımca. Museum of Failure'deki <a data-saferedirecturl="https://www.google.com/url?q=https://collection.museumoffailure.com/&source=gmail&ust=1624568577138000&usg=AFQjCNEeiqyNWRO5Y-VfrrP-O4S52Ior8Q" fr-original-style="" href="https://collection.museumoffailure.com/" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s ease 0s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">koleksiyon</a> bu anlamda yüreklendirici hikayelere yer veriyor.Mimari tasarım süreci döngüsel bir &nbsp;'zoom in' ve 'zoom out' hareketi gibi. Mimari projeler, tasarımın diğer dallarındaki projelere kıyasla daha uzun sürelerde ortaya çıktığı için büyük resmi kaçırmamak ve aynı zamanda detaylara odaklanmak paralel ilerlemesi ideal olan iki süreç. Ancak iki taraf da yoğun bir dikkat ve özen gerektirdiği için bazen ipin ucu kaçabiliyor ve hatalar yapıyorum.Bazı durumlarda da, hatanın sadece zihnimizde olduğunu düşünüyorum. Tasarımcı, kendi zihninde yarattığı dünyaya o kadar kapılıyor ki zihnindeki senaryodan farklı herhangi bir şeyi hata oalrak değerlendirebiliyor. Hata olarak tanımladığımız noktaların bazen sadece bize öyle göründüğünü hatırlamakta fayda var."

Tasarımcılar olarak yaptığımız iş detaya odaklanmamızı ve uzun süren çalışma ve üretme süreçlerini gerektiriyor. Farklı dallardan tasarımcı ve sanatçılara hata yapıp yapmadıklarını ve bununla nasıl başa çıktıklarını sorduk.

Tasarımcı ile ilgili hikayeler