Ankara Film Festivali’nin ardından: Festival günlüğü

DuendeHer hafta müzik, sinema, eğlence ve sanat dünyasından söyleşiler, incelemeler, öneriler, podcast’ler ve keşif notları e-posta kutunda.
Ankara Film Festivali, güncel Türkiye sinemasının sezondaki önemli duraklarından biri ve 36 yıldır Dünya Kitle İletişimi Araştırma Vakfı tarafından düzenleniyor. Ulusal yarışma seçkisi sıklıkla İstanbul, Adana ve Antalya’da prömiyer yapmış filmlerin bir karması olan festival, yaz boyunca şehir şehir gezen biz sinema yazarlarına eksikleri tamamlama imkanı, Ankaralılara ise bu festivallerin en iyileri ile buluşma şansı sunuyor.
Birçok İstanbullu gibi Ankara’yı sevmekte zorlansam da, Ankara Film Festivali iple çektiğim festivallerden biri. Nedeni, saydığım üç büyük festivalin aksine, Ankara Film Festivali’nin hem yıllardır sürdürdüğü Ankara Filmleri Yarışması hem de örneğin bu yıl düzenlenen Kızılay Film Rotası gibi etkinliklerle kentle bütünleşmeyi başarması; kentten kopuk fuar alanlarına ya da AVM’lere sıkışıp kalmaması.
Festivalde bu yıl izlediklerim aşağıda...

Tavşan İmparatorluğu | Kaynak: Ankara Film Festivali
'Tavşan İmparatorluğu'
Antalya’dan sonra Ankara’dan da büyük ödülle ayrılan Tavşan İmparatorluğu, katmanlı senaryosundan ruhuna uygun müziklerine, büyüleyici görüntü yönetiminden özenli sanat yönetimine, oyuncu performanslarına kadar her ayrıntısıyla bu başarıyı hak ediyor.
Film, devletten maaş alabilmek uğruna, babası tarafından engelli taklidi yapmaya zorlanan Musa’nın kendini ve kendisi gibi doğasından koparılıp tazı yarışlarında yem olarak kullanılan yaban tavşanlarını kurtarmak için verdiği mücadeleyi konu alıyor. Simgelerini gözümüze sokmadan karanlık ama umut ışığının görüldüğü bir masal anlatan Tavşan İmparatorluğu, Elazığ’ın doğasını ve Meksikalı görüntü yönetmeni Claudia Becerril Bulos’un dehasını çok iyi kullanıyor.
Güçlünün şiddeti ve istismarı ile ezilen çocukların, kaderlerinden kaçmaya çalıştığı masalsı büyüme hikayeleri, dünya sinemasında sıklıkla tekrara düşmeye başladı. Seyfettin Tokmak’ın filmi ise hem kendisini farklılaştıran ayrıntılarla dolu hikayesi hem de teknik başarısıyla kendi yolunu çiziyor.

Aldığımız Nefes | Kaynak: Ankara Film Festivali
'Aldığımız Nefes'
Şeyhmus Altun’un ilk uzun metrajlı filmi, bir Anadolu kasabasındaki kimya fabrikasında çıkan ve haftalarca kontrol altına alınamayan bir yangının etkilediği bir aileye odaklanıyor. Düzen, yaklaşan bir felaketin topyekün bir çöküşe sürüklediği aile için yapıcı çözümler üretemeyerek onları kaderine terk ediyor.
Bir çocuğun, 11 yaşındaki Esma’nın gözünden anlatılan filmin en başarılı yanı çocuk oyunculara yarattığı oyun alanı. Filmin tüm karanlığına, karamsarlığına ve nefes aldırmayışına meydan okuyan, çocukların bulunduğu sahneler izleyiciye nefes alabilme imkanı sağlıyor; oyuncu yönetiminin başarısı da şaşırtıyor. Fakat senaryosundaki rahatsız edici mantıksızlıklar, ses tasarımındaki ciddi hatalar ve görsel efektlerindeki kolaycılık, beni bir ilk film olmasının affına sığınamayacağı kadar rahatsız etti ve filmi beğenmemi imkansızlaştırdı.
Gelecek aylarda sinemalarda izleyebileceğiniz Tavşan İmparatorluğu ve Aldığımız Nefes’in vizyon tarihleri henüz kesinleşmedi.

A Poet | Kaynak: Ankara Film Festivali
'A Poet'
Simón Mesa Soto’nun filmi, görselliği ve hikaye anlatıcılığı ile bana sevdiğim Latin Amerikalı yönetmenlerden Meksikalı Alonso Ruizpalacios’un sinemasını anımsattı. Başarılı bir anti-kahraman yaratan film, etik sınırların üzerinde ip cambazlığı yapan bir konuya sahip: Şiire dair saplantılı bir tutkusu olsa da yıllardır şiir yazmamış alkolik şair Oscar, annesinin dairesinde içine kapanık, bohem bir yaşam sürerken, bir işe girmesi gerektiğinde öğretmenlik yapmaya başlıyor ve şiire olan yeteneğinden etkilendiği bir öğrencisini ders dışında destekleme kararı alıyor.
Öğretmen-öğrenci ilişkilerinin etik sınırlarına dair yargısı net olan izleyiciyi dahi ters köşe edebilen film, bunu hangi karaktere acıyacağını şaşırtarak yapıyor. Film aynı zamanda sadece Latin Amerika’da değil birçok ülkedeki sanat kurumlarının, yetenekli ama ayrıcalıksız gençlere olan tutumunu keskin bir mizah ve zekayla eleştiriyor. Kolombiya’nın Oscar adayı seçilen A Poet, Cannes Film Festivali’nde Belirli Bir Bakış bölümünde Jüri Özel Ödülü’nün sahibi olmuştu.
Şu an sinemalarda izleyebileceğiniz A Poet, 21 Kasım’da Başka Sinema salonlarında gösterime girdi.

The Good Sister | Kaynak: Ankara Film Festivali
'The Good Sister'
Ankara Film Festivali’nin yeni bölümlerinden, dünya sinemasının öne çıkan ilk filmlerini biraraya getiren "Taptaze", dikkat çekici bir seçki sunuyordu; yeni yönetmenlerle tanışmayı çok seven biri olarak, festivalin tamamına kalabilseydim çok daha fazlasını izlemek isterdim.
Bu bölümdeki filmlerden, Almanya yapımı The Good Sister, suça farklı bir perspektiften bakmayı başarıyor ve geçici bir süreliğine yanında yaşadığı, çok sevdiği ve iyi bir ilişkisi olan abisi cinsel saldırıyla suçlandığında ne yapması gerektiği konusunda ikilemde kalan bir kız kardeşi merkezine alıyor. Sarah Miro Fischer’in filmi, böylesi zor bir konuyu tarafsızca anlatmayı ve filmin adında geçen "iyiliğin" esas karakteri Rose’un yaşadığı ikilemin hangi yanına işaret ettiğini final anına kadar belirsiz kılıyor.
The Good Sister’ın da yer aldığı, Goethe Institut’ün "Kino 2025: Alman Filmleri Türkiye’de" seçkisinin sıradaki durakları 25-29 Kasım’da İzmir’deki İstinyePark Teras Renk Sineması, 7-14 Aralık’ta ise Diyarbakır’da düzenlenen 3. Amed Film Festivali olacak.

Mosquitoes | Kaynak: Ankara Film Festivali
'Mosquitoes'
Festivalin "Taptaze" bölümünde yer alan bir diğer yapım, İtalya’dan Valentina ve Nicole Bertani kardeşlerin imzasını taşıyor. 90’ların İtalyan banliyölerinde geçen, gerçek hayat ve hayal dünyasının çarpıştığı, otobiyografik bu büyüme hikayesi, yönetmenlerin perdede izlediğimiz kız çocuklarına olan benzerliği ve renk paleti başta olmak üzere görsel seçimleriyle ilgi çekici.
Tanıtım metinlerinde sıklıkla geçen punk, feminizm ve absürt gibi sözcükler ise yarattıkları beklentileri karşılayamıyor ne yazık ki.

Tavşan İmparatorluğu Ankara Film Festivali’nde En İyi Film seçildi | Kaynak: Ankara Film Festivali
36. Ankara Film Festivali’nde ödüller
En İyi Film: Tavşan İmparatorluğu (yön. Seyfettin Tokmak)
En İyi İlk Film: Aldığımız Nefes (yön. Şeyhmus Altun)
En İyi Yönetmen: Emine Emel Balcı (Buradayım, İyiyim)
En İyi Senaryo: Seyfettin Tokmak (Tavşan İmparatorluğu)
En İyi Kadın Oyuncu: Sevda Baş (Atlet)
En İyi Erkek Oyuncu: Hakan Karsak (Aldığımız Nefes)
En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu: Çağdaş Ekin Şişman (En Güzel Cenaze Şarkıları)
En İyi Yardımcı Erkek Oyuncu: Bedir Bedir (Perde)
En İyi Kurgu: Semih Gülen ve Arda Çiltepe (Atlet)
En İyi Özgün Müzik: Eylül Deniz Keleş (Atlet)
En İyi Görüntü Yönetmeni: Ayşe Alacakaptan (Atlet)
En İyi Sanat Yönetmeni: Sevi Sevgi (Aldığımız Nefes)
FİLM-YÖN En İyi Yönetmen Ödülü: Emine Emel Balcı (Buradayım, İyiyim)
SİYAD En İyi Film Ödülü: En Güzel Cenaze Şarkıları (yön. Ziya Demirel)
En İyi Belgesel Film: Kardeş Türküler ile 30 Yıl (yön. Ayşe Çetinbaş ve Çayan Demirel)
En İyi Kısa Film: Yaşarım Bence (Müzisyen Olan Değil) (yön. Toprak Işık)
Mansiyon: İnziva (yön. Saim Güveloğlu)
Kaydet
Okuma listesine ekle
Paylaş
DuendeHer hafta müzik, sinema, eğlence ve sanat dünyasından söyleşiler, incelemeler, öneriler, podcast’ler ve keşif notları e-posta kutunda.
İLGİLİ BAŞLIKLAR
YAZARLAR

Emre Eminoğlu
Sinema, kültür, sanat yazarı. 2021’den beri sinema editörlüğünü üstlendiği Aposto başta olmak üzere çeşitli dijital ve basılı yayınlarda sinema yazıları yazmaya, röportajlar yapmaya ve podcast'ler üretmeye devam ediyor. SİYAD ve FIPRESCI üyesi, Golden Globes seçmeni.

Duende
Her hafta müzik, sinema, eğlence ve sanat dünyasından söyleşiler, incelemeler, öneriler, podcast’ler ve keşif notları e-posta kutunda.
İLGİLİ OKUMALAR
Hollanda merkezli sinema zinciri Pathé ve Amsterdam merkezli kreatif ajans ACE, "Pathé REWIND" adlı bir deneye imza attı. Amaç, insanların sevdikleri bir filmi hipnozun etkisiyle ilk kez izliyormuş gibi hissedip hissedemeyeceğini görmekti. Biz de bu deneyden yola çıkarak Sinema Yazarları Derneği (SİYAD) üyelerine hangi filmi hafızalarından silip yeniden ilk kez izlemek isteyeceklerini sorduk.
13 Kas 2026

Atina’da yer alan National Archaeological Museum, kalıcı koleksiyonunun içinde ilk kez çağdaş bir sanatçının solo sergisine ev sahipliği yapıyor. William Kentridge’in “Imitate the Sleep of Stones” adlı sergisi, Burcu Fikretoğlu küratörlüğünde izleyiciyle buluşuyor. Sergi, sevdiği Eurydice’yi yeniden hayata döndürmek amacıyla yeraltı dünyasına inen müzisyen Orpheus’un antik Yunan mitinden yola çıkıyor. Sergiyi küratörü Burcu Fikretoğlu’ndan dinledik.

Lee Chang-dong’un "Possible Love"ı, 2009’daki Ssangyong Motor grevinden yola çıkarak sınıf çatışmasını, emeği ve başkalarının acılarına bakmanın etik sınırlarını sorguluyor. İşini kaybeden Choi Ho-seok ve eşi Ahn Mi-ok'a odaklanan film, kendi bakışını bu çifti filme çekmek isteyen Lee Ye-ji'nin gözüyle harmanlıyor. Bazı şeyler kamera orada olduğu için gizleniyor, bazıları ise kamera sayesinde ortaya çıkıyor.

19. yüzyılda yaşamış Fransız bir hizmetçiyi, Rumen göçmen işçileri ve Roberto Rossellini'yi birbirine bağlayan ne olabilir? Radu Jude'ye sorarsanız, pek çok nokta... Yönetmen son filminde, birbirinden uzak görünen bu dünyaları biraraya getirerek ekonomik göçün görünmeyen insani bedellerine odaklanıyor. Viyana Film Festivali’ndeki sohbetimiz sinemadan siyasete, sömürüden iyi niyete, karamsarlıktan gerçekleri olduğu gibi görebilmeye uzandı.

Yerli diziler dünya çapında milyarlarca izleyiciye ulaşırken bu başarıyı mümkün kılan set emekçileri ağır çalışma koşulları, güvencesiz sözleşmeler ve iş kazalarıyla karşı karşıya. Üstelik artan maliyetler nedeniyle birçok dizi yayından kalkıyor, en popüler diziler bile yeni bölüm yayımlayamıyor. Uzun zamandır derinden ve sessizce süren kriz, Türkiye’nin mevcut ekonomik düzenindeki sorunlar nedeniyle çok daha görünür hâle geldi.




