<span fr-original-class="customBullet" fr-original-style="font-size: 24px; line-height: 12px; vertical-align: middle; display: inline-block;" style="font-size: 24px; line-height: 12px; vertical-align: middle; display: inline-block; box-sizing: border-box;">•&nbsp; Kahire’de Türk sineması seçkisi:&nbsp;12-21 Kasım tarihleri arasında düzenlenecek 46. Kahire Uluslararası Film Festivali’nde "Turkish Spotlight" başlıklı bir seçkiye yer verilecek.<ul fr-original-style="padding-inline-start: 20px;" style="padding-inline-start: 20px; margin-top: 0px; margin-bottom: 1em; box-sizing: border-box;"><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Filmler:&nbsp;Seçkide güncel yapımlardan Ensar Altay’ın Kanto,&nbsp;Şehmus Altun’un Aldığımız Nefes,&nbsp;Vuslat Saraçoğlu’nun Bildiğin Gibi Değil&nbsp;filmleri ile Umut Şilan Oğurlu’nun bol ödüllü kısa filmi Dilan Hakkında Konuşmalıyız&nbsp;yer alırken, Nuri Bilge Ceylan’ın üç filmi, Uzak, Bir Zamanlar Anadolu’da&nbsp;ve Ahlat Ağacı&nbsp;da festivalde gösterilecek.</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Bir adım geriden: Nuri Bilge Ceylan’ın festivalin uluslararası yarışmasına başkanlık edeceği daha önceden duyurulmuştu.</li></ul>

Aposto Gündem

<span fr-original-class="customBullet" fr-original-style="font-size: 24px; line-height: 12px; vertical-align: middle; display: inline-block;" style="font-size: 24px; line-height: 12px; vertical-align: middle; display: inline-block; box-sizing: border-box;">•&nbsp; Kahire’de Türk sineması seçkisi: 12-21 Kasım tarihleri arasında düzenlenecek 46. Kahire Uluslararası Film Festivali’nde "Turkish Spotlight" başlıklı bir seçkiye yer verilecek.<ul fr-original-style="padding-inline-start: 20px;" style="padding-inline-start: 20px; margin-top: 0px; margin-bottom: 1em; box-sizing: border-box;"><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Filmler: Seçkide güncel yapımlardan Ensar Altay’ın Kanto,&nbsp;Şehmus Altun’un Aldığımız Nefes,&nbsp;Vuslat Saraçoğlu’nun Bildiğin Gibi Değil&nbsp;filmleri ile Umut Şilan Oğurlu’nun bol ödüllü kısa filmi Dilan Hakkında Konuşmalıyız&nbsp;yer alırken, Nuri Bilge Ceylan’ın üç filmi, Uzak, Bir Zamanlar Anadolu’da&nbsp;ve Ahlat Ağacı&nbsp;da festivalde gösterilecek.</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Bir adım geriden: Nuri Bilge Ceylan’ın festivalin uluslararası yarışmasına başkanlık edeceği daha önceden duyurulmuştu.</li></ul>

Duende

25 Ekim-2 Kasım tarihleri arasında “Kalpten.” mottosuyla düzenlenen 62. Uluslararası Antalya Altın Portakal Film Festivali’ne Seyfettin Tokmak’ın “Tavşan İmparatorluğu” filmi damga vurdu. Ulusal ve uluslararası seçkiden izlediğimiz yapımları değerlendirdik.

Altın Portakal’ın ardından: Antalya’dan ulusal ve uluslararası öneriler

Film:&nbsp;Kuru Otlar ÜstüneYönetmen:&nbsp;Nuri Bilge CeylanYapım yılı:&nbsp;2023Süre:&nbsp;197 dakikaFarklı ülkelerden Türkiye’ye gelen ya da gittiğim yerlerde tanıştığım kişilerle sinema hakkında konuşurken laf bir şekilde kendi ülkelerimizin sinemasına gelir. Gözlemlediğim kadarıyla; aralarında Türkiye sinemasına ucundan kıyısından aşina olanların hepsinin bildiği, filmlerini izlediği ortak isim Nuri Bilge Ceylan. 2014 yılında Kış Uykusu&nbsp;ile Altın Palmiye’ye uzanan Nuri Bilge Ceylan, kuşkusuz ki günümüz Türkiye sinemanın en tanınmış, en önemli yönetmeni. Artık filmlerini Cannes’ın ana yarışma seçkisinde görmeye alıştık. Sadece Kış Uykusu&nbsp;değil; Uzak&nbsp;(2002), Üç Maymun&nbsp;(2008) ve Bir Zamanlar Anadolu’da&nbsp;(2011) filmleri de festivalin prestijli ödüllerini kazandı. Yönetmenin birkaç yıldır yolunu gözlediğimiz yeni filmi Kuru Otlar Üstüne&nbsp;de dünya prömiyerini festivalde yaptı ve hemen festivalin favorilerinden biri hâline geldi. Dedikodular Nuri Bilge Ceylan’ın ikinci Altın Palmiye’sine uzanabileceğinden En İyi Senaryo ödülünü kazanabileceğine kadar çeşitlendi. Nihayetinde filme giden ödül, Merve Dizdar’a sunulacak En İyi Kadın Oyuncu ödülü oldu. Dizdar ödül konuşmasında, “[Bu ödülü] kendilerine layık görülenlere boyun eğmeyip eyleme geçen, bu uğurda her şeyi göze alan ve ne olursa olsun umut etmekten vazgeçmeyen tüm kız kardeşlerime ve Türkiye’de hak ettiği güzel günleri yaşamayı bekleyen tüm mücadeleci ruhlara armağan ediyorum.” dedi.Kuru Otlar Üstüne,&nbsp;Anadolu’nun ücra bir köyündeki zorunlu hizmeti sona ermek üzere olan ve İstanbul’a atanacağı günün hayalini kuran genç bir öğretmen olan Samet’in okuldaki ve köydeki son yılına odaklanıyor. Kendisine yöneltilen bir suçlama ve hem ev hem de iş arkadaşı olan bir diğer öğretmenle arasına giren genç bir kadın öğretmen; Samet’i ahlakî, politik ve insanî yönlerden tanımamızı sağlıyor.<img src="https://images.aposto.com/2023/8/5/1695981780271.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" width="550" ratio="2.01" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">Kuru Otlar Üstüne | Kaynak: Bir FilmFilmi izlediğimden beri düşündüklerim, Merve Dizdar’ın konuşmasındaki “boyun eğmeyip eyleme geçmek” ile yakından ilişkili ve pek tabii ki bu düşünceleri Nuri Bilge Ceylan filmlerindeki erkek karakterlerden ve bizzat Nuri Bilge Ceylan’ın Türkiye’deki politik duruşundan bağımsız tutmak mümkün değil. Çizdiği karakter portreleriyle, karakterlerine konuşturduklarıyla, karakterlerinin karşısına çıkardıklarıyla politik bir film Kuru Otlar Üstüne.&nbsp;Her şeyden önce, politik bir eylem sırasındaki bombalı bir saldırıda bacağını kaybetmiş bir kadın öğretmenin ya da “dağa çıkan”&nbsp;bir karaktere sahip olan filmin odaklanmayı seçtiği karakter; umursamaz, apolitik, bencil ve fevri bir erkek olan Samet oluyor. Bu seçim sadece izleyiciyi apolitik bir gözlemci konumuna koymaya yaramıyor. Aynı zamanda yönetmenin kendi politik duruşunu dillendirmemek için özel bir çaba gösterdiği bir güvence işlevi görüyor.&nbsp;Film, izleyicisinin karakterlerine atadığı politik ya da etnik özelliklerin ne anlama geldiğini bildiğini varsayıyor ve iyiyle kötüyü ayırt etmeyi kolaylaştıracak ipuçlarını, dolayısıyla son tahlili izleyicisinin hayal gücüne bırakıyor ve “Ben karışmam!”&nbsp;diyor.Samet’in konuştuğu kişilere, bulunduğu ortamlara ve her şeyden önemlisi kendi çıkarlarına göre şekil değiştiren tavrı her şeyiyle politik bir sinemanın içinde dolaşan karakterin alanını bilinçli bir şekilde daraltıyor. Sadece Samet değil, filmdeki birçok yan karakter ve bir köy okuluyla simgelenen sistemin çarklarının tutumu da benzer şekilde: Samet sınıfındaki kız öğrencilerin şikayeti üzerine suçlandığında millî eğitim kurumunun, okul yönetiminin ve öğretmen arkadaşlarının olayı geçiştirmeleri; görüşlerini nabza göre değiştirmeleri bunun örneklerinden biri. Tüm bunların ortasına bir yardımcı karakter olarak yerleştirilmiş, Merve Dizdar’ın canlandırdığı Nuray karakteri ise çölde bir vaha gibi. Yaşadıklarına rağmen vazgeçmemiş, pes etmemiş ve görüşlerini açıkça söylemekten çekinmeyen Nuray, Türkiye sinemasında yazılmış en etkileyici karakterlerden biri; perdede göründüğü her an diyalogların heyecanı artıyor, filmin gidişatı değişiyor sanki.Metni ve politik (olmayan) alt metni bir yana, Kuru Otlar Üstüne&nbsp;görsel ve biçimsel anlamda Nuri Bilge Ceylan sinemasının Bir Zamanlar Anadolu’da&nbsp;ve Kış Uykusu&nbsp;seviyesindeki zirvelerinden biri. Akıcı diyaloglarla, merak uyandırıcı olay örgüsüyle, hem karakterler hem de karakterler ve sistem arasında yarattığı ufak gerilimlerle 3 saati aşkın süresine rağmen akıp gidiyor. Nuri Bilge Ceylan’ın uzun süredir filmlerinin görüntü yönetmenliğini üstlenen Gökhan Tiryaki’siz çektiği bu ilk filminde görevi devralan Cevahir Şahin ile Kürşat Üresin, normal şartlarda Ceylan sinemasına yakıştıramayacağım kamera hareketlerinin filme yeni ve günü yakalayan bir tat katmasını sağlamışlar.<img src="https://images.aposto.com/2023/8/5/1695985772950.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" width="550" ratio="2.01" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">Kuru Otlar Üstüne | Kaynak: Bir FilmKuru Otlar Üstüne,&nbsp;çok&nbsp;iyi yazılmış ama mesafeyle yazılmış; çok iyi yönetilmiş ve çok iyi performanslarla taçlanmış bir iş. Muhalif bir sinema yapmaya çalışırken bir yandan devletle ilişkisini iyi tutmaya çalışan bir yönetmenin yapabileceğinin en iyisi belki. Tek eksiği boyun eğmeyip, beraberinde eyleme de geç(e)memek.&nbsp;Aklıma, Keşif Sineması podcast serisine konuk olan yapımcı Nefes Polat’ın politik sinemayla dair bir soruma verdiği yanıttaki şu cümleleri geliyor: “Politikanın ölçülebilir olduğunu, derecelendirilebilir olduğunu düşünmüyorum. [...] O yüzden iki insanın yan yana gelip politik olmamasının tek yolu apolitik olmayı seçmeleridir, bu da politikanın temeli zaten.”Nerede izleyebilirsin?&nbsp;Kuru Otlar Üstüne,&nbsp;Adana’daki Türkiye prömiyerinin ardından bugün tüm Türkiye’de gösterimde.Benzer işler:<ul fr-original-style="padding-inline-start: 20px;" style="padding-inline-start: 20px; margin-top: 0px; margin-bottom: 1em; list-style-position: inside; box-sizing: border-box;"><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Bir Zamanlar Anadolu’da&nbsp;(2011, Nuri Bilge Ceylan)</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Bizim Büyük Çaresizliğimiz&nbsp;(2011, Seyfi Teoman)</li></ul>

Nuri Bilge Ceylan’ın, dünya prömiyeri Cannes Film Festivali’nde gerçekleşen yeni filmi gösterimde.

Kuru Otlar Üstüne: Politik olmak mı? Neden ki?

42. İstanbul Film Festivali'nin Ulusal Yarışma bölümünde 11 film Altın Lale için yarışıyor.

Ulusal Yarışma'ya doğru

Geçtiğimiz hafta Nuri Bilge Ceylan’ın filmografisini en baştan izlemeye başladım. Hâlihazırda yönetmenin tüm filmleri MUBI'nin “Öze Dönüş” olarak adlandırdığı bir seri kapsamında çevrim içi <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://link.apostonews.com/click?uri=aHR0cHM6Ly9saW5rLmFwb3N0b25ld3MuY29tL2NsaWNrP3N0b3J5PTVmZTQzNzMzNmY1ZDQ2MDAwOTkyNTBjYSZ1c2VyPTVlNzRlYzJjZTMwMTllNjBlOWMxYzQxYiZhdXRob3I9NWVkOGYwNmZhMGJmNDQxYzI1M2Q0MTA2JnVybD1odHRwcyUyNTNBJTI1MkYlMjUyRm11YmkuY29tJTI1MkZwcm9tb3MlMjUyRmR1ZW5kZQ=="">izlemeye açık.</a> Taşra üçlemesi olarak adlandırılan Kasaba, Mayıs Sıkıntısı ve Uzak’ın ardından kafamda soru işaretleriyle birlikte arşivlere daldım. Özellikle Uzak filminin sokak arkalarında dolaşırken Nuri Bilge Ceylan’ın 11 Ocak 2004 yılında Cumhuriyet Gazetesi’nden Aslı Selçuk’a verdiği bir röportajla karşılaştım. Nuri Bilgi Ceylan, Aslı Selçuk’un daha giriş yaptığı üç noktalı “Filmlerinizde insanın yalnızlığındaki olguya yoğunlukla yer verdiğinizi söylemek olası…” cümlesinden pası alıp kendi açılışını yapmış: “Bunlar beni zorlayan, ilk gençliğimden beri acısını çektiğim konular. Gençliğim yalnızlığın karanlık zindanlarında geçti sayılır. Ama insanın toplumdaki yalnızlığı kadar evrendeki yalnızlığı da beni ilgilendiriyor. Bu nedenle insanın varoluşunu kozmik bir boyutla da ilişkilendirebilmeyi isterim.” Karşınızda acısını çektiği konuları beyaz perde yerine şarkı sözlerine ve müziğine taşıyan bir sanatçı var. İsmi Nadine Shah. Kendisi Norveç ve Pakistan köklerine sahip bir şarkıcı, söz yazarı ve müzisyen. Yolu daha önce iki kez İstanbul’dan geçse de bir de Keşif Sahnesi’nin konuğu olsun istedim.<figure class="image"><img src="https://images.aposto.com/images-2020-12-24T06:40:10.342Z.jpeg" alt="Nadine Shah"><figcaption>Nadine Shah</figcaption></figure><hr>Pastoral yıllar: 2000’li yılların başı, Londra’da köşe barı. İçeride müzik sesi yüksek. Heyecanlı muhabbetler gitar riff’lerine karışsa da gülüşmelerin ayrıştığı tek bir masa var. Üstüne üstlük masada baş başa olan iki kadının müziğe eşlik etmesinden kisme de rahatsız değil. Orada olmasak da meraklı bakışlarımız üzerlerinde. Bu iki kadından biri Nadine Shah, diğeri ise Amy Winehouse. Onlar için sıradan bir bar buluşması, bizim içinse zaman tünelinde bir yolculuk. 11 Eylül sonrası artan İslamofobinin kurbanı olan Shah, pastoral çocukluk yıllarını sonlandırarak 17 yaşında kardeşiyle birlikte Londra’ya taşınmak zorunda kaldı. Bu değişiklik henüz müzik kariyerinin başında olan Shah için bir fırsatı da beraberinde getirdi. Caz şarkıcısı olarak iş bulsa da kısa bir süre sonra başkalarının şarkılarını söylemekten sıkıldı ve sanat okumak için müzik kariyerine kısa bir ara verdi. Amy Winehouse ile ne oldu peki? İkinin arası çok geçmeden bozuldu. Yıllar sonra bir caz festivalinde Nadine Shah sahne aldığı sırada seyirciler arasında artık gerçek bir yıldıza dönüşen Winehouse’u gördü. Kısa bir süre göz göze geldiler. Winehouse, eski arkadaşına göz kırptı ve ona bir öpücük yolladı. Bu da ölümünden önce Shah’ta kalan son anı oldu.Mesele var: Post-punk ve gotik pop eksenli müziğini kişiliğinde taşıdığı kara mizah soslu sözlerle buluşturan Shah’ın bizzat mesele hâline getirdiği konulara daha yakından bakmaktan fayda var. “Asyalı olmaktan bahsetmemeyi reddediyorum. Bazı insanlar Asyalı kimliğimi öne çıkarmamı fırsatçılık olarak görse de sesimi yükseltmek için bir sorumluluk hissediyorum. İslamofobi tamamen yükselişte ve bu çok korkutucu.” sözlerinden Shah’ın tüm yargılardan sıyrılarak mesaj verme kaygısı taşıdığını anlamak mümkün. Onun için hâlâ Pakistan’tan Birleşik Krallık'a göçen birinci nesil olan babasını seyirciler arasında görebilmek aşırı duygusal bir durum. Bununla birlikte müzik sahnesinde yaşla ilgili ayrımcılığa dikkat çeken Shah, onu yaşlandıkça daha görünmez olunduğuna ve çoğunlukla gençliğin para ettiğine inandıran pek çok anıya sahip. “Şu anda genç kadınların sesleri kadar yaşlı kadınların seslerine de ihtiyacımız var. Bu konuda gerçek bir eksiklik var." diyen Shah, müzik sahnesindeki cinsiyet eşitsizliğinin yanı sıra toplum tarafından kadına atanan rollerin de tam karşısına geçti.Dönüm noktası: Uzun bir süre en ön sıradan PJ Harvey gibi güçlü kadınları izleyen Nadine Shah, yolu Depeche Mode'un yapımcısı Ben Hillier ile kesiştikten sonra şarkı sözü yazım sürecini hızlandırdı. Çok geçmeden Hillier ile birlikte karanlık ve sersemletici sesini ağırlayacak müziği bulan Shah, ilk albümü Love Your Dum and Mad’i 2013 yılında yayımladı. Yazı yazmak için "Eğer uyarılmazsam, zihnim dolaşır ve sağlıksız alışkanlıklar devreye girer." diyen Shah, eski erkek arkadaşının intiharından sonra yeniden kaleme sarıldı ve 2015 yılında çıkan Fast Food adını verdiği ikinci albümünü kaydetti. Belgesel yapımcısı olan ağabeyi tarafından küçük yaşlarda siyasetle tanıştırılan Shah’ın zihninde, 10 yaşında protestolar için Londra'ya gittiğine dair anılar var. 30’lu yaşlarına geldiğinde kökten bir değişikliğin yolunu arayan Shah, bir yandan istismara uğradığı bir ilişkiden çıkmaya çalışırken diğer yandan milliyetçiliğin yükselişine, küresel mülteci krizine, bölücü politikacılara ve empati yoksunluğuna karşı söylenecek laflar biriktirdi. Tüm bunların sonucunda ortaya çıkan 2017 tarihli Holiday Destination, Shah için tam bir dönüm noktası oldu. Mercury Prize’a aday gösterilen albüm, daha da önemlisi ötekileştirilenlerin sesine dönüştü.Toplumsal normlar: Mercury Prize adaylığının ardından kısa süre içinde yeni bir albüm hazırlaması için üzerinde çokça baskı hisseden Nadine Shah, kayıt stüdyosu yerine sıkça bara giderek kadın arkadaşlarıyla uzun uzun sohbetler etti. Buradaki konuşmalardan ilham alan Shah, bizzat temsil ettiği 30’lu yaşların ortasındaki kadınlara dayatılan baskıları ve toplumsal normları dile getiren bir albüm kaydetmeye karar verdi. Bu sefer müziğini daha eğlenceli hâle getiren Shah, bunu gerekçesini "Güçlendirici olmasını ve dile getirdiğim konulara gülerek bu gücü geri almayı istedim.” sözleriyle açıkladı. 26 Haziran’da yayımlanan Kitchen Sink isimli albüm, her şey yolunda gitseydi aynı gün Nadine Shah’ın Glastonbury Festivali’nde gerçekleştireceği ilk performansıyla kutlanacaktı. Olmadı. Yani, henüz. Şimdi cebinde onu 20'li yaşlarından alıp 30'larının ortasına götüren dört kıymetli albümle yeniden konserlerde dinleyicileriyle buluşmayı bekliyor. Ben de kendisinin üçüncü İstanbul ziyaretini…Bu zamana kadar Keşif Sahnesi’ne konuk olan sanatçıların yer aldığı Spotify çalma listemize&nbsp;<a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://link.apostonews.com/click?uri=aHR0cHM6Ly9saW5rLmFwb3N0b25ld3MuY29tL2NsaWNrP3N0b3J5PTVmZTQzNzMzNmY1ZDQ2MDAwOTkyNTBjYSZ1c2VyPTVlNzRlYzJjZTMwMTllNjBlOWMxYzQxYiZhdXRob3I9NWVkOGYwNmZhMGJmNDQxYzI1M2Q0MTA2Jmlzc3VlPTVmZDI3MDg0MDk1MmFiMDAwODY5OTgxYiZwdWJsaXNoZXI9NWVkM2VjZDZjNWE4NmNjZDFlMjRjYTRhJm5ld3NsZXR0ZXI9NWVjMTgzZmZkNDkzOGIyMTFhMmRkNDJiJnN1YnNjcmliZXI9NWU3M2ViNzVlMzAxOWU2MGU5YzEyMTM4JnNvdXJjZT1lbWFpbCZ1cmw9aHR0cHMlMjUzQSUyNTJGJTI1MkZvcGVuLnNwb3RpZnkuY29tJTI1MkZwbGF5bGlzdCUyNTJGMGl3S2JuRnpNcW8ySTljR1h0MGhkVCUyNTNGc2klMjUzREsxaV9zX3ZhVGN5TDhVMFBrZWlOekE="">buradan</a>&nbsp;ulaşabilirsiniz.

Mesele hâline getirdiği konuları post-punk ve gotik pop eksenli müziğini kişiliğinde taşıdığı kara mizah soslu sözlerle buluşturan Nadine Shah ile tanışma zamanı.

Uzak ile ilgili hikayeler