

Sonbaharda çağdaş sanat günleri: 17. Contemporary Istanbul Nedir? Çağdaş sanat fuarı . Akbank ana partnerliğinde düzenlenen Contemporary Istanbul , 17’nci edisyonunda 22 farklı ülkeden katılacak 65 çağdaş sanat galerisi ve inisiyatiflerin temsil ettiği sanatçıların eserlerine ev sahipliği yapmaya hazırlanıyor. Nerede? Tersane İstanbul Ne zaman ? Ön izleme 17-18 Eylül, genel ziyaret 19-22 Eylül tarihlerinde. Neler var? Akbank Sanat bu yıl Hasan Bülent Kahraman küratörlüğünde, sanatçı Clement Valla’nın doğanın gizemli yanına yeni boyutlar kazandıran Başka Sesler Başka Odalar isimli sergisini ağırlayacak. İkinci defa karşılaşacağımız The Yard açık hava sergisi; heykeller, videolar, performanslar ve mekâna özel enstalasyonlara yer vereceği 31 sanat eseri Tersane İstanbul’a yayılacak. Contemporary Istanbul Vakfı’nın bu sene Tosyalı Holding iş birliğinde gerçekleştirdiği Artist in Residence Programı kapsamında, İstanbul’da üretilen ve ileri dönüşüm temasına odaklanan eserler de sergide yerlerini alacak. CIF Dialogues by TAV “Art Spaces of Today and Tomorrow” başlığı altında sanat ve mimarlık dünyasının değerli isimlerinin dinamik diyaloglarına tanık olacağız. Amerikalı heykeltraş ve ressam Jeff Koons’un BMW iş birliğindeki araba tasarımı ilk defa fuarda izleyicilerle buluşacak. Not almalı: Şehrin iki yakasından gerçekleşecek ücretsiz deniz seferleriyle Tersane İstanbul’u ziyaret edebileceksin. Aposto ’nun medya partnerliğini üstlendiği 17. Contemporary Istanbul için detaylı bilgi ve biletleri burada bulabilirsin.
Daha fazlasını öğren →
DuendeHer hafta müzik, sinema, eğlence ve sanat dünyasından söyleşiler, incelemeler, öneriler, podcast’ler ve keşif notları e-posta kutunda.
Film: Beautiful Boy
Yönetmen: Felix van Greoeningen
Süre: 120 dakika
Yapım yılı: 2018
Jenerik: Günümüz Belçika sinemasının öne çıkan yönetmen ve senaristlerinden Felix van Groeningen'in ülkesi dışında ve İngilizce olarak çektiği ilk film, Hollywood’un çok sevilen iki oyuncusunu bir araya getiriyor. Beautiful Boy, madde bağımlılığına dair ağır, yoğun, karamsar ve etkileyici bir dram. Biri baba David Sheff'in Beautiful Boy, diğeri oğul Nic Sheff'in Tweak adlı anı kitapları olmak üzere, çift kaynaklı bir uyarlama olan filmde ikiliyi Steve Carell ve Timothée Chalamet canlandırıyor. Film, prömiyerini 2018 Toronto Film Festivali'nde yapmış, muhtemelen yönetmenin Avrupa sinemasındaki aykırı ve kaotik üslubundan Hollywood'a geçtiğinde taviz vermeyişi nedeniyle ödül sezonunda beklenen ivmeyi yakalayamamıştı.
Neden izleyelim?
Ona baktığım bazı anlarda, ellerimle büyüttüğüm, içini dışını bildiğimi düşündüğüm bu çocuğun kim olduğunu merak ediyorum.
Felix van Groeningen‘in filmografisi, Beautiful Boy'un konusuna ve karanlığına hiç de uzak olmayan filmlerle dolu. Alkol ve uyuşturucu tüketimi had safhada bir evde büyüyen bir çocuğun hikâyesi De helaasheid der dingen (The Misfortunates), kızları ölümcül bir hastalığa yakalandıktan sonra birbirlerinden uzaklaşan bir çiftin müzikal melodramı The Broken Circle Breakdown ve alkol bağımlılığının iki kardeşin hayatını nasıl etkilediğinin güncesi Belgica akla gelen bazı örnekler. Tüm bu filmlerinde progresif ve yenilikçi, hatta anarşik ve kaotik bir müzik kullanımına ve kurgu seçimlerine başvuran, karakterlerinin psikolojik durumunu ya da psikolojik istikrarsızlığını tuhaf müzik ve kurgu hamleleri kullanarak yansıtmayı seven yönetmen, bu formülü Beautiful Boy'da da koruyor.
Filmin ABD izleyicisi tarafından tuhaf, eksik, mesafeli bulunması ya da ortalamanın altında eleştirilerle karşılanmasının nedeni de Hollywood anlatılarına oldukça ters düşen bu seçimler belki de. Ama aslında filmin kaosu kronolojiye tercih eden ani atlayışlara boğulmuş kurgusu, çaresiz bir babanın sürekli zihninde döndürdüğü “nasıl bu hale geldik?” ya da “böyle mi olacaktı?” sorularını; bağımlı bir gencin dengesizlik, uyuşmuşluk ve savunmasızlık içeren öngörülmezliğini yansıtıyor. Keza; gerek sesinin yüksekliği, gerek sahneye ters düşen ton, tempo ya da moduyla dikkat dağıtıcı veya kötü seçilmiş olarak yaftalanabilecek müzik seçimleri de aslında iki karakterin yüreğindeki ve beynindeki fırtınaların bir izdüşümü. Filmi tam da bu müzik kullanımı ve kurgu hareketleri, ayrıca Timothée Chalamet ve Maura Tierney'nin performansları için izlemeli, yanından da mendili eksik etmemelisin.
Nerede izleyebilirsin? Beautiful Boy’u Amazon Prime Video ve MUBI kataloglarında bulabilirsin.
Benzer işler:
- Life As a House (2001, Irwin Winkler)
- Ben Is Back (2018, Peter Hedges)
Kaydet
Okuma listesine ekle
Paylaş
DuendeHer hafta müzik, sinema, eğlence ve sanat dünyasından söyleşiler, incelemeler, öneriler, podcast’ler ve keşif notları e-posta kutunda.
İLGİLİ BAŞLIKLAR
NEREDE YAYIMLANDI?
Köklerine tutunan Fossora ve Björk'ün mantar yüzü, Steve Carrel ve Timothée Chalamet'i bir araya getiren A Beautiful Boy, Julia Jacklin'in son albümü PRE PLEASURE.
02 Eyl 2022

YAZARLAR

Emre Eminoğlu
Sinema, kültür, sanat yazarı. 2021’den beri sinema editörlüğünü üstlendiği Aposto başta olmak üzere çeşitli dijital ve basılı yayınlarda sinema yazıları yazmaya, röportajlar yapmaya ve podcast'ler üretmeye devam ediyor. SİYAD ve FIPRESCI üyesi, Golden Globes seçmeni.

Duende
Her hafta müzik, sinema, eğlence ve sanat dünyasından söyleşiler, incelemeler, öneriler, podcast’ler ve keşif notları e-posta kutunda.
İLGİLİ OKUMALAR
Renata Salecl, birçok kitabında neden sonuç bağlamında gündeminde tuttuğu neoliberalizm değişmezini, yeni kitabı "Kabalık Çağı"nda da pergelin sabit ayağı olarak kullanıyor. Bireyselden toplumsala yeni liberal düzenin yarattığı sosyal erozyonu incelerken deyim yerindeyse çuvaldızı hem dayatılmış neoliberal düzene hem de onun heveslisi, faili, sürdürücüsü ve kurbanı durumundaki günümüzün şaşkın bireyine batırıyor.

Virtüöz davulcu Jojo Mayer, “ME/MACHINE” projesi ile geçen Cuma akşamı Terminal Kadıköy’ün içinde bulunan Komünite’de sahne aldı ve akustik davul ile yapay zekayı aynı sahnede gerçek zamanlı bir diyaloğa soktuğu canlı bir performans sundu. Mayer ile insan-makine etkileşimli benzersiz müzik deneyimi konuştuk. Sanatçı, teknolojiden korkmak yerine onu müziğine nasıl adapte ettiğini anlattı.

Dying for Sex’te (2025) yaralı, öfkeli ve arzularıyla var olabilen bir kadın yaratan Elizabeth Meriwether, Furious’ta da kadın öfkesinin başka bir yüzüne bakıyor. Dizinin üç kadın karakterinin öfkeleri aynı yerden doğmuyor, aynı biçimde dışarı vurulmuyor ve onları aynı yola götürmüyor. Fakat üçü de kendilerinden önce başka kadınların taşıdığı öfkeden bir parça devralıyor. İlk sezon sona erdiğinde geriye tek bir kadının intikamından çok daha fazlası kalıyor: Kuşaktan kuşağa, bedenden bedene dolaşan ve kendisine başka başka yollar arayan bir kadın öfkesi.

Sadakatsizliğe uğramak insanın eğitimiyle, yaşıyla, güzelliğiyle, zekasıyla ya da ne kadar “iyi bir partner” olduğuyla açıklanabilecek bir şey değil. Yine de insan böyle bir şey yaşadığında çoğu zaman suçu kendisinde arıyor. Oysa bu soruların çoğunun sebebi kontrolümüz dışında gelişen bir olayı yeniden kontrol edilebilir hâle getirme çalışmamız. "Sadakatsizlikle nasıl başa çıkarım?" diye düşünenler için üç kitap.

"Anatomy of a Fall"un Oscar ödüllü senaristi Arthur Harari, yeni filmi "The Unknown"da beden değiştirme motifini fotoğraf, kent hafızası ve kimlik üzerine tekinsiz bir bilmeceye dönüştürüyor.




