<img src="https://images.aposto.com/2023/1/4/1675330959947.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" width="550" alt="Kaynak: Pera Müzesi" ratio="1.78" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">Kaynak: Pera MüzesiDüşler Karnavalı: Maskeli Balo, Resimli Hikâye Anlatımı ve Paula Rego’nun Çiçekleri&nbsp;<ul fr-original-style="padding-inline-start: 20px;" style="padding-inline-start: 20px; margin-top: 0px; margin-bottom: 1em; list-style-position: inside; box-sizing: border-box;"><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Nedir? Atölyeler. Paula Rego: Hikâyelerin Hikâyesi sergisi kapsamında düzenlenen Düşler Karnavalı atölye serisinde 4 - 6 yaş arası çocuklar hem geleneksel masallara günümüzden ve hayaller aleminden yeni tatlar katacak hem de maske, çiçek gibi kendi tasarımlarını ortaya koyacaklar.&nbsp;</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Nerede? Pera Müzesi&nbsp;</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Ne zaman?&nbsp;4, 11, 18 ve 25 Şubat’ta 10.30’da ve 13.00’te&nbsp;</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Neden gitmeli? Minikler için hem öğretici hem eğlenceli bir seri: Hikâye anlatıcılığı, eskiz, resimde kompozisyon, sürrealizm, büyülü gerçekçilik, soyut/figüratif sanat gibi kavramları Paula Rego’nun eserleri ve sanatsal pratiği üzerinden keşfedecekler.&nbsp;</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Not almalı: Detaylı takvim ve biletler <a fr-original-style="" href="https://bit.ly/3jPfFVA" rel="noopener noreferrer" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s ease 0s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">burada</a>.</li></ul>

Aposto İstanbul

<img src="https://images.aposto.com/2023/0/5/1673013743873.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" width="550" ratio="1.79" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">Kaynak: Pera Müzesi1. Düşler Karnavalı: Maskeli Balo ve Paula Rego’nun Çiçekleri&nbsp;<ul fr-original-style="padding-inline-start: 20px;" style="padding-inline-start: 20px; margin-top: 0px; margin-bottom: 1em; list-style-position: inside; box-sizing: border-box;"><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Nedir? Atölyeler. Paula Rego: Hikâyelerin Hikâyesi sergisi kapsamında düzenlenen Düşler Karnavalı atölye serisinde, 4 - 6 yaş arası çocuklar hem geleneksel masallara günümüzden ve kendi hayaller aleminden yeni tatlar katacak hem de maske, çiçek gibi kendi tasarımlarını ortaya koyacaklar.&nbsp;</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Nerede? Pera Müzesi</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Ne zaman?&nbsp;14 Ocak’ta 10.30 ve 13.00’de&nbsp;</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Neden gitmeli? Minikleri hem öğretici hem eğlenceli bir seri bekliyor: Hikâye anlatıcılığı, eskiz, resimde kompozisyon, sürrealizm, büyülü gerçekçilik, soyut/figüratif sanat gibi kavramları Paula Rego’nun eserleri ve sanatsal pratiği üzerinden keşfedecekler.&nbsp;</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Not almalı: Minik dostumuzun ajandası bu hafta doluysa 26 Şubat’a kadar başka bir tarihte de yeni arkadaşlarıyla buluşabilir. Takvim ve biletler <a fr-original-style="" href="https://bit.ly/3jPfFVA" rel="noopener noreferrer" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s ease 0s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">burada</a>.</li></ul>

Eero Saarinen, Womb Chair No.70, 1947-48No 70, kalıplanmış bir kabuktan oluşuyordu. Kıvrımlı ve organik formu ile kullanıcının ilgisini çekti. Bu nedenle ismi ‘Womb Chair’ yani rahim sandalyesi olarak tanındı. 1940’lı yılların sonundan günümüze kadar uzanan ikoniklerden biridir.<img src="https://images.aposto.com/2022/0/2/1641323673263.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" width="550" alt="Eero Saarinen, Womb Chair No.70, 1947-48" ratio="1.03" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">Verner Panton, Cone, 1958Fütüristik ‘Cone’ sandalye ve arkasından gelen ‘Heart Chair’ yani kalp sandalye, Panton'un bir sandalyenin nasıl görünmesi gerektiğine dair her türlü önyargılı düşünceden kendisini ayırmaya yönelik bilinçli kararının sonucunda oluşan tasarımlardan biriydi. &nbsp;1950’lilerin sonlarında üretilmiş sandalyelerden biridir.<img src="https://images.aposto.com/2022/0/2/1641323742231.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" width="550" alt="Verner Panton, Cone, 1958" ratio="1.23" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">Gaetano Pesce, Donna UP 5-6, 1969UP Serisi İtalyan mobilya şirketi C&amp;B (Cassina &amp; Busnelli) tarafından üretilen bir koltuk ailesidir. Şirketin B&amp;B Italia'da yeniden yapılanma sonrasında, UP serisi 2000 yılında ikincisi tarafından yeniden canlandırıldı. 1960’lı yılların sonundan bu yana İtalyan tasarımının bir sembolü olarak kabul edildi ve dünyadaki en ünlü endüstriyel tasarım ürünlerinden biri olarak hala günümüzden en çok ilgi gösterilen sandalyelerden biri.<img src="https://images.aposto.com/2022/0/2/1641323795787.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" width="550" alt="Gaetano Pesce, Donna UP 5-6, 1969" ratio="1.34" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">Studio 65, Marilyn, 19701970’lerden bahsedince akla gelen ve adını aktris Marilyn Monroe'dan alan Studio 65, Salvador Dali'nin 1936'daki daha önceki ‘Mae West’ tasarımına saygı duruşunda bulunuyor. Kuruluş karşıtı çağrışımlarıyla sürrealizm, 1960'lar ve 1970'ler Tasarım Karşıtı hareket üzerinde oldukça etkiliydi. Bu mükemmel pop tasarımının ilhamı da Andy Warhol'un serigrafi serilerinini anımsatıyor.<img src="https://images.aposto.com/2022/0/2/1641323857100.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" width="550" alt="Studio 65, Marilyn, 1970" ratio="1.34" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">Tom Dixon, S, 1988Tom Dixon'un 80'lerde Londra atölyesinde doğan S Sandalye, mobilya şirketi Cappellini tarafından İtalya'da hala üretimi devam eden tasarımlardan biri. Geçmişten günümüze kıvrımlı hatları her zamankinden daha rahat ve ergonomik olarak kullanıcıya ulaşıyor.<img src="https://images.aposto.com/2022/0/2/1641323958938.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" width="550" alt="Tom Dixon, S, 1988" ratio="1.00" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">Masanori Umeda, Rose, 1990Japonya'nın kendi doğal güzelliğini yok ettiğini iddia eden Umeda, japon kültürünün köklerini yeniden keşfetmek için çeşitli çiçek motiflerini tasarımlarda kullanıyor. Bunlardan biri çiçek yaprakları tek tek yapılan ise ‘Rose’ sandalye. Memphis'ten de etkilenen Umeda'nın tasarımları, geleneksel ve çağdaş arasındaki sürtüşme üzerine alaycı post modern olarak yorumlanıyor.<img src="https://images.aposto.com/2022/0/2/1641324256698.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" width="550" alt="Masanori Umeda, Rose, 1990" ratio="1.50" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">Philippe Starck &amp; Eugeni Quitllet, Masters, 20092000’lere geldiğimizde üç ikonik sandalyenin (Arne Jacobsen-Series 7, Eero Saarinen-Tulip, Charles Eames-Eiffel Tower) ana hatlarını iç içe geçiren Starck, diğer usta tasarımcıların özetini oluşturan bu sebeple de ismine Masters adını verdiği günümüzde Kartell’de bulabildiğimiz sandalye.<img src="https://images.aposto.com/2022/0/2/1641324138728.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" width="550" alt="Philippe Starck &amp; Eugeni Quitllet, Masters, 2009" ratio="0.75" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">Piero Lissoni, Piuma, 2016Karbon fiber içeren bir malzemede enjeksiyonla kalıplanan ilk endüstriyel tasarım olarak teknik bir atılıma işaret eden Piuma sandalye, ultra hafif &nbsp;2.65kg ve süper ince 2mm bir ürün olarak karşımıza çıkıyor.<img src="https://images.aposto.com/2022/0/2/1641324206481.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" width="550" alt="Piero Lissoni, Piuma, 2016" ratio="1.00" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">

Öncelikle herkese iyi yıllar! 2022 yılının ilk haftasından sandalyemize oturup geçmişten günümüze kadar uzanan ikonik sandalyeleri inceleyemeye ne dersiniz?

Yeni Yıl Kırmızısı Sandalyeler

Simya ile büyülenme: Pandemi sebebiyle dijital ortamda gerçekleştirilen 2020-21 Sonbahar-Kış Paris Haute Couture Moda Haftası’nda, İtalya doğumlu senarist, yönetmen ve film yapımcısı<a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://link.apostonews.com/click?uri=aHR0cHM6Ly9saW5rLmFwb3N0b25ld3MuY29tL2NsaWNrP3N0b3J5PTVmMDk0ZGZhYTUzNjkxMDAwNjQwMzg0NCZ1cmw9aHR0cHMlMjUzQSUyNTJGJTI1MkZ3d3cuaW1kYi5jb20lMjUyRm5hbWUlMjUyRm5tMDMwODUyMCUyNTJG""> Matteo Garrone</a>’nin Dior için hazırladığı <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://link.apostonews.com/click?uri=aHR0cHM6Ly9saW5rLmFwb3N0b25ld3MuY29tL2NsaWNrP3N0b3J5PTVmMDk0ZGZhYTUzNjkxMDAwNjQwMzg0NCZ1cmw9aHR0cHMlMjUzQSUyNTJGJTI1MkZ3d3cuZGlvci5jb20lMjUyRmVuX2diJTI1MkZ3b21lbnMtZmFzaGlvbiUyNTJGaGF1dGUtY291dHVyZS1zaG93cyUyNTJGZm9sZGVyLWZhbGwtd2ludGVyLTIwMjAtMjAyMS1oYXV0ZS1jb3V0dXJlLWNvbGxlY3Rpb24lMjUyRnRoZS1maWxt"">Le Mythe Dior</a> filmi ile şiirsel ve fantastik bir evrende yolculuğa çıktık. Şimdiyse sıra sizde. Dior hayalinin, mitolojinin ve sinemanın simyasını somutlaştıran film, birçok belirsizliğin yaşandığı şu dönemde kısa bir süre de olsa dünyadan uzaklaşmanızı sağlayarak içinizde özgürleşme ve yenilenme hislerini canlandırabilir. Ya da lüksün, heyecan ve yaşamdan zevk alma -joie de vivre- ile bağı olduğu düşüncesini de…<ul><li>Le Mythe Dior filminin tarihsel referansları: Matteo Garrone’nin Dior için hazırladığı büyüleyici Le Mythe Dior filmi, modanın tarih ile olan güçlü bağını bizlere bir kez daha hatırlattı. Filmin iki önemli tarihsel referansı dikkat çekiyor. İlki, Dior’un sürrealizm ile olan bağı. Bu bağ, Matteo Garrone gibi filmlerinde fantastik temaları işleyen bir yönetmenin düşsel vizyonunun Dior’un özü ile örtüşmesini açıklıyor. Diğer referans ise İkinci Dünya Savaşı sırasında Paris’te düzenlenen<a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://link.apostonews.com/click?uri=aHR0cHM6Ly9saW5rLmFwb3N0b25ld3MuY29tL2NsaWNrP3N0b3J5PTVmMDk0ZGZhYTUzNjkxMDAwNjQwMzg0NCZ1cmw9aHR0cHMlMjUzQSUyNTJGJTI1MkZ3d3cubWFyeWhpbGxtdXNldW0ub3JnJTI1MkZpbnNpZGUlMjUyRmV4aGliaXRpb25zJTI1MkZwZXJtYW5lbnQtZXhoaWJpdGlvbnMlMjUyRnRoZWF0cmUtZGUtbGEtbW9kZQ==""> Théâtre de la Mode</a> sergisi. &nbsp;</li><li>Dior ve sürrealizm: Dior ve sürrealizm bağı, Dior markasının kuruluşundan da öncesine dayanıyor. Christian Dior, 1928 yılında Jacques Bonjean ile ortak bir sanat galerisi açıyor. Bir sonraki sene bu ortaklığa genç şair Pierre Colle de katılıyor. Salvador Dali’nin "Belleğin Azmi" (<a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://link.apostonews.com/click?uri=aHR0cHM6Ly9saW5rLmFwb3N0b25ld3MuY29tL2NsaWNrP3N0b3J5PTVmMDk0ZGZhYTUzNjkxMDAwNjQwMzg0NCZ1cmw9aHR0cHMlMjUzQSUyNTJGJTI1MkZ3d3cuYXJ0c3kubmV0JTI1MkZhcnR3b3JrJTI1MkZzYWx2YWRvci1kYWxpLXRoZS1wZXJzaXN0ZW5jZS1vZi1tZW1vcnk="">The Persistence of Memory</a>) ya da "Eriyen Saatler" olarak bilinen başyapıtı, 1931 yılında ilk defa Dior’un sanat galerisinde sergileniyor. Sürrealizm akımını takip eden sanatçılardan Arjantin doğumlu<a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://link.apostonews.com/click?uri=aHR0cHM6Ly9saW5rLmFwb3N0b25ld3MuY29tL2NsaWNrP3N0b3J5PTVmMDk0ZGZhYTUzNjkxMDAwNjQwMzg0NCZ1cmw9aHR0cHMlMjUzQSUyNTJGJTI1MkZibG9nLmRtYS5vcmclMjUyRjIwMTklMjUyRjA2JTI1MkYyNiUyNTJGZGlvci1hbmQtZGFsaS1tYXJpYS1ncmF6aWEtY2hpdXJpJTI1MkY=""> Leonor Fini’nin ilk kişisel sergisi</a> de yine Dior’un sanat galerisinde sunuluyor. Sürrealizmin Dior’un kreasyonlarındaki etkisi, Dior’un kreatif direktörü Maria Grazia Chiuri’nin 2018 İlkbahar-Yaz kreasyonunda da izleniyor. Bu sanat akımının Dior’un ilham kaynaklarından biri olmaya devam ettiğinin son ispatı da Le Mythe Dior filmi oluyor. &nbsp;</li><li>Théâtre de la Mode: Filmin tarihsel referanslarından bir diğeri 1945-1946 yılları arasında Parizyen moda tasarımcıları ve artistler tarafından gerçek modellerin 1/3’ü boyutunda mankenler ve arkalarında sahne dekorları ile Avrupa ve ABD’de tura çıkarılan Théâtre de la Mode sergisi. Moda sektörü, bugün salgın kaynaklı yaşanılan sıkıntıların benzerlerini, serginin hazırlandığı o günlerde İkinci Dünya Savaşı kaynaklı yaşıyordu. Chuiri’e göre, Théâtre de la Mode sergisinin amacı Fransa’da haute couture’un hâlâ yaşadığını dünyaya yaymaktı.</li></ul><figure class="image"><img src="http://api.apos.to/uploads/images-2020-07-11T08:00:04.741Z.jpeg" alt="DIOR, Fall-Winter 2020-21 Haute Couture Collection, The Film"><figcaption>Dior Sonbahar-Kış 2020-21 Haute Couture Koleksiyonu</figcaption></figure><ul><li>Rüyadan uyanış: Filmde Dior’un minyatür modellerini taşıyan sihirli sandık, bizi içinde mitolojik karakterleri barındıran fantastik ormanda düşsel bir yolculuğa çıkarıyor. Filme gelen bazı eleştiriler ise bizleri bu rüyadan aniden uyandırabilir.<a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://link.apostonews.com/click?uri=aHR0cHM6Ly9saW5rLmFwb3N0b25ld3MuY29tL2NsaWNrP3N0b3J5PTVmMDk0ZGZhYTUzNjkxMDAwNjQwMzg0NCZ1cmw9aHR0cHMlMjUzQSUyNTJGJTI1MkZ3d3cudm9ndWUuY29tJTI1MkZmYXNoaW9uLXNob3dzJTI1MkZmYWxsLTIwMjAtY291dHVyZSUyNTJGY2hyaXN0aWFuLWRpb3I=""> Vogue Runway Editörü Nicole Phelps</a>, filmle ilgili yorumunun sonuna eleştirel bakış açısını ekliyor ve moda ve kesişimsel feminizmin kapsanması söz konusu olduğunda katedilecek daha çok yol olduğunu belirtiyor.</li></ul>

sürrealizm ile ilgili hikayeler