Karanlığın ortasında romantizm ışıltıları
Yeni markalar, yeni ürünler, yeni hikâyeler: Güzel Kelimeler Dükkânı Ortaya çıktığı 2015 yılından bu yana en güzel kelimelerle bizi mest eden Lûgat365 , 2018’den beri hislerimize tercüman olan Hisli Şeyler ve çok daha fazlası Güzel Kelimeler Dükkânı 'nda seni bekliyor sevgili Duende okuru. Neler var? Kendi projelerinin yanı sıra otuzdan fazla markaya Sevdiklerimiz seçkisi altında yer veren G üzel Kelimeler Dükkânı ; vitraydan seramiğe, takıdan oyuncağa, mermerden muma farklı disiplinlerde üretimler yapan tasarımcıları bir araya getiriyor. Dahası : Aposto okurlarına özel olarak tanımlanan APOSTO10 koduyla alışveriş yapan okurlar, web sitesi içinde tüm ürünlerde geçerli %10 indirimden faydalanabiliyor. Güzel Kelimeler Dükkânı ’nda satışa sunulan, özenle seçilmiş yüzlerce ürünü incelemek için bu bağlantıyı ziyaret edebilirsin.
Daha fazlasını öğren →
DuendeHer hafta müzik, sinema, eğlence ve sanat dünyasından söyleşiler, incelemeler, öneriler, podcast’ler ve keşif notları e-posta kutunda.
Albüm: Weyes Blood, And In The Darkness, Hearts Aglow
Süre: 46 dakika
Plak şirketi: Sub Pop Records
Yayın tarihi: 18 Kasım 2022
Kartonet: Natalie Mering, sahne adıyla Weyes Blood, 6 stüdyo albümüne uzanan 15 yıllık kariyerinde bir başka görkemli çalışmayla çıkageldi. 2016 yılındaki Front Row Seat to Earth albümüyle başlayan ve pop müziğin ambient ve art alt-janrlarını orkestral ses manzaralarında buluşturan Blood, bu formülle birlikte 2019 etiketli Titanic Rising uzunçalarıyla söz ve şarkı yazarı yetkinliğinde yeni bir çıta belirledi. Bu albümle bir üçlemenin de kurdelesini kesen Weyes Blood, “distopyan bir romantik roman” diye tarif ettiği And In The Darkness, Hearts Aglow’la üçlemenin ikinci ayağını da tamamladı.
Weyes’ın Covid-19 pandemisiyle çekildiği ve kendisiyle baş başa kaldığı ev izolasyonunda yazdığı albüm, 2021’in başında Los Angeles’ın EastWest stüdyolarında kaydedildi. Foxygen grubunun gitarist ve klavyecisi Jonathan Rado prodüktörlüğünde hayata geçen And In The Darkness, Hearts Aglow, Mering’in Sub Pop Records’la ikinci işbirliği oldu.
Düşük omuz bir elbisenin içinde, göğsünden yayılan bir ışıkla parıldayan Weyes Blood’ı gördüğümüz albümün kapak fotoğrafı ve görsellerinde Neil Krug’un imzası var. Kataloğunda Lana Del Rey’in Ultraviolance’ı, Tame Impala’nın The Slow Rush’ı, Cage The Elephant’ın Social Clues’u ve dahası olan Neil Krug; karanlığın, karamsarlığın ve endişenin ortasında sevginin imkânlarına sarılarak aydınlanan albümle ortaklaşan bir görsel betimleme yarattı. Sisli bir atmosferin içinde yankılanan Blood’ın ruhani vokalleriyle içe dönük şarkı sözlerini somutlaştıran bir rüya deneyimi, And In The Darkness, Hearts Aglow albümüne başından sonuna değin eşlik etti.
Weyes Blood, And In The Darkess, Hearts Aglow
Neden dinleyelim? 2019 tarihli albümü Titanic Rising'le kariyer sıçraması yaşayan Weyes Blood, müzisyen ve söz yazarı kimliğinin en olgun hâlini ortaya çıkardı. Bu başarının ardından Weyes Blood, 2020 yılının başında artık bir pandemiyle birlikte kendini Los Angeles'taki evinde yapayalnız buldu. Evinin inzivasından -artık evrensel bir uyanışa da dönüşmüş Black Lives Matter hareketinin de sahnede olduğu- dünyaya doğru dışarı, kendine doğru da içe dönük gözlemlerle baş başa kaldı.
Albümle özdeş olan karanlık, (And In The Darkness) Blood'ın kendini dünyadan izole etmek zorunda kaldığı bir yalnızlık için metafor olurken, bu karanlıktan kaçış için sığındığı sevgi ve merhamet de sayesinde aydınlandığı deruni ışığın (Hearts Aglow) kaynağıydı.
Bu iki uçlu duygu durumunu aşağıdaki şarkı sözlerinin bir araya gelişinde görmek mümkün:
"I should've stayed with my family
I shouldn't have stayed in my little place
In the world's loneliest city
Weyes Blood, The Worst Is Done
It's not a one-way street
Sometimes, our love is enrapturing
And other times, it's just unraveling in front of me
And it feels like wе're burning
Making ashes of our joy
But love doеsn't need to destroy you anymore
Weyes Blood, A Given Thing
"Albümün ortaya çıkışı, ruhani yoksunluğun had safhada olduğu bir zaman diliminde ziyadesiyle "ruhani su" gerektirdi." diyen Weyes Blood, albümün anlatısal şeffaflığını alışılageldik sessel kompozisyonlarıyla bir araya getirdi. Şanslıysak dinlediğimizde "garip bir göğüs parıltısı" yaşayabileceğimiz 10 şarkılık hülyalı yolculuk, Blood'ın geniş vokal perdesinde hayat bulan art, ambient ve barok popun orkestral görkemliliğinde uçucu bir deneyim vadetti.
Titanic Rising albümü için çalışan; piyano baladlarıyla soft rock, ambient'la orkestral şaşaalık arasında mekik dokuyan formül, And In The Darkness, Hearts A Glow'u da müzisyenin kataloğunda üst sırala taşıyan temel faktör oldu. Weyes Blood Twin Flame şarkısı gibi örneklerle entrümentasyonunu genişleterek elektronik müziğin uzamlarını keşfetti. Yer yer de "ana sahneyi" müziğini iyice minimalleştirerek mikrofonuna bıraktı. Tüm bunlara rağmen o, 2019'da bıraktığımız sanatçıdan uzaklaşmadı ve tanıdık bir yüzle aramıza geri döndü.
Benzer işler:
- SPELLING, The Turning Wheel
- Julia Holter, Aviary
Kaydet
Okuma listesine ekle
Paylaş
DuendeHer hafta müzik, sinema, eğlence ve sanat dünyasından söyleşiler, incelemeler, öneriler, podcast’ler ve keşif notları e-posta kutunda.
İLGİLİ BAŞLIKLAR
NEREDE YAYIMLANDI?
Bu hafta: Ödüllü Düet belgeselinin yönetmenleriyle söyleşi, Weyes Blood’ın romantik hayallerle dolu yeni albümü, Andrey Konçalovski’nin siyah-beyaz katliam güncesi Dear Comrades! filmi.
02 Ara 2022
YAZARLAR
Koray Soylu
Editor @ Aposto
Duende
Her hafta müzik, sinema, eğlence ve sanat dünyasından söyleşiler, incelemeler, öneriler, podcast’ler ve keşif notları e-posta kutunda.
İLGİLİ OKUMALAR
Renata Salecl, birçok kitabında neden sonuç bağlamında gündeminde tuttuğu neoliberalizm değişmezini, yeni kitabı "Kabalık Çağı"nda da pergelin sabit ayağı olarak kullanıyor. Bireyselden toplumsala yeni liberal düzenin yarattığı sosyal erozyonu incelerken deyim yerindeyse çuvaldızı hem dayatılmış neoliberal düzene hem de onun heveslisi, faili, sürdürücüsü ve kurbanı durumundaki günümüzün şaşkın bireyine batırıyor.
Virtüöz davulcu Jojo Mayer, “ME/MACHINE” projesi ile geçen Cuma akşamı Terminal Kadıköy’ün içinde bulunan Komünite’de sahne aldı ve akustik davul ile yapay zekayı aynı sahnede gerçek zamanlı bir diyaloğa soktuğu canlı bir performans sundu. Mayer ile insan-makine etkileşimli benzersiz müzik deneyimi konuştuk. Sanatçı, teknolojiden korkmak yerine onu müziğine nasıl adapte ettiğini anlattı.
Dying for Sex’te (2025) yaralı, öfkeli ve arzularıyla var olabilen bir kadın yaratan Elizabeth Meriwether, Furious’ta da kadın öfkesinin başka bir yüzüne bakıyor. Dizinin üç kadın karakterinin öfkeleri aynı yerden doğmuyor, aynı biçimde dışarı vurulmuyor ve onları aynı yola götürmüyor. Fakat üçü de kendilerinden önce başka kadınların taşıdığı öfkeden bir parça devralıyor. İlk sezon sona erdiğinde geriye tek bir kadının intikamından çok daha fazlası kalıyor: Kuşaktan kuşağa, bedenden bedene dolaşan ve kendisine başka başka yollar arayan bir kadın öfkesi.
Sadakatsizliğe uğramak insanın eğitimiyle, yaşıyla, güzelliğiyle, zekasıyla ya da ne kadar “iyi bir partner” olduğuyla açıklanabilecek bir şey değil. Yine de insan böyle bir şey yaşadığında çoğu zaman suçu kendisinde arıyor. Oysa bu soruların çoğunun sebebi kontrolümüz dışında gelişen bir olayı yeniden kontrol edilebilir hâle getirme çalışmamız. "Sadakatsizlikle nasıl başa çıkarım?" diye düşünenler için üç kitap.
"Anatomy of a Fall"un Oscar ödüllü senaristi Arthur Harari, yeni filmi "The Unknown"da beden değiştirme motifini fotoğraf, kent hafızası ve kimlik üzerine tekinsiz bir bilmeceye dönüştürüyor.
