Zappa Zamanlar

Bir platformun küreselden yerele sıradışı hikayesi üzerine

Tikiyle tokuyla sosyal medya, değişen dünya ve Türkiye

<ul fr-original-style="" style="margin-top: 0px; margin-bottom: 1em; list-style-position: inside; box-sizing: border-box;"><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Nedir? Konser serisi. Salon İKSV sahnesi; dört günlük konser serisinde Konoba, Dry Cleaning, Hey! Douglas, The Away Days, Pitohui ve sürpriz isimleri ağırlayacak.</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Nerede? Salon İKSV</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Ne zaman? 1 - 4 Haziran</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Neden gitmeli? 70’lerin ve 80’lerin müziği ile elektronik müziği başarıyla harmanlayan Hey! Douglas; ülkemizin bilinen ilk dream-pop, shoegaze grubu The Away Days; electropop ve downtempo müziği ile dinleyicilere rüya ile gerçeklik arasında kaybolma fırsatı veren Konoba; doğaçlama üzerinden çok katmanlı bir müzik üreten Pitohui; alışılmadık şarkı sözleriyle tanınan İngiliz post punk grubu Dry Cleaning’in yanı sıra sürpriz isimler Salon sahnesinde olacak.</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Not almalı: 1 Haziran akşamı Belçikalı Raphaël Esterhazy’nin elektronik solo projesi Konoba; son turnesinin İstanbul durağında estetize, karanlık, melodik ve güçlü müziğiyle karşımızda olacak. Konoba’dan önce sahneye indie rock ve dream pop türünün dünyaya açılan yerli ismi The Away Days çıkacak. Ertesi gün Güney Londra’dan üç arkadaşın bir karaoke partisinden sonra kurmaya karar verdiği post-punk, indie grubu Dry Cleaning’i dinleyeceğiz. Vokal Florence Shaw’un arkasında, davulda Nick Buxton, gitarda Tom Dowse, basta Lewis Maynard’ı bir araya getiren gruptan önce de çok katmanlı müzik evrenini elektronik dokunuşlarla genişleten Pitohui sahnede olacak. Cumartesi akşamının sürpriz konserinin ardından hafta sonunu Hey! Douglas’la kapatacağız. Türkçe hip-hop’ın efsane gruplarından Mode XL ile Ankara sound’unun yaratıcılarından VEYasin’in solo projesi, pazar akşamı Salon’da olacak.&nbsp;Programa ve biletlere <a data-token-index="1" fr-original-style="" href="https://www.passo.com.tr/tr/etkinlik-grubu/salonda-hafta-sonu-salon-iksv-bilet/519614" rel="noopener noreferrer" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s ease 0s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" tabindex="0" target="_blank">buradan</a> ulaşabilirsin.</li></ul>

Aposto İstanbul

Konoba, Dry Cleaning, Hey! Douglas, The Away Days, Pitohui ve sürpriz isimlerin ağırlandığı konser serisi; 1 - 4 Haziran tarihleri arasında Salon İKSV'de olacak.

Salon İKSV’den +1 Hafta Sonu Konserleri

• Ezra Miller, Hawaii'de bir karaoke barda şarkı söyleyen müşterilerin elinden mikrofonu alıp hakaret ettiği, dart oynayan bir adama saldırıp yaraladığı ve kendisini uyaran polis memurlarına küfürler ettiği gerekçesiyle tutuklandı. Ardından gelen söylentiler ise Warner Bros.'un oyuncunun tüm projelerini askıya almaya karar verdiği yönünde.<img src="https://images.aposto.com/2022/3/1/1649076519394.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" ratio="2.01" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable" width="550">Kaynak: Comic-Con<h3 fr-original-style="" style="margin: 0px; color: rgba(0, 0, 0, 0.85); font-weight: 500; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Show Business Yorumu:</h3>Ezra Miller ve garip olayların ardı arkası kesilmiyor. Oyunculuk meziyetlerinin, bir gün kendisini Oscar sahibi bir aktör yapacağını bekleniyordu. Ancak durum böyleyken stüdyo da tepki çekmekten geri duruyor gibi gözüküyor.&nbsp;Son senelerde yaşadığı ve yaşattığı her türlü garip olaya <a fr-original-style="" href="https://apos.to/i/kirik-kalpler-duragi-sinema" rel="noopener noreferrer" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: currentcolor none medium; cursor: pointer; transition: color 0.3s ease 0s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">bu sayımızın</a> Hafifçe Nevrotik bölümünden ulaşabilirsiniz.

Show Business

• Çin; film inceleme uygulaması Douban, karaoke uygulaması Changba gibi uygulamaların dâhil olduğu 106 mobil uygulamayı "gizlilik yasasını ihlal ettikleri" gerekçesiyle ülkedeki uygulama mağazalarından kaldırdı.&nbsp;

Aposto Gündem

Şarkıların bizi alıp bir yerlere götürmesine, dünyanın başka şehirlerine portallar açmasına alışkınız. Kaliforniya güneşinin, Londra yağmurunun, Berlin’in çok kültürlü sokaklarının kokusunu taşıyor aklımızdaki şarkılar. Bu hafta ne şarkılarda duymaya alışık olduğumuz ne de çoğumuzun seyahat hayallerini süsleyen bir şehre uğruyoruz; Kuzey Kore’nin başkenti Pyongyang’dayız. Rehberimiz Britanya ile özdeşleşmiş isimlerden Blur.Pandemi sebepli kısıtlamalardan önce de batıdan çok az turistin uğradığı (yılda 3.000 - 6.000 kişi), şehir içinde hareket etmenin katı kurallara tabi olduğu Pyongyang’da yerel halkla konuşurken dikkatli olmak gerek çünkü ülkenin liderleri, bayrağı ya da propaganda afişlerine dair yapılan olumsuz yorumların sonu, huzuru bozma suçlamasıyla hapse girmeye kadar gidebiliyor. Öyle ki ABD 2017’de ABD pasaportlarının Kuzey Kore’ye yapılacak seyahatlerde kullanılmasını (özel izinler hariç) yasakladı.Blur’ün 2015’te yayımlanan ve dinleyicilerinin 12 yıllık bekleyişini sonlandıran <a fr-original-style="" href="https://open.spotify.com/album/0nSzBICzQHea8grwfqa5Gb?si=jWyz6fZ8SGefIKiItD5SRw" rel="noopener noreferrer" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s ease 0s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">The Magic Whip</a> albümünün melankolik parçalarından <a fr-original-style="" href="https://open.spotify.com/track/1IJvO4FVyfi7SenbjCwJ26?si=-B5aIFGoRF-Urz7JKw-EKA" rel="noopener noreferrer" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s ease 0s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">Pyongyang</a>, Damon Albarn’ın 2013 yılında şehre yaptığı bir geziyi belgeliyor. Albarn, Wonder.land&nbsp;müzikali üzerinde çalışırken ziyaret ettiği Pyongyang’ı bir tavşan deliğine benzetiyor; “Herkesin bir büyü altında yaşadığı, büyülü bir krallık gibi. Gittiğiniz her yerde Kim ailesinin varlığını hissediyorsunuz. Heykeller, anıtsal binalar her yerde. Bazen boş bir caddeden hızla geçtiğini gördüğünüz, camları karartılmış Range Rover’lar varlıklarının kanıtı oluyor. Bunun dışında, Kuzey Kore bu çılgın büyünün etkisi altında yaşayan normal insanlardan oluşuyor. Oradayken size ülkeye dair tek bir imaj sunulduğunun ve görmenize izin verilmeyen her caddede bir sürü hikâye olduğunun farkında olsanız da benim temas ettiğim insanlar çok içtendi.”Bir karaoke mekânında Song 2 ve Anarchy In The UK şarkılarına rastlamanın şaşkınlığını yaşayan Albarn’ın anlatısı, “Penceremden, tutulduğum adaya bakıyorum,” cümlesiyle başlıyor. Pyongyang’a giden turistlerin büyük kısmı, Taedong Nehri’ndeki Yanggak Adası’nda bulunan Yanggakdo Oteli’nde kalıyor. Hatta turistlerin sadece bu otelde kalmasına izin verildiğine dair yanlış bir bilgi de internette sıkça karşınıza çıkıyor. Şehirden ayrılmak üzere olan birinin Pyongyang’a dair hatıralarını anlatan şarkı, bizi şehrin kusursuz, geniş, temiz caddelerine çağırıyor. Kuzey Kore’nin kurucusu Kim Il Sung ve oğlu Kim Jong Il’in mezarlarının bulunduğu mozole, şarkıda önemli yer tutuyor. “Büyük liderleri yıkayan pembe ışık” solmaya başladığında, Pyongyang karanlık gece hâline bürünüyor. Bu karanlık içindeki tek ışık, “Gece boyunca izlenen, kırmızı parıltısıyla cam bir tabut”, yani Kim Il Sung’un mozoledeki mezarı.&nbsp;Gümüş renkli nükleer roketlerle kiraz ağaçlarının görüntüsü birbirini kovalarken Damon Albarn ve Graham Coxon’ın vokalleri birbiri içinde eriyor. Keşfedilememiş ama varlığına dair ipuçları yakalanmış bir canlılığa veda etmenin hüznüyle Albarn’ın müziğin içinde kaybolan sesi, gerçekliğin masallardan ibaret olduğunu ilan ediyor. Sürekli değişen gündemde arada bir belirip kaybolan, uzaklardaki bir otoriter rejimin yankısı, 5 dakika 46 saniyelik bir şarkıyla değişiyor. Bilinmeyen bir şehre açılan kapıdan pembe bir ışık sızıyor.&nbsp;

Duende

Uzaklardaki bir otoriter rejimin yankısı, 5 dakika 46 saniyelik bir şarkıyla değişiyor.

Pyongyang: Nükleer roketler ve kiraz ağaçları

Meyhane sofrası denince aklınıza ne gelir? Üzeri meze ve rakı kadehi dolu sıkış tıkış bir masa mı, yoksa o masa etrafında oluşan anılarınız mı? Dostlarla tokuşturulan kadehler, aynı tabaktan yenen mezeler, yüksek perdeden atılan kahkahalar… Meyhane, bizim kültürümüzde "paylaşma" duygusunu merkezine alan soyut bir kavram hâline gelmiş durumda. Pek sevdiğimiz masayı donatma eylemi, kendi tamahkârlığımızdan ziyade güzel lezzetleri sevdiklerimizle paylaşma arzusunun bir tezahürü değil mi?Meyhaneden izakaya'ya:&nbsp;Meyhane konsepti, farklı kültürlerde farklı şekillerde karşımıza çıkabiliyor. Kanımca en yakın örnek de bize coğrafi olarak en uzak ülkelerden birinden, Japonya’dan geliyor: izakaya. Bir yeme-içme cenneti olan Japonya’da izakaya, Japon gastronomi kültüründe özel yere sahip bir restoran modeli. Malzemeye ve onu işleyen ustaya aşırı saygı gösterenlerin ülkesi Japonya'da, üst düzey&nbsp;fine dining restoranları, genelde yedi-sekiz müşterinin bir tezgâhda şefin karşısında konumlandığı, mutfaktan çıkan sıra dışı yemeklerin bazen çıt dahi çıkarılmadan yendiği yerler.Duygu ve deneyim meselesi:&nbsp;İzakaya’lar, bize bambaşka bir tablo sunuyor. Japonya’nın gastronomi ikliminde, yemeğin ve içkinin yardımcı oyuncu rolüne büründüğü tek yer izakaya. Başrolde de bizim meyhaneyle özdeşleştirdiğimiz soyut duygu ve deneyimler var. İçkinin su gibi aktığı, küçük tabaklarda gelen atıştırmalıkların zevkle paylaşıldığı, kahkahaların dekor hâline geldiği şölen yerleri bu mekânlar. Bir&nbsp;izakaya’yı tanımlayan unsur, şefi veya yemekleri değil, sunduğu ortam.Karnaval gibi: Bu ortam, tek kelimeyle "karnaval". Bir genelleme yaparsak Japonya’nın sessiz, kibar ve kuralcı insanları, geleneksel bir izakaya’ya adım atınca yüzlerindeki maskeyi çıkarırcasına farklı bir kişiliğe bürünüyor. Tokyo’nun en canlı sokaklarına bile hâkim olan sessizlik, izakaya’da yerini kalabalık grupların çığlık çığlığa eğlenerek yaptığı sohbetlere, spontane (ve genelde başarısız) karaoke girişimlerine ve garsonların bir elde dört bira bardağı taşıyarak kaotik bir şekilde koşuşturmasına bırakıyor.Buluşma mekânı:&nbsp;İzakaya’nın gürültülü masalarında oturan kitleler kim mi? Herkes. Bir Japon arkadaşım bu durumu şöyle tanımlıyor: “En üst seviye Japon yemekleri sunan kaiseki restoranlarına adımını atmamış, yıldızlı suşi dükkânlarında hiç suşi yememiş bir sürü Japon bulabilirsiniz. Ama içki içebilecek yaşta olup izakaya’ya hiç gitmemiş bir Japon bulamazsınız.” Genci, yaşlısı, kravatını çözerek iş çıkışı kendini ilk bulduğu mekâna atan beyaz yakalısı, 12 saatlik vardiyanın arkasından bütün ekiple masa kapatan fabrika işçisi… Kısaca&nbsp;izakaya, Japonya halkının buluşma mekânı. Önce "toriaezu nama":&nbsp;Yemek ve içkinin başrolde olmaması gelişigüzel yemekler yiyeceğiniz anlamına gelmiyor tabii ki. Aksine izakaya’lar, uygun fiyatlı ve lezzetli yemekler bulabileceğiniz yerler. Âdet, masaya oturunca menüyü okumaya girişmeden&nbsp;"toriaezu nama"&nbsp;diyerek önce fıçı bira, arkasından edamame ve tofu gibi soğuk başlangıçlar söylemek. Bu konseptte menü genelde küçük porsiyonlu paylaşımlık tabaklardan oluşuyor ve ortaya pek çok farklı yemek söyleniyor. Deniz ürünlerinin ağırlıklı olduğu ve Japon içkisi sake eşliğinde sashimi&nbsp;ve ızgara balık yiyebileceğiniz mekânlar da var, yakitori&nbsp;denilen ve tavuğun farklı kısımlarından yapılan leziz şişler üzerine uzmanlaşanlar da.&nbsp;Genelde menüleri çok çeşitli ve okuması zor olduğu için izakaya’lar, yabancılar için göz korkutucu olabiliyor. Fakat tek kelime Japonca bilmeseniz dahi, kapıdan içeri adım atıp sevdikleriyle kaygısızca eğlenen Japonlar arasına katıldığınız anda aslında size çok tanıdık gelen sahneleri izlediğinizi, dünyanın öbür ucunda anlamı değişmeyen duyguları deneyimlediğinizi fark ediyorsunuz. Yeme-içme dünyasının büyüsü biraz da bu değil mi? Evinizden kilometrelerce uzakta sake eşliğinde yosun salatası yerken rakı ile söğürme yiyormuşçasına evde hissetmek…

apéro

Dünyanın farklı uçlarında birbirine benzer restoran konseptlerinin ve kültürlerinin en iyi örnekleri meyhaneler ve izakaya'lar. 

Bir başka meyhane: İzakaya

<img src="https://images.aposto.com/2021/2/2021-03-26T12:48:40.481Z_sm.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; border-style: none; position: relative; max-width: 100%; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center;" fr-original-class="fr-draggable">Death Metal sevdalısı kırmızı pandamız Retsuko ve arkadaşlarını konu alan bu üç sayılık toplama Oni Press’in daha önce dijital olarak yayınladığı sayıları içeriyor. Cat Farris, James Asmus ve Arielle Jovellanos tarafından yazılan sayılar çizimlerde ise Megan Huang, Diigii Daguna ve Lisa Dubois imzalarını taşıyor.Netflix serisinin yeni sezonunu beklerken Aggretsuko özlemimizi dizginleyecek bu kitap, sevdiğimiz karakterlerin hayatından kesitler sunarken okuyanları da kahkahalara boğuyor. Üç sayıda da çizgiler animenin chibby tarzını içselleştirirken çizerlerin kendi tarzlarını da koruyor.İçimde hemen karaoke yapma isteği uyandıran bu kitapta ben en çok ikinci sayıyı beğensem de diğer sayılar da yeterince tatmin edici. Hazır yeni sezonun gelmesine çok varken, üçüncü sezon da hatıramızda tazeyken bu kitabı okumamazlık etmeyin. Animeyi de izleyin. Aggretsuko çok tatlı, herkesin tanışması lazım.

Oni Press

Aggretsuko: Meet Her Friends

Herhangi bir şeyi dış görünüşüyle değerlendirmenin sığ olduğu, zarfa değil mazrufa bakmanın gerektiği konusunda teoride hepimiz hemfikir olsak da özellikle kaset, cd ve plak gibi fiziksel müzik ürünlerini satın alırken, sırf kapağı ilgimizi çektiği için elimizin gittiği albümler olmuştur. Hatta o kapaklar sayesinde belki tanışmayacağımız ya da tanışmamızın zaman alacağı sanatçıları bulmuşuzdur. Bazen de sevdiğimiz müzisyenler iç dünyalarına, şarkıların anlamlarına, ilham kaynaklarına giden ekmek kırıntıları yerleştirmiştir kapaklara. Björk gibi müziğini çevreleyen her detaya müziğin kendisi kadar özen gösteren sanatçılar da içinde kaybolabileceğimiz bütün bir evren yaratabilir. 2011’de yayımlanan Biophilia, bunun iyi bir örneği.<img src="https://images.aposto.com/2021/2/2021-03-18T07:49:33.446Z_sm.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" alt="Björk, Biophilia" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">Kaynak: M/M ParisŞarkıların geleneksel albüm formatının yanı sıra, bir multimedya projesinde sunulduğu Biophilia, ilk “app albüm” olarak biliniyor. 10 şarkı için oluşturulan 10 iPad uygulamasını birbirine bağlayan, Scott Snibble’ın tasarladığı “ana uygulama” açıldığında, David Attenborough’nun sesi, kullanıcıya uygulamayla ilgili bilgi veriyor. Her uygulamanın içinde, şarkılar hem ses dosyası hem üzerine karaoke yapmayı mümkün kılan, vokalsiz bir versiyon hem de nota olarak bulunuyor. Stephen Malinowski’nin her şarkıya özel oluşturduğu animasyonlara ve şarkı sözlerine de uygulama içinden ulaşılabiliyor. Kullanıcılar, uygulamaların içine yerleştirilmiş küçük oyunlarla bazı şarkıları modifiye edebiliyor. Uygulamaların bütününde, albüm tasarımında olduğu gibi, doğa ve müzik arasında, uzay cisimleri ve enstrümanlar arasında paralellikler kurulmuş. Björk, kırmızı ve kabarık saçlarıyla kozmik bir müzik öğretmeni olarak, yaratılan bu evrenin merkezinde duruyor. Biophilia aynı zamanda MoMa’nın koleksiyonundaki ilk uygulama.Biophilia’nın evreni, 1999’dan beri sanatçıyla çalışan M/M Paris ajansı tarafından tasarlanmış. Mathias Augustyniak ve Michael Amzalag ikilisi, Björk’ün birisiyle iş birliği yapabileceğini hissettiğinde, onu kendisi olması için rahat bıraktığını ve içindeki cevheri ortaya çıkardığını söylüyor. Ajans için bir müşteri değil, iş birliği yapılan bir sanatçı olan Björk, yaratıcı ekiple sürekli diyalog içinde olarak, sürecin her aşamasında yer alıyor. Augustyniak, Björk’le&nbsp;Biophilia için yarattıkları dünyanın, kendisi için bir açıdan korkutucu olduğunu itiraf ediyor; “Baş döndürücü… Bir kara delik gibi. Başka hiçbir müzisyenle bu kadar ileri gidemezdik. Yaratıcılık açısından o kadar zorlu ki her defasında ‘Nasıl bu kadar cesur bir iş üretebilirim?’ diye soruyorsunuz. Sanat dünyasının gücü, var olmadığını düşündüğünüz yeni bir dünya hayal edebilmekten geliyor. Ama sonunda o dünya, gerçek dünyayı etkiliyor.” M/M Paris’in hayal ettiği dünya, gerçek dünyayı etkiledi ve ikili, Biophilia ile En İyi Albüm Tasarımı dalında Grammy kazandı.<img src="https://images.aposto.com/2021/2/2021-03-18T07:48:41.001Z_sm.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" alt="Biophilia Ultimate Art Edition" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">Kaynak: Hypebeastİlk iPad’in piyasaya çıkışından sadece bir yıl sonra, albümünü iPad uygulaması olarak yayımlayacak kadar cesur olan Björk, Biophilia’nın sınırlı sayıda üretilen koleksiyon setleriyle de heyecan yaratıyordu. Belirli bir süre, sipariş üzerine üretilen Biophilia Ultimate Art Edition’ın ahşap kutusunun içinde albümün kendisi, bir bonus CD, 48 sayfalık bir Biophilia&nbsp;kitabı ve her biri albümdeki farklı bir şarkının tonuna ayarlanmış, renkli diyapozonlar bulunuyordu.Björk, Biophilia’yı takip eden Vulnicura ve Utopia albümlerinde, yeni sesleri olduğu kadar tasarım temelli yeni ifadeleri de benimsemeye devam etti. Teknolojinin sunduğu tüm olanaklardan, müziğinin farklı biçimlerde deneyimlenmesi için faydalandı. Konserlerinde Tesla bobinlerini enstrüman olarak kullanan bir sanatçıdan da bu beklenirdi.

Kozmik müzik öğretmeni Björk'ün sınıfındayız.

Hayal Edilen Dünyanın Gerçek Olduğu Yer: Biophilia

<a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://ioxdigital.com/">IoX Digital</a>Pandemi sürecinin birçok sektöre olumsuz etkileri olduğu aşikâr. Sektörel olarak işleri fizikselde tamamen duran ama dijitalde devam eden, hem fiziksel hem de dijitalde devam eden servisleri incelediğimizde 2 farklı yapıda inovasyon çalışmalarını görüyoruz.Hijyen FaktörüŞirketler müşterinin artan hijyen beklentisine hizmetlerinde yeniliklerle cevap vermeye çalışıyorlar:• <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://twitter.com/zagortenay76/status/1239618455067860992?s=20">Yemeksepeti</a> ve <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://twitter.com/NazimSalur/status/1239812977139777536?s=20">Banabi</a> "temassız teslimat" özelliklerini hayata geçirdiler. • Çin'in önde gelen gıda dağıtım platformu Meituan, restoranlara dağıttığı“bariyer” adını verdiği kağıt ürünlerle müşterilerin virüsten korunmasına yardımcı olmaya <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://www.cnbc.com/2020/03/12/coronavirus-meituan-launches-paper-shield-to-protect-diners-in-china.html">çalıştılar.</a>• Zomato Yeni Delhi'de, teslimat yapan moto kuryelerinin vücut sıcaklıklarını müşterisine&nbsp;uygulama üzerinden <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://www.sentinelassam.com/national-news/food-delivery-platform-zomato-now-shows-body-temperatures-of-delivery-partner/">gösteriyor.</a>EtkileşimTamamen hizmet vermeyi bırakan veya insanların evde karantinada olmalarından dolayı işlerliğini yitiren şirketler ise müşterileri ile iletişim kurmaya devam ediyor:&nbsp;• Fitness takip uygulaması StepSetGo bu süreci, karantinadan dolayı evde kalan kullanıcıları evde yürümeye ve daha fazla hareket etmeye teşvik ederek <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://yourstory.com/2020/04/app-fridays-coronavirus-fitness-app-stepsetgo">değerlendiriyor.</a>• Covid-19 nedeniyle kapanan Gaythering adlı otel, bingo, happy hour, karaoke ve trivia gecelerini her hafta sosyal kanallarında canlı olarak yayınlamaya <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://info.trendwatching.com/innovation-of-the-day-the-gaythering">başladı.</a>• Los Angelesʼda yer alan Getty Museum ise güvenlik önlemiyle kapandığı bu dönemi eğlenceli bir aktiviteye dönüştürdü. Müze takipçilerinden beğendikleri sanat eserlerini evdeki malzemelerle yeniden canlandırmalarını istiyor ve ortaya birbirinden yaratıcı çalışmalar <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://www.fastcompany.com/90484459/getty-museum-challenges-quarantined-people-to-recreate-famous-works-of-art-with-hilarious-results">çıkıyor.</a>

karaoke ile ilgili hikayeler