Yazı: Doruk BaşkırSanat fuarlarından bahsederken öncelikle önemli bir ayrımı yapmak gerekiyor. Sanat fuarları, bir sergi ya da kültürel etkinlikten çok; sanatçıların, galerilerin, küratörlerin, müzelerin ve koleksiyonerlerin biraraya geldiği profesyonel bir ekosistem. İlişkilerin kurulduğu, satışların yapıldığı ve sanat dünyasının yönünün belirlendiği bir pazar yeri ve sosyal platform.<img src="https://images.aposto.com/2026/5/4/1781780909032.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" width="550" ratio="0.75" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">1970 yılından bu yana düzenlenen Art Basel’in Basel edisyonu, bugün hâlâ sanat fuarlarının öncüsü olarak kabul ediliyor. 2026 yılına geldiğimizde Art Basel artık Basel’in yanı sıra Paris, Hong Kong, Miami Beach ve Qatar edisyonlarıyla küresel ölçekte faaliyet gösteren bir platforma dönüşmüş durumda. Öte yandan etkinliğe adını veren İsviçre’nin Basel şehri, her yıl olduğu gibi bu yıl da gezegenin en sofistike ve varlıklı ziyaretçilerini ağırladı.Fuarın halka açılmasından önce düzenlenen ön gösterim günleri, geçen yıl ilk defa tanıtılan ve VIP erişiminden de önce giriş imkanı sağlayan First Choice kategorisiyle birlikte, sanat dünyasının en etkili isimlerinin yanı sıra moda, tasarım, müzik ve kültür dünyasından önde gelen figürlerin de biraraya geldiği bir dönem olarak öne çıkıyor. Ben de bu yıl ilk defa Art Basel’i, orijinal edisyonunda, First Choice günlerinde deneyimleme fırsatı yakaladım.<img src="https://images.aposto.com/2026/5/4/1781780938910.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" width="550" ratio="0.75" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">15 Haziran akşamı, fuarın büyük ölçekli işlere ayrılan bölümü Unlimited’ın açılış kokteyliyle Art Basel deneyimim başladı. Herzog &amp; de Meuron tarafından tasarlanan 16.000 metrekarelik alanda Tracey Emin, Ai Weiwei, Yayoi Kusama ve Isa Genzken gibi sanatçıların enstalasyonları, tabloları, filmleri ve interaktif işleri toplanmıştı. Bu bölümde ayrıca İstanbul ve Londra merkezli Dirimart’ın sunduğu İnci Eviner’in “Cenneti Sahnelemek” (2018) adlı eserini 10 metre genişliğindeki çift taraflı bir ekrandan görme fırsatı bulduk. Michele Lamy ise bu kez yanında Kanye West ile davetliler arasındaydı.Açılışın ardından, bir dönem Basel’de yaşamış sanatçı arkadaşımızın tavsiyesiyle fuar haftasında görünülmesi gereken yerlerden biri olan Les Trois Rois’nın barına&nbsp;uğradık. Kapıda iddialı bir moda partisinde karşılaşacağınız, sıkı bir davet listesi vardı. İçeri girmenin bir yolunu bulduktan birkaç saat sonra ise geceyi bir koleksiyonerin evinde sonlandırdık.<img src="https://images.aposto.com/2026/5/4/1781780957084.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" width="550" ratio="0.75" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">Ertesi sabah, fuarın ana açılışı için soluğu Messeplatz’da aldık. Bir sanat fuarını gezmek, belirli bir tema etrafında kurgulanmış bir sergiyi ziyaret etmekten oldukça farklı. Bu yıl Art Basel, 290 galeri ve yaklaşık 4.000 sanatçının farklı dönemlerden, coğrafyalardan ve disiplinlerden binlerce eserini biraraya getiriyor.Art Basel’in ana bölümü, bu yapısıyla ilk anda oldukça baş döndürücü bir deneyim sunuyor. Cy Twombly, Andy Warhol ve Lucio Fontana gibi sanatçıların önemli işlerini henüz özel koleksiyonlara gitmeden yakından görebilmek kadar, dünyanın farklı köşelerinden gelen genç galerilerin ve yükselen sanatçıların güncel eserlerini keşfetmek de fuarın en heyecan verici yanlarından biri.Fakat bu kadar yoğun bir ortamda fuar deneyimini şekillendiren şey yalnızca eserlerin kendisi olmuyor. Onları çevreleyen insanlar, giyimler, sohbetler&nbsp;ve beklenmedik karşılaşmalar deneyimin büyük bir parçası. Bir sanat fuarında kendinizi yalnızca sanat eserlerini değil, onları izleyen insanları da incelerken buluyorsunuz.<img src="https://images.aposto.com/2026/5/4/1781781225733.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" width="550" ratio="0.75" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">Bu yıl dikkatimi çeken en belirgin eğilimlerden biri sürrealizmin yeniden yükselişi oldu. Basel’in en önemli sanat kurumlarından Fondation Beyeler’in Hersaint Koleksiyonu’ndan sürrealist eserlere ayırdığı pavyon da bu hissimi doğruladı. Son dönemde sanat dünyasında giderek daha fazla görünür hâle gelen sürrealist estetik, önümüzdeki dönemin belirleyici eğilimlerinden biri olmaya aday görünüyor.Sürrealizmin yanı sıra ses temelli yerleştirmeler ve mevcut görsellerin yeniden bağlamlandırılması da fuar boyunca sıkça karşılaştığım yaklaşımlar arasındaydı. Özellikle titreşimsel ses enstalasyonları ve arşiv görüntülerini yeni anlatılar içinde kullanan işler, günümüzün bilgi ve görüntü yoğunluğu üzerine düşünmenin farklı yollarını öneriyordu.Art Basel’i özel kılan noktalardan biri de etkinliğin yalnızca fuar alanıyla sınırlı kalmaması. Şehir boyunca devam eden Liste, Photo Basel ve Basel Social Club gibi başka fuarlar, oluşumlar, şehrin prestijli müzelerinde yapılan kitap lansmanları ve şehrin meydanlarında kurulan enstalasyonlar sayesinde sanatın enerjisi Basel’in gündelik yaşamına taşıyor, bir hafta boyunca şehir sanat etrafında şekilleniyor.<img src="https://images.aposto.com/2026/5/4/1781781238276.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" width="550" ratio="0.75" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">Bu atmosfer içerisinde bazen oldukça beklenmedik karşılaşmalar da yaşanabiliyor. Her şeyin son derece pahalı ama aynı zamanda son derece normal göründüğü bir şehirde, bir bratwurst kuyruğunda Raf Simons ile tanışmak da bunlardan biriydi.Sonuç olarak Art Basel yalnızca dünyanın en önemli sanat fuarlarından biri değil; aynı zamanda sanat piyasasının, koleksiyonların ve geleceğin eğilimlerinin şekillendiği bir buluşma noktası. Burada hangi işlerin konuşulduğunu görmek, yalnızca bugünün sanat dünyasını değil, yakın gelecekte nelerin önem kazanacağını da anlamak için eşsiz bir fırsat sunuyor. Aynı zamanda fuar, dünyanın önde gelen müzelerinin koleksiyonlarına hangi eserleri dahil ettiğini gözlemlemek açısından da önemli; birçok kurum yılın en dikkat çekici alımlarını burada yapıyor ya da burada gördüğü işler üzerinden şekillendiriyor.

Duende

Her haziran ayında İsviçre’nin Basel kenti, sanat dünyasının geçici başkentine dönüşüyor. Müzelerin yöneticileri, dünyanın en büyük koleksiyonerleri, galericiler, sanatçılar ve kültür dünyasının etkili figürleri aynı sokaklarda buluşuyor; kahvaltılar, açılış kokteylleri, müze yemekleri ve uzun süren akşam sohbetleriyle şehrin ritmi tamamen sanat tarafından belirleniyor.

Art Basel'de bir gün nasıl geçer?

<img src="https://images.aposto.com/2026/5/5/1781264876145.jpeg" style="display: block; float: none; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" ratio="1.43" width="550" fr-original-style="display: block; float: none; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable"><span fr-original-class="customBullet" fr-original-style="font-size: 24px; line-height: 12px; vertical-align: middle; display: inline-block;" style="font-size: 24px; line-height: 12px; vertical-align: middle; display: inline-block; box-sizing: border-box;">•&nbsp; Dirimart, Art Basel Unlimited’ta:&nbsp;Dirimart, bu yılki Art Basel Unlimited kapsamında İnci Eviner’in "Cenneti Sahnelemek" (2018) başlıklı eserini sanatseverlerle buluşturacağını duyurdu.&nbsp;<ul fr-original-style="padding-inline-start: 20px;" style="padding-inline-start: 20px; margin-top: 0px; margin-bottom: 1em; box-sizing: border-box;"><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Ayrıca:&nbsp;Jorinde Voigt’un Song of the Earth (2016) serisinin onuncu yılı Galerie Judin (Berlin), David Nolan Gallery (New York) ve Dirimart (İstanbul, Londra) işbirliğiyle Art Basel Unlimited kapsamında özel bir sunumla kutlanacak.</li></ul>

Aposto Gündem

Gone Wrong Presents: Hot Stufff. Müzik ve dans. Hot Stufff Records, saf ve süzülmemiş minimal beat’lerle Sound Room’a geliyor. Bu buluşma aynı zamanda, 2020 yılından beri İstanbul'un yeraltı sahnesinin ön saflarında yer alan yaratıcı kolektif Gone Wrong'un en son girişimi olan Hot Stufff'ın resmi lansmanının bir işareti. “Doğru müziği doğru kalabalıkla buluşturma” odaklı olan bu gece, yeraltının ruhunu yansıtan sürükleyici bir deneyim vadediyor. Biletler <a fr-original-style="" href="https://bugece.co/en/venues/frankhan-istanbul--8e0df1cb" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">burada.</a>Nerede? Frankhan, Kemankeş Karamustafa Paşa Ne zaman? 30 Ağustos 2024, 23.00 Not etmeli:&nbsp;En özgün stilini beraberinde getir. "Strut your stuff."<hr fr-original-style="" style="height: 0px; overflow: visible; border-bottom: none; clear: both; user-select: none; break-after: page; box-sizing: border-box;">Bir Adanın Sinir Uçları.&nbsp;Sergi.&nbsp;İnci Eviner’in Dirimart Pera’daki ikinci kişisel sergisi, sanatçının son dönemde ürettiği aynı başlıklı video yapıtıyla sanatçının "Atölyenin Yankıları" başlıklı yeni yerleştirmesinden oluşuyor. Tarihsel imgeler, bitkiler ve hayvan oluşa dair zengin bir görsel dil sunan video yapıtı, izleyicilerin zihninde çoğalan girift bir dünyada varoluşun kırılgan ve geçici doğasını sorguluyor. Eviner’in yeni yerleştirmesi "Atölyenin Yankıları" ise sanatçının atölyesinden yola çıkarak onu galeri mekanında yeniden canlandırıyor.&nbsp;Nerede? Dirimart Pera, Evliya Çelebi Ne zaman? 3 Eylül-6 Ekim 2024 (Pazartesi günleri hariç)<hr fr-original-style="" style="height: 0px; overflow: visible; border-bottom: none; clear: both; user-select: none; break-after: page; box-sizing: border-box;">Fine Estate.&nbsp;Müzik ve dans. Sincasa’nın Bodrum çıkartmasının sonuncusu. Yine tadı damağımızda kalacağı kesin. Müzik <a fr-original-style="" href="https://www.instagram.com/yazyuceil/" rel="noopener noreferrer" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">Yaz Yüceil</a>’den. Şaraplar <a fr-original-style="" href="https://www.instagram.com/osiwine/" rel="noopener noreferrer" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">Osman Pekin</a>’den. Detaylar için <a fr-original-style="" href="https://www.instagram.com/sincasaroma/" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">buradan.</a>Nerede? Sail Loft Surf Shack, Yalı, Bodrum Ne zaman? 31 Ağustos 2024 Başka başka:&nbsp;Osman Pekin’in Ostiense’si Soli’nin ilk basılı sayısında, Eylül’de.<hr fr-original-style="" style="height: 0px; overflow: visible; border-bottom: none; clear: both; user-select: none; break-after: page; box-sizing: border-box;">Welcome to Our Garden.&nbsp;Pop-up yemek. Tanrı Misafiri pek sevdiğimiz <a fr-original-style="" href="https://www.instagram.com/rutin____/" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">Rutin</a>’den Kaan Demirci ve Sacha Grunberg’i Çeşme’de ağırlıyor. İki gün sürecek pop-up’ta yer ayırtmak için <a fr-original-style="" href="https://www.instagram.com/tanrimisafiristanbul/" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">buradan.</a>Nerede? The Stay Warehouse, Çeşme, İzmir Ne zaman? 30-31 Ağustos 2024<hr fr-original-style="" style="height: 0px; overflow: visible; border-bottom: none; clear: both; user-select: none; break-after: page; box-sizing: border-box;">Hydra Book Club.&nbsp;Pop-up kitap sergisi. <a fr-original-style="" href="https://www.instagram.com/joshuaphickey/" rel="noopener noreferrer" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">Josh Hickey</a>’nin kurucusu olduğu Hydra Book Club, bu yıl “Vacation” temasıyla Hydra Tarihî Arşivler Müzesi’nde. Bu yılki edisyon, ada deneyiminin algısını ve tatil olarak adlandırdığımız hayatın normal akışından bir süreliğine ayrıldığımız tuhaf zaman kesintisini ele alıyor. Josh, “tatille ilişkimizi sarsmak” umuduyla hem adadan hem de adanın dışından yazarlara ve sanatçılara ait edebî eserler ve nadir kitaplar sunuyor. Seçki, aynı zamanda <a fr-original-style="" href="https://www.instagram.com/hydrabookclub/" rel="noopener noreferrer" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">Hydra Book Club</a> Journal’ın ikinci sayısını kutluyor.&nbsp;Nerede? Hydra Tarihî Arşivler Müzesi, Hydra Ne zaman? 1 Eylül-27 Ekim 2024

Soli

İstanbul, Bodrum, İzmir, Hydra. Ağustos'un son, Eylül'ün ilk günleri. Yazdan önce son çıkış.

Bu hafta ne yapsak?

2024 yılında Venedik Bienali Türkiye Pavyonu, 60. Uluslararası Sanat Sergisi’nde Gülsün
Karamustafa’nın bienale özel üreteceği yeni bir eserine yer verecek. Sanatçının uzun yıllardır birlikte çalıştığı Esra Sarıgedik Öktem ise serginin küratörü olacak.Adriano Pedrosa küratörlüğünde 20 Nisan - 24 Kasım 2024 arasında (17, 18 ve 19 Nisan’da ön izleme) gerçekleştirilecek Venedik Bienali 60. Uluslararası Sanat Sergisi’nin teması Foreigners
Everywhere / Yabancılar Her Yerde olarak açıklanırken İstanbul Bienali ve İKSV Güncel Sanat Projeleri Direktörü Bige Örer, serginin Karamustafa’yı ağırlayacak olması hakkında şu açıklamada bulundu:<blockquote fr-original-style="color: rgb(9, 9, 9); border-color: rgb(255, 225, 68); border-width: 4px; font-style: italic; padding-left: 10px;" style="color: rgb(9, 9, 9); border-color: rgb(255, 225, 68); border-width: 4px; font-style: italic; padding-left: 10px; margin: 0px 0px 1em; border-left-style: solid; box-sizing: border-box;">Sanatçının çokkatmanlı sanat pratiği, Adriano Pedrosa’nın küratörlüğünü üstlendiği
Yabancılar Her Yerde başlıklı ana serginin kavramsal çerçevesiyle de bağlantılı olarak yerinden
edilme ve göç, sürgün ve etnisite, cinsellik ve toplumsal cinsiyet ve diğer birçok sosyo-politik olgu gibi zamanımızın en kritik meseleleriyle ilgileniyor. Türkiye Pavyonu’nun küratörü olarak, Gülsün
Karamustafa ile uzun süreli bir işbirliğine ve bu alanda hem yerel hem de uluslararası düzeyde önemli bir tecrübeye sahip Esra Sarıgedik Öktem ile çalışacak olmaktan da son derece memnunuz.”</blockquote>Danışma kuruluVenedik Bienali 60. Uluslararası Sanat Sergisi Türkiye Pavyonu 2022-2024 Danışma Kurulu’nda yer alan isimler arasında Suna ve İnan Kıraç Vakfı Kültür ve Sanat İşletmesi Genel Müdürü Özalp Birol, Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Heykel Bölümü Öğretim Üyesi Nilüfer Ergin Doğruer, sanatçı İnci Eviner, küratör ve Fiorucci Art Trust Direktörü Milovan Farronato ve Sanat Dünyamız dergisi editörü, sanat yazarı Fisun Yalçınkaya var.

Venedik Bienali’nin 60. Uluslararası Sanat Sergisi Türkiye Pavyonu’nda yer alacak sanatçı ve küratör belli oldu.

Venedik Bienali Türkiye Pavyonu Gülsün Karamustafa’yı ağırlayacak

İnci Eviner’in sanat pratiği üzerine Fisun Yalçınkaya kaleme aldı.

İnci Eviner’in sanat pratiği üzerine 

<hr fr-original-style="" style="height: 0px; overflow: visible; border-bottom: none; clear: both; user-select: none; break-after: page; box-sizing: border-box;"><img src="https://images.aposto.com/2022/10/5/1667565403857.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" width="550" alt="Tomokazu Matsuyama, Omuz Omuza Bölünmüşüz | Kaynak: Yanköşe" ratio="1.00" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">Tomokazu Matsuyama, Omuz Omuza Bölünmüşüz | Kaynak: Yanköşe4. En yeni: Huriler ve Yolcular&nbsp;<ul fr-original-style="padding-inline-start: 20px;" style="padding-inline-start: 20px; margin-top: 0px; margin-bottom: 1em; list-style-position: inside; box-sizing: border-box;"><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Nedir? Sergi. İnci Eviner’in kişisel sergisi Huriler ve Yolcular, dünyevi olanla ruhani olan iki sahnenin ve akışın üst üste bindirildiği Cenneti Sahnelemek (2018) video eserini ve seramik heykellerden oluşan yeni yerleştirme çalışması Yolcular’ı (2022) etrafında dolaşarak deneyimlenebilecek bir şekilde sanatseverlerle buluşturuyor.&nbsp;</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Nerede?&nbsp;Dirimart&nbsp;</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Ne zaman? 27 Kasım’a kadar&nbsp;</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Neden gitmeli? Daha önce Liverpool Bienali’nde gösterilen Cenneti Sahnelemek&nbsp;Türkiye’de ilk defa görücüye çıkıyor.&nbsp;</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Not almalı: Ayrıca Dirimart, sanat projesi Yanköşe iş birliğiyle gerçekleştirdiği Tomokazu Matsuyama’nın Omuz Omuza Bölünmüşüz başlıklı kamusal alanda sanat projesini 17. İstanbul Bienali’ne paralel etkinlik olarak Kabataş’ta sergiliyor.</li></ul>

Aposto İstanbul

Portre’nin bu haftaki konuğu: <a fr-original-style="" href="https://bit.ly/3wzxYlC" rel="noopener noreferrer" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s ease 0s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">Dirimart</a>. 2002 yılında, İstanbul’un küresel sanat dünyasındaki yerini güçlendirmek üzere Nişantaşı’nda kapılarını açan, ardından Beyoğlu’nun sanatla yenilenen, gelişen sahnesi Dolapdere’de yoluna devam eden Dirimart, bu yıl çağdaş sanata sunduğu katkılarla geçen 20 yıllık serüvenini kutluyor. Contemporary İstanbul’un Bloom edisyonuna pek çok değerli sanatçının eserlerinden oluşan bir seçkiyle katılan galerinin direktörü Senem Özgören'le fuarın ardından sohbet etmek üzere buluştuk. Sohbetimize hoş geldin.&nbsp;1. 20’nci yaşınızı sevinçle kutluyoruz! Geriye dönüp baktığınızda nasıl değerlendiriyorsunuz bu yılları? Önümüzdeki nice yirmi yıl için heyecanlar katlanarak büyüyor mu?&nbsp;Çok teşekkür ederiz. Ben galeri ekibine katılalı yaklaşık üç yıl oldu. İlk yılımda koronaya rastladım ve birçok sektörde de olduğu gibi sanatın da içine iyice teknolojiyi entegre etmeye çalıştık. Tüm dünyanın sanatla iletişiminin değiştiğini ve dönüştüğünü gözlemledik. Fuarlar internet siteleri üzerinden yeni formlar kazandı derken yavaş yavaş eski hızı geri geldi. Biz bu süre içinde hiç durmadan çalıştık ve Covid-19 önlemlerinin azalmasıyla hızlanan sergi deveranına kolayca adapte olduk.&nbsp;Son üç yılımıza bakınca, yeni sanatçıların eklenmesiyle daha da güçlenen bir galeri profili oluşturduğumuzu düşünüyorum. Genç bir ekiple uluslararası sanatçı temsili en çok olan Dirimart, önümüzdeki yirmi yıl için heyecanla çalışmaya devam ediyor.&nbsp;2. Çağdaş sanatla Haliç kıyısında buluştuğumuz günlerin sonuna geldik. Fuar sizin için nasıl geçti?&nbsp;Kısa bir süre önce galerinin diğer direktörü Levent Özmen ve kurucusu Hazer Özil'le 59. Venedik Bienali’ni ziyaret etme fırsatımız oldu. Bienal’in ana sergi mekânlarından Venedik’in eski gemi tersanesi Arsenale’ye benzetiyorum Haliç Tersanesi'ni. Bu bölgeyi sanat seyircisininin renklendirmesi iç açıcı bir deneyimdi.&nbsp;Temsiliyetlerini yeni üstlendiğimiz çok değerli Canan Tolon’u ve İnci Eviner’i ilk defa sergiledik. Çok güzel geri dönüşler aldık. İlk defa seçili galerilerin olduğu bir fuarı birden çok kez gezebildim ve galericilerin de sanatçıların da mutlu olduğunu gözlemledim.&nbsp;3. Dirimart’ta yakında bizi bekleyen yenilikler var mı? Aposto! İstanbul okurları hangi sergileri kaçırmamalı?&nbsp;Dirimart’ta Shirin Neshat’ın Land of Dreams&nbsp;sergisi 22 Mayıs’a kadar devam ediyor. 8 Haziran günü Anissa Thouati ve Marc Olivier Wahler küratörlüğünde gerçekleşecek Would you still love me if I just painted parrots all day? başlıklı sergiyi görebilirsiniz. Arter’de Emre Baykal küratörlüğünde gerçekleşen Oyun Bu sergisinde Ayşe Erkmen’in; Selen Ansel’in küratörlüğü üstlendiği Locus Solus sergisinde İnci Eviner’in, Sarkis’in ve Yüksel Arslan’ın işlerini görebilirsiniz.

İnci Eviner ile ilgili hikayeler